Photoshop ha seguido ampliando los horizontes de las manipulaciones fotográficas. No es solo un programa para retoques y ajustes. Puede usarlo para crear imágenes surrealistas, manipuladas y retorcidas en algo completamente nuevo.
Si está buscando inspiración para su próxima obra maestra de manipulación de fotos, está en el lugar correcto. Aquí hay algunas ideas surrealistas de manipulación de fotos con ejemplos que encenderán tu imaginación.
¿Qué es la manipulación de fotos?
El término manipulación de fotos puede significar muchas cosas. Puede ser agregar filtros o efectos menores a las fotografías. También puede manipular una foto eliminando elementos no deseados. O puede manipular las imágenes hasta obtener una pieza única de arte digital.
Puede usar Photoshop para distorsionar, diseccionar y disolver. Tienes el poder de cambiar a tu sujeto de un simple humano a una criatura de otro planeta. Se pueden alterar los paisajes y crear nuevos mundos.
Los artistas de la manipulación de fotografías pueden combinar imágenes y medios para crear fotografías compuestas o collages digitales. Y puedes combinar fotos con otros medios. O el software puede cambiar sus fotos a otros medios. Las únicas limitaciones están en tu imaginación.
Cuando usa su fotografía original para la manipulación de imágenes, puede hacer lo que quiera. Pero si está utilizando fotos de archivo, puede haber algunos problemas éticos. Debe asegurarse de que el trabajo que crea haya cambiado las imágenes lo suficiente, para que su trabajo sea original. Es de mala educación hacer pasar el trabajo de otros como propio.
15 ideas de manipulación de fotos para probar
Ahora veremos algunas ideas surrealistas de manipulación de fotos que puedes probar. Te mostraremos algunos excelentes ejemplos de técnicas de manipulación de fotos de los maestros.
1. Prueba una doble exposición digital
La doble exposición es una excelente manera de comenzar con las manipulaciones de Photoshop. No es necesario ser un profesional de Adobe Photoshop. Solo necesitas dos fotografías que te gustaría mezclar.
En los días previos al software de manipulación de imágenes digitales, tenías que crear una doble exposición 'en la cámara'. Tendrías que exponer la misma pieza de película dos veces. Esta técnica analógica le daría múltiples exposiciones en un segmento de celuloide.
Gracias a Photoshop, este proceso se ha vuelto mucho más fácil. Todo lo que necesita hacer es cargar sus imágenes en Photoshop como capas separadas. Luego coloca uno sobre el otro y aumenta la transparencia.
Desea ver los detalles de todas las imágenes. Pero la cantidad de transparencia depende de usted. Sus imágenes finales deben ser una combinación de ensueño de las dos imágenes. Estará lleno de texturas y formas fantasmales.
El fotógrafo Luke Gram proporciona el ejemplo perfecto con este fabuloso retrato de doble exposición. Para más detalles, echa un vistazo a nuestro tutorial de Photoshop de doble exposición.
2. Haz que tu sujeto desaparezca
Hacer que tu sujeto desaparezca puede parecer una estrategia extraña. Su tema es el punto focal en su obra de arte. Y es con lo que más conecta el espectador. Pero no es necesario que desaparezcan por completo.
Anna Maghradze utiliza esta técnica de manipulación de fotografías en su trabajo. Sus sujetos se desvanecen en su entorno, pero su forma sigue siendo visible. Pero son transparentes, como un fantasma en el mundo físico.
Su trabajo de manipulación de fotografías explora temas de soledad y aislamiento. Sus personajes se sienten anónimos hasta el punto de que han perdido su apariencia física. Son un espíritu que flota solo en medio del ajetreo y el bullicio del mundo moderno.
Anna tiene un enfoque simple para la creación de imágenes compuestas. Nunca usa más de dos o tres imágenes, lo que permite que el mensaje hable por sí mismo. Anna usa máscaras de dos o tres capas en Photoshop y las ajusta usando los filtros de capa.
Si aplica este enfoque simple a la manipulación de su foto, será recompensado con excelentes resultados. Comience con dos o tres imágenes de stock y haga desaparecer sus sujetos.
2. Multiplica tu tema
En lugar de hacer que tu tema desaparezca, puedes tomar la ruta opuesta y multiplicar tu tema. Reproducir el mismo personaje en una imagen le da un giro surrealista y agrega energía a la foto.
Hay varias formas de aplicar esta técnica de manipulación. Está el enfoque del collage, donde cortas y copias diferentes fotos y las juntas en una sola imagen. O puede tomar varias tomas de la misma escena. En cada toma, el sujeto puede tener una pose diferente.
Si elige la opción de disparos múltiples, puede usar un modo de disparo continuo para capturar el movimiento del sujeto alrededor de la escena. Es mejor usar un trípode para esta técnica. Y debe seleccionar una configuración con un movimiento mínimo en el fondo.
Una vez que tenga todas las tomas, debe unirlas en Photoshop. El uso de muchas imágenes de la misma escena facilitará la superposición de cada capa. Utilice las herramientas de fusión para crear un compuesto perfecto.
Natalia Seth tiene el ejemplo perfecto. Su modelo tiene muchas poses llamativas a lo largo de la fotografía, añadiendo energía y movimiento. Tenemos un coro de baile completo con un solo bailarín. Aquí está nuestro tutorial de manipulación de fotos sobre la multiplicidad para obtener más información.
4. Usa el Efecto Droste
Puede que no estés familiarizado con el nombre Droste, pero probablemente hayas visto el efecto antes. Es donde la imagen se repite dentro de la imagen, a menudo varias veces. Es como un sonido resonando por un pasillo.
Puede utilizar dos métodos de efecto Droste para la manipulación de fotografías, uno en Photoshop y el otro en Photo Spiralysis. Para ambas técnicas, necesitas una foto con un marco. Puede ser un marco de fotos, un televisor o una pantalla de computadora.
El método de Photoshop es donde tienes una foto dentro de una foto dentro de una foto, etc. La imagen puede repetirse una cantidad infinita de veces. O hasta que sea tan pequeño que sea imposible editarlo.
La opción Photo Spiralysis le brinda un tipo diferente de efecto Droste. La imagen gira sobre sí misma con este efecto, repitiéndose y retorciéndose hasta el infinito.
Un ejemplo famoso es Ummagumma de Pink Floyd. portada del álbum. El ejemplo aquí proviene de Josh Dunlop de Expert Photography. Puedes consultar su tutorial de manipulación de fotos con el efecto Droste, donde te muestra ambos métodos.
5. Reestructurar el paisaje
La fotografía de paisajes es impresionante e inspiradora. Pero al usar técnicas de manipulación de fotos, puedes convertir un paisaje en una escena surrealista. Con Photoshop, no necesita apegarse a las reglas estándar de la física.
Un paisaje para un artista de manipulación de fotografías es lo mismo que una bola de arcilla para un animador. Pueden cambiar cualquier elemento e introducir objetos extraños. Puedes cambiar un cielo azul en una escena espacial. O puedes agregar animales árticos a una escena del desierto.
Tienes el poder de cambiar el paisaje mismo. Se pueden eliminar secciones enteras y se pueden dibujar nuevos límites. Las montañas son masilla en tus manos.
Jati Putra Pratama es una experta manipuladora de paisajes. Crea paisajes surrealistas al doblar la superficie de la Tierra, creando ángulos rectos y bordes de acantilados escarpados. Rompe el mundo y reestructura el planeta.
Puede crear el mismo efecto en Photoshop. Abra su paisaje en Photoshop y cree un objeto inteligente duplicado. A continuación, utilice las herramientas de deformación de perspectiva para crear los ángulos que desee. Puedes ver un tutorial de manipulación de fotos aquí.
6. Usa efectos prácticos para crear una realidad surrealista
Una gran parte del arte surrealista consiste en deconstruir el mundo que nos rodea. Desmontamos nuestra realidad, a veces pieza por pieza. Las técnicas de edición digital permiten a los artistas visualizar esta deconstrucción de nuevas formas.
Una técnica para crear una imagen surrealista es incorporar accesorios y efectos prácticos. Puede tomar fotografías de diferentes superficies u objetos. Puede romper hielo o calentar agua para crear vapor. Estos se pueden fotografiar e incorporar a otra imagen usando Photoshop.
Erik Johansson hace un uso perfecto de esta técnica en la imagen de abajo. Para conseguir el efecto del lago roto, utilizó espejos rotos de verdad. Fotografió fragmentos de vidrio desde diferentes ángulos. Incluso compró un pez real para incluirlo en la imagen final.
Erik usa Photoshop para incorporar estos efectos prácticos en su imagen digital. Le da a su imagen final una cualidad tangible, haciendo creíble la imagen surrealista. Tiene un gran video en su Instagram que te da una idea de su proceso creativo. Vea su tutorial de manipulación de fotos aquí.
7. Prueba los retratos surrealistas sin rostro
La fotografía de retrato se trata de entender a tu sujeto. Un fotógrafo de retratos toma una mirada íntima y permite que brille el carácter del sujeto. Distorsionar esta práctica estándar con ideas de manipulación de fotos puede crear retratos surrealistas.
Eliminar la cara es una técnica poderosa cuando se manipulan fotografías de retratos. Nos conectamos con el sujeto a través de su rostro y sus ojos. Si estos se eliminan o reemplazan, sentimos una desconexión inmediata.
Puede usar efectos de desenfoque para oscurecer los ojos. O puede reemplazarlos con diferentes objetos, creando un collage digital único. Puede adoptar un enfoque lúdico y surrealista, reemplazando los rasgos faciales con cosas al azar. O puedes llenar tu imagen de significado.
'Wall' de Tommy Ingberg es el ejemplo perfecto de este estilo de edición de imágenes. La cara está arrancada de la cabeza, revelando una pared de ladrillos. La figura sin rostro es una imagen poderosa. Y podemos leer el significado en el uso de una pared.
8. Imágenes superpuestas para un efecto de mundo dual
La fotografía compuesta es una excelente manera de incorporar la manipulación de fotografías con la fotografía digital. Puedes unir dos mundos, creando una escena de magia y maravilla surrealista.
Necesita dos imágenes para unirlas como una imagen compuesta. Pueden ser dos fotos que hayas tomado tú mismo o fotos de archivo si lo prefieres. Quieres dos que creen una sensación de yuxtaposición. Podrías usar una escena de día con un cielo estrellado. Esta es una buena manera de incorporar la astrofotografía.
También puede hacer que su sujeto interactúe con su entorno. Esto da vida al mundo de los sueños, ya que juegan un papel activo en ese mundo. Es un excelente dispositivo narrativo para fotografía compuesta.
Platon Yurich domina esta técnica de manipulación de imágenes. Tiene una escena desde arriba de las nubes que se extienden por el suelo. Pero su tema ha levantado la cortina para revelar que el cielo es un espejismo.
La habilidad de esta técnica de superposición proviene de cómo Platon ha dejado tantos detalles en la cortina. El cielo casi parece real, pero las ondas en la tela lo delatan.
9. Crea un efecto de collage recortado
Adobe Photoshop es una gran herramienta para hacer collages digitales. Puede crear fotos compuestas perfectas. Pero un efecto de collage recortado retro es otra excelente idea de manipulación de fotos que vale la pena probar.
En Photoshop, recorta parte de tu escena. Puede cortar a lo largo del horizonte o alrededor de objetos significativos. Luego superponga esto sobre un fondo de color para que parezca que ha sido recortado y pegado.
Frankie Lee Matthews crea collages digitales con esta estética retro. Ella hace que su trabajo digital se vea y se sienta hecho a mano. Hay un sentido de artesanía, y sus imágenes resaltan con diversión y color.
En la pieza a continuación, solo usó algunos elementos. A pesar de la simplicidad, es una pieza de collage digital bien construida. La línea de sombra detrás de la ola y la mujer es un detalle encantador. Levanta al sujeto del fondo rosa, dando a la imagen una sensación de profundidad.
10. Crea híbridos usando fotografía e ilustración
Adobe Photoshop no es solo la herramienta de edición de fotos líder. También cuenta con excelentes instalaciones de dibujo digital. Puedes subir tu fotografía y usar Photoshop para agregar elementos ilustrados.
El estilo de ilustración que apliques depende de ti. Puede ser una pincelada moderna de estilo digital. O puede optar por un estilo de ilustración de arte pop o dibujos animados. Pueden ser mezclas perfectas o reales y dibujadas. O puede probar un entorno de Roger Rabbit, donde coexisten la realidad y los dibujos animados.
Alberto Seveso es uno de los grandes de todos los tiempos en esta técnica de fotomanipulación. Utiliza la ilustración para deconstruir sus fotografías, desarmándolas con color y textura. Quita capa tras capa, solo para agregar diferentes elementos de color y forma.
11. Agrega Magia y Movimiento con un Cinemagraph
Un cinemagraph es una fotografía que tiene un elemento que se mueve. Todo lo demás en la imagen está completamente quieto. Son una excelente manera de crear algo diferente con Photoshop.
Para hacer un cinemagraph, necesitas una cámara para grabar videos cortos. El material de archivo solo debe durar unos segundos y no es necesario que grabes ningún sonido.
Una vez que tengas tu video, inicia el proceso de edición en Photoshop. Debe seleccionar los puntos inicial y final del cinemagraph. Luego, en una capa separada, pinte sobre las partes fijas de la imagen para congelarlas. Puedes ver el tutorial completo de cinemagraph aquí.
12. Crea portales mágicos que conectan mundos
Crear portales mágicos en tus imágenes es una técnica excelente para contar historias. Y con algunas técnicas de manipulación de fotos, puedes crear obras de arte surrealistas que lleven al espectador a un viaje.
Un portal puede ser algo simple como una puerta o una ventana. O pueden ser algo más misterioso, como un armario mágico en El león, la bruja y el armario. .
Cuando un personaje interactúa con un portal, crea una sensación de narrativa. Un portal nos muestra que hay diferentes ubicaciones. Están en un lugar en un momento y en un lugar completamente diferente un momento después.
Joel Robison es un excelente narrador visual. Y el siguiente ejemplo demuestra cómo los portales inyectan movimiento y narrativa. La maleta mágica es el portal, que permite a Joel viajar entre ubicaciones. Las hojas que se escapan de la maleta dan pistas sobre su ubicación anterior.
Es un autorretrato que combina varias imágenes básicas y técnicas de fusión. No complica demasiado su fotografía. Utiliza este dispositivo para crear energía y movimiento.
13. Crea mundos de ensueño reubicando paisajes
Las ciudades en las nubes o bajo el mar han sido objeto de fantasía y ciencia ficción durante años. Puedes hacer realidad estos mundos de ensueño con simples técnicas de manipulación de fotos.
Todo lo que necesita hacer es juntar varias imágenes de stock en Photoshop. Busca una imagen de fondo. Puede ser una escena por encima de las nubes o debajo del océano. Entonces necesitarás otra imagen de algunas casas o un paisaje urbano. Entonces se trata de combinar técnicas para crear una imagen natural pero surrealista.
Charlie Davoli ha clavado esta técnica en la imagen de abajo.
14. Haz tu propia ilusión de perspectiva
Las ilusiones de perspectiva en el arte surrealista son elementos visuales que se conectan físicamente de formas que no tienen sentido para el ojo humano. A primera vista, todo parece estar bien. Pero cuando miras más de cerca, las cosas no cuadran.
Una escalera que se conecta alrededor de sí misma es un ejemplo famoso. Pero Erik Johanssen nos ha dado otro ejemplo único de una ilusión de perspectiva surrealista. La escalera viene de abajo y atraviesa el techo de arriba. Pero en esta imagen, el suelo y el techo están al mismo nivel.
Es una técnica complicada de manipulación de fotos para entender. Pero con unas pocas fotos y un poco de conocimiento de Photoshop, puedes hacer increíbles fotos de ilusión de perspectiva.
15. Agregue efectos de pintura para retratos únicos
Puede crear fabulosos retratos coloridos agregando efectos de pintura a sus imágenes en Photoshop. Es una técnica sencilla de manipulación de fotografías que da excelentes resultados.
Puede usar una silueta de su sujeto y luego rellenar la forma con pintura colorida. Puede ser un color sólido, guiones estilo Jackson Pollock o manchas de acuarela. Este último ha sido utilizado en nuestro ejemplo por Andreas Lie.
Subir tu propia pintura es una excelente opción. Puede escanear o fotografiar su arte y cargarlo en Photoshop. O puede crear el efecto de pintura digitalmente. Photoshop tiene excelentes herramientas de pintura. Y hay otras excelentes opciones de pintura digital que puede probar.
Conclusión
La manipulación de imágenes es una forma fantástica de crear arte digital. Photoshop le brinda el poder de crear imágenes únicas, surrealistas y mágicas. No hay limitaciones cuando se trata de ideas de manipulación de fotos.
Espero que estas ideas y ejemplos lo hayan inspirado para comenzar su viaje de manipulación de fotografías con Photoshop. No necesita preocuparse si no es un experto en Photoshop. Puedes desarrollar tus habilidades y estilo con el tiempo.
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