La edición es la parte del cuello de botella del flujo de trabajo para muchos fotógrafos de retratos. Podemos tomar una gran foto en cuestión de segundos, pero cuando se trata de editar docenas de imágenes, a menudo parece que lleva una eternidad. El mayor ahorro de tiempo de edición es, por supuesto, hacerlo bien al disparar. Hay innumerables cosas que no se pueden "arreglar" en Photoshop, pero la edición de imágenes no debe ser la parte principal del trabajo de un fotógrafo de todos modos.
Siempre dudo en hablar de edición porque creo que se lleva demasiado lejos, con demasiada frecuencia, y en esos casos no estamos hablando de edición de fotos, sino de manipulación de imágenes (que es un arte en sí mismo, pero un arte completamente diferente a la fotografía de retrato). Dicho todo esto, oh, cómo desearía que alguien me hubiera enseñado algunos trucos y me hubiera dado algunos consejos cuando comencé. Puedes aprender a posar personas, encontrar buena luz y los entresijos de tu cámara a tiempo, pero aprender a editar es un proceso largo y frustrante que solía darme ganas de ir a recoger una solicitud a McDonalds.
Los fotógrafos profesionales que han tenido un gran éxito a menudo dudan en contar sus secretos y explicar lo que han aprendido. Nunca he entendido eso. Podría decirte todo lo que hago, exactamente cómo lo hago, y si lo hicieras exactamente de la misma manera, terminarías con una imagen completamente diferente de ti mismo. Así que aquí están mis cinco mejores consejos para la edición de retratos (junto con cinco consejos adicionales adicionales a continuación) para que su proceso de edición sea más productivo y, con suerte, mucho más rápido. Debido a que uso Photoshop, todos estos están orientados en esa dirección, aunque debería haber equivalentes en casi todos los demás programas de edición de imágenes.
#1 – Aprende atajos y usa acciones
Todos los programas de edición ofrecen atajos de teclado y acciones (o similares) para que las cosas que haces con frecuencia sean más fáciles y rápidas. Podría tener un título de cuatro años en Adobe y aún así probablemente solo esté arañando la superficie de lo que se puede hacer con software de edición de fotos como Photoshop y Lightroom. Afortunadamente, no tengo que almacenar todo eso en mi cerebro (que ya está bastante lleno de letras de canciones y trivialidades inútiles), porque memoricé los atajos de teclado para las herramientas que uso con más frecuencia y configuré todas mis funciones personalizadas. acciones para ejecutar en mis teclas F. Esto no solo hace que la edición sea ridículamente rápida, sino que también significa que presto el 100 % de mi atención a una sesión y, cuando llega el momento de ser una máquina de edición, puedo cantar junto con mi terrible música y realizar múltiples tareas directamente. .
#2 – Tener uno blanco y negro y uno proceso de color
Convertir una imagen en una vintage divertida o usar tus habilidades para realizar procesos cruzados es tentador, y tal vez aquí y allá, es divertido. Sin embargo, la forma más fácil de reducir la cantidad de tiempo que se sienta frente al software de edición es agilizar el proceso y esto significa hacer todas las imágenes de la misma manera.
Tengo una manera de hacer imágenes en blanco y negro que he programado en una sola acción. Lo mismo con mis tomas de color. Hago cualquier retoque básico que voy a hacer primero, luego presiono reproducir para mi acción de color o blanco y negro. Debido a que siempre fotografío personas, esta simple tarea funciona para cada foto que necesito editar. También tiene la ventaja añadida de dar continuidad a mis imágenes y crear un aspecto exclusivo.
Mis imágenes en color se ven diferentes a las suyas, ¡y deberían serlo! Debes tener un proceso de color que les dé a las personas una pista de que tomaste la imagen. Lo mismo para monocromo; Quiero que alguien mire una foto en blanco y negro que tomé y sepa "esa es una de las fotos de Lynsey". Esto no solo reduce el tiempo de edición, sino que también ayuda a definir su marca.
#3 – Ejecutar opciones automáticas
Cuando me canso porque he estado editando durante horas, puedo mirar una imagen para siempre y saber que necesita algo, pero no tengo idea de qué. Aquí es cuando es hora de dos cosas; para cambiar la música que está escuchando y para ejecutar una función "automática":color automático, tono automático o el editor de imágenes RAW automático, no para usarlo normalmente, sino para ver lo que piensa su software, en todo su esplendor. deberías hacer. A veces tendrá buenas ideas y otras no, pero siempre te dará una mirada a la imagen de una manera diferente, lo que puede ser extremadamente útil.
#4 – Aceptar algunas verdades universales
Todo el mundo tiene un ojo que es más grande que el otro. Los niños siempre tendrán un rasguño o una costra en alguna parte. La papada le puede pasar a cualquiera. La mayoría de los adultos tienen una característica física con la que no están 100 % satisfechos.
Mi esposo tiene una hermosa cabellera. A una edad en la que muchos hombres se afeitan la cabeza para reemplazar la calvicie, le preguntan a mi esposo si hace comerciales de champú. (Debería, aunque solo sea para que podamos convertirnos en millonarios y tener una piscina). Pensarías que esto sería genial para las fotos, no tener que trabajar con una cabeza brillante que se refleja en todas partes, pero estarías equivocado. Odia su frente, que creo que es ridícula ya que está perfectamente proporcionada a su cabeza y su gloriosa línea de cabello. Pero, a pesar de que él es mi esposo y sabe que siempre tengo razón, no hay forma de convencerlo sobre este tema. Tampoco es mi lugar tratar de tomar su foto.
Lo mejor que puedo hacer por cualquier persona que exprese su preocupación por una característica facial o corporal es darles una imagen en la que no van a ver su defecto percibido de inmediato. Saca a relucir sus excelentes características para que no intentes hacer ambas cosas, tomar buenas fotos y también cambiar de opinión.
#5 – Apunta a que las personas se vean exactamente como ellos, subieron UN escalón
No eres cirujano plástico. Todos queremos que a nuestros clientes les encanten las fotos de ellos mismos, pero eso no debería ser a costa de tener que pasar mucho tiempo manipulando una imagen. Mi regla es simple:no edito características permanentes ni realizo cambios masivos en rostros o cuerpos. Si tienes un lunar, no te lo voy a tocar. Pero si tienes un grano el día de la foto, arreglarlo es lo menos que puedo hacer por ti. A veces esquivo ligeramente los ojos (atajo de teclado O), pero nunca de forma obvia. Puedo blanquear un poco los dientes (usando el lazo magnético y los niveles de tono/saturación), alisar la línea de la barbilla (sello de clonación y cepillo de cicatrización), o tirar de un poco grumoso en la cintura o en otro lugar (liquidar y sello de clonación), pero solo de una manera que es más halagadora y se ve de la manera que sé que normalmente se verían si no tuvieran una cámara gigante en la cara, ropa incómoda y estuvieran corriendo detrás de los niños, o simplemente sintiéndose incómodos como la gente tiende a cuando alguien le está tomando una foto.
Al igual que muchos otros fotógrafos de retratos, uso una herramienta de retoque (la acción de retoque Totally Rad Pro es mi preferencia) que aplico generosamente con la herramienta Pincel en todas las caras y luego reducí la escala. bajando la opacidad. Esto permite que la piel se vea natural:la piel normal tiene líneas, pecas y áreas más rosadas que otras, pero se encarga de las pequeñas protuberancias y manchas que las cámaras tienen una forma de resaltar y mostrar.
¿Qué pasa cuando lo soplas? ¿Tomaste tomas que ninguna cantidad de edición podría hacer grandiosas? Te comprometes a hacerlo bien la próxima vez, eso es. Aquí hay un poco de lagniappe de mí para ti:
Mis cinco mejores consejos rápidos para retratos para hacerlo bien en cámara
1.) Disparar desde arriba
Siempre tenga su sujeto más bajo que usted para que esté disparando hacia abajo. Esto puede prevenir papadas, ángulos poco favorecedores y, en el caso de mi esposo, frentes grandes imaginarias. Los retratos poco favorecedores suelen deberse a malos ángulos de cámara y eso es algo que no se puede cambiar en ninguna proceso de edición.
2.) Evitar "luz muerta"
La sombra es algo maravilloso para la fotografía con luz natural, pero las zonas grandes de sombra, especialmente en las horas de la mañana, a menudo pueden ser muy frías para la temperatura del color. Todo el mundo se ve mejor con un poco de calor, así que esfuérzate por fotografiar en áreas sombreadas que se sientan más cálidas (piensa en naranja, amarillo, rojo) que frías (azul).
3.) Sugerir ropa sólida o estampados a gran escala.
Los estampados pequeños en una camisa tienden a hacer que las personas se vean más grandes.
4.) Fotografiar personas haciendo algo... lo que sea.
Evite un retrato aburrido que sea "todo rostro" al tener momento o acción; esto puede ser tan pequeño como involucrar sus manos para enmarcar su rostro o algo más significativo como apoyarse en la pared o, mi favorito, girar.
5.) Habla honestamente con tus sujetos de antemano.
Averigüe con qué características se sienten más cómodos y cualquier cosa que les gustaría evitar o tener en cuenta. Lo he escuchado todo, desde personas que juran que tienen cabezas pequeñas hasta personas que sintieron que sus pies grandes arruinarían toda la foto. Lo mejor que puede hacer para asegurarse de que les gustará su foto es escucharlos incluso antes de tomar una. No es tu trabajo decirles que están equivocados acerca de sus inseguridades; es tu trabajo tratar de mostrar ellos es probable que estén siendo demasiado críticos. Escuche sus palabras para que tenga en cuenta sus preocupaciones y fotografíelos luciendo hermosos, o guapos, o al menos como si no tuvieran una frente grande.