1. Composición poco inspiradora (el síndrome de "Just Point and Shoot")
* El error: De pie frente a una hermosa escena y simplemente tomando una foto sin considerar la disposición de los elementos dentro del marco. A menudo conduce a una imagen plana y aburrida.
* Por qué duele: Una composición convincente guía el ojo del espectador a través de la escena, crea profundidad y agrega interés visual. Sin ella, la foto carece de una historia.
* Cómo solucionarlo:
* La regla de los tercios: Imagine dividir su marco en nueve partes iguales con dos líneas horizontales y dos verticales. Coloque elementos clave a lo largo de estas líneas o en sus intersecciones. La mayoría de las cámaras tienen una configuración de superposición de cuadrícula para ayudar con esto.
* Líneas principales: Use líneas (carreteras, ríos, cercas, etc.) para atraer el ojo del espectador a la escena. Comiencarlos cerca de la parte inferior del marco y conducir a su sujeto.
* Interés de primer plano: Incluya un elemento interesante en primer plano (rocas, flores, ramas) para agregar profundidad y escala. Esto hace que la escena se sienta más tridimensional.
* Enmarcado: Use elementos naturales como árboles, arcos o rocas para enmarcar su sujeto y llamar la atención sobre él.
* simplificar: No intentes incluir todo. A veces menos es más. Identifique el elemento más fuerte de la escena y construya su composición a su alrededor.
* Cambia tu perspectiva: No se quede al nivel de los ojos. Agacharse bajo, subir a un punto de vista más alto o moverse hacia un lado para encontrar un ángulo más interesante.
* Tome disparos de prueba: Antes de comprometerse con una toma final, tome algunas tomas de prueba y revise en la pantalla LCD de su cámara. Ajuste su composición según sea necesario.
2. Ignorando la luz (disparando en el momento equivocado)
* El error: Disparando durante la mitad del día cuando el sol es alto y duro, creando sombras fuertes y reflejos.
* Por qué duele: La luz del mediodía a menudo es plana y poco halagadora. Carece de la calidez y la textura que hacen que las fotos del paisaje estén.
* Cómo solucionarlo:
* Hora dorada: Dispara durante la "hora dorada", la hora después del amanecer y la hora antes del atardecer. La luz es suave, cálida y crea hermosas sombras.
* Hora azul: Dispara durante la "Hora Azul", el tiempo poco antes del amanecer y después del atardecer. La luz es suave, fresca y crea una atmósfera serena.
* Días nublados: ¡No descarte los días nublados! La luz suave y difusa puede ser excelente para capturar detalles y colores sin sombras duras.
* Use un filtro de polarización: Un filtro polarizador puede reducir el resplandor y los reflejos, profundizar los colores (especialmente los azules y los verdes) y mejorar el contraste.
* Abrace el clima: Los cielos tormentosos, la niebla y la lluvia pueden agregar drama y estado de ánimo a sus fotos de paisajes. No tengas miedo de disparar en condiciones desafiantes.
3. Falta de profundidad de campo (todo está fuera de foco)
* El error: Usando una apertura demasiado ancha (por ejemplo, f/2.8, f/4) que resulta en una profundidad de campo poco profunda, donde solo una pequeña porción de la escena está enfocada.
* Por qué duele: En la fotografía de paisajes, generalmente desea una gran profundidad de campo para que todo, desde el primer plano hasta el fondo, sea afilado.
* Cómo solucionarlo:
* Use una apertura más pequeña: Aumente su apertura a un valor más pequeño (por ejemplo, f/8, f/11, f/16). Esto aumentará su profundidad de campo y se centrará más en la escena. Comience alrededor de f/8 y ajuste desde allí según su lente y el efecto deseado.
* Focus apilamiento (avanzado): Si necesita una profundidad de campo aún mayor y no puede lograrlo con una apertura más pequeña, considere el apilamiento de enfoque. Esto implica tomar múltiples fotos con diferentes puntos de enfoque y luego combinarlas en el procesamiento posterior.
* Comprender la distancia hiperfocal: La distancia hiperfocal es la distancia más cercana a la que se puede enfocar una lente mientras mantiene los objetos en el infinito aceptablemente agudo. Aprender y usar esta técnica puede ayudarlo a maximizar su profundidad de campo. Hay aplicaciones que pueden ayudarlo a calcular la distancia hiperfocal.
* Enfoque manualmente: El enfoque automático a veces puede confundirse. Cambie al enfoque manual y concéntrese cuidadosamente en un punto sobre un tercio del camino hacia la escena.
4. Balance de blancos deficiente (colores antinaturales)
* El error: Dejando su cámara en Auto White Balance (AWB), que a veces puede producir colores inexactos.
* Por qué duele: El equilibrio de blancos incorrectos puede hacer que sus fotos se vean demasiado cálidas (amarillentas/naranjas) o demasiado frías (azuladas). Esto puede restar valor a la belleza natural de la escena.
* Cómo solucionarlo:
* Use un balance de blancos preestablecido: Experimente con la configuración de balance de blancos preestablecido de su cámara (por ejemplo, luz del día, nublado, sombra). Estos a menudo pueden producir resultados más precisos que AWB.
* Establezca un balance de blancos personalizado: Si está disparando en condiciones de iluminación consistentes, considere establecer un equilibrio de blancos personalizado. Esto implica usar una tarjeta gris o un objeto blanco para calibrar el equilibrio de blancos de su cámara.
* Dispara en Raw: Disparar en formato sin procesar le permite ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior sin perder la calidad de la imagen.
* Ajustes de postprocesamiento: Use un software como Adobe Lightroom o capture uno para ajustar el equilibrio de blancos de sus fotos.
5. Ignorando su histograma (imágenes sobre o subexpuestas)
* El error: No prestar atención al histograma de su cámara, que es un gráfico que muestra la distribución de tonos en su imagen. Esto conduce a fotos sobreexpuestas o subexpuestas.
* Por qué duele: Las imágenes sobreexpicadas han explotado (áreas que son completamente blancas y carecen de detalles), mientras que las imágenes subexpuestas tienen sombras bloqueadas (áreas que son completamente negras y carecen de detalles). Ambos pueden arruinar una foto.
* Cómo solucionarlo:
* Aprenda a leer el histograma: El histograma muestra el rango tonal de su imagen de izquierda (negro) a derecha (blanco). Idealmente, desea que el histograma se equilibre, con información distribuida en todo el rango.
* "Exponer a la derecha" (ETTR): Sobrecossonando ligeramente su imagen (sin recortar los reflejos) a menudo puede dar como resultado una imagen más limpia y menos ruidosa, especialmente cuando se dispara con poca luz. Solo tenga cuidado de no soplar los aspectos más destacados.
* Utilice la compensación de exposición: Si su cámara está constantemente sobreexposición o subexposición de imágenes, use el dial de compensación de exposición para ajustar la exposición en consecuencia.
* Alerta de resaltar (cebras): Encienda la alerta de resaltar de su cámara (a menudo llamada "Zebras"). Esto le mostrará áreas de su imagen que están sobreexpuestas y carecen de detalles.
* Evaluar en el procesamiento posterior: Siempre verifique su histograma en el procesamiento posterior y ajuste la exposición según sea necesario.
6. No usar un trípode (imágenes borrosas)
* El error: Disparando a mano, especialmente con poca luz o cuando se usa una velocidad de obturación lenta, lo que resulta en imágenes borrosas.
* Por qué duele: La nitidez es esencial en la fotografía de paisajes. Las imágenes borrosas carecen de detalles y parecen poco profesionales.
* Cómo solucionarlo:
* usa un trípode: Un trípode es esencial para la fotografía de paisajes. Proporciona estabilidad y le permite usar velocidades de obturación más lentas sin introducir batido de cámara.
* Liberación de obturador remoto (o temporizador): Incluso cuando usa un trípode, presionar el botón del obturador puede causar un ligero movimiento de la cámara. Use una liberación de obturador remoto o el autoímetro de su cámara para evitar esto.
* Estabilización de imagen (lente/cámara): Si su lente o cámara tiene estabilización de imagen (IS/VR), enciéndelo. Esto puede ayudar a reducir el batido de la cámara al disparar a mano. Sin embargo, cuando se usa un trípode, Gire IS/VR OFF, ya que a veces puede introducir un movimiento no deseado.
* Aumente ISO: Si debe controlar absolutamente, aumente su ISO para permitir una velocidad de obturación más rápida. Sin embargo, tenga en cuenta que el aumento de ISO también puede introducir ruido.
7. Mal postprocesamiento (exagerado)
* El error: Editando sobre sus fotos, lo que resulta en colores antinaturales, afilado excesivo y otros efectos indeseables.
* Por qué duele: Las fotos sobreprocesadas se ven falsas y pueden distraer. El objetivo del postprocesamiento debe ser mejorar la belleza natural de la escena, no transformarla por completo.
* Cómo solucionarlo:
* menos es más: Comience con ajustes sutiles y aumente gradualmente la intensidad según sea necesario.
* Centrarse en los fundamentos: Priorice los ajustes a la exposición, el contraste, el equilibrio de blancos y el color.
* Evite el afilado excesivo: El afilado puede mejorar los detalles, pero demasiado puede crear artefactos no deseados. Use el afilado con moderación y selectivamente.
* No satures en exceso: Tenga cuidado de no saturar demasiado sus colores. Los colores naturales a menudo son más agradables a la vista.
* Use capas y máscaras: Use capas y máscaras en Photoshop u otro software de edición para realizar ajustes localizados en áreas específicas de la imagen.
* Tome descansos: Al editar, tome descansos frecuentes para despejar su cabeza y evitar tomar decisiones apresuradas.
* Obtenga una segunda opinión: Pídale a un amigo o compañero fotógrafo que revise sus ediciones y proporcione comentarios.
* Calibre su monitor: Asegúrese de que su monitor esté calibrado adecuadamente para que esté viendo colores y brillo precisos.
8. Falta de planificación y exploración (el enfoque de "ala")
* El error: Llegando a un lugar sin investigar o planificar, con la esperanza de tropezar con una gran oportunidad.
* Por qué duele: La fotografía de paisajes a menudo requiere una planificación cuidadosa para estar en el lugar correcto en el momento correcto. Sin planificar, puede perderse la mejor luz, condiciones climáticas y composiciones.
* Cómo solucionarlo:
* Ubicaciones de investigación: Use recursos en línea (Google Maps, 500px, Flickr, Instagram) para investigar posibles ubicaciones. Busque fotos tomadas en diferentes momentos del día y en diferentes condiciones climáticas.
* Verifique el pronóstico del tiempo: Preste atención al pronóstico del tiempo y planifique su sesión en consecuencia.
* explorar la ubicación por adelantado: Si es posible, visite la ubicación con anticipación para explorar composiciones potenciales e identificar cualquier obstáculo.
* Use aplicaciones de fotografía: Use aplicaciones como Photopills o Ephemeris del fotógrafo para planificar sus tomas en función de la posición del sol y otros factores.
* Compruebe los horarios del amanecer/al atardecer: Sepa cuándo se elevará el sol o se preparará para aprovechar al máximo la hora dorada.
* Considere las mareas: Si se dispara cerca del océano, revise los gráficos de marea para planificar su brote en función del nivel de marea.
Al comprender y evitar estos errores comunes, ¡estará en camino de capturar impresionantes fotos de paisajes! ¡Buena suerte y feliz disparo!