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Cómo usar una paleta de colores limitada para componer imágenes fuertes

Hay muchas formas de utilizar el color en la fotografía. Una es buscar colores fuertes y complementarios, los que están en lados opuestos de la rueda de colores, e incluirlos en el mismo marco. Lo contrario es utilizar una paleta de colores muy limitada.

He aquí un ejemplo del primer enfoque. Hay un fondo verde, pétalos morados y estambre amarillo. Tres colores fuertes, trabajando juntos para crear una imagen que tiene un buen impacto, debido al contraste de color.

Enfoque de paleta de colores limitada

Pero el enfoque es el contrario. En lugar de incluir varios colores fuertes y contrastantes, la idea es utilizar una paleta de colores mucho más limitada. Puede hacer esto con colores fuertes, como en este ejemplo a continuación, donde el color dominante es el rojo.

O puedes hacerlo con colores mucho más sutiles, como en esta foto.

De cualquier manera, el resultado es una imagen sólida con un uso inteligente del color.

Muchos fotógrafos se alejan del uso de colores saturados y contrastantes hacia una paleta más limitada y sutil a medida que evolucionan sus habilidades y su visión. Al mirar el trabajo de otros fotógrafos, especialmente profesionales, encontrará que una paleta de colores limitada es una marca de madurez y sofisticación.

Color en el paisaje

La fotografía de paisaje es un género que es sinónimo de color saturado. Antes de lo digital, una de las películas más populares para la fotografía de paisajes fue Fuji Velvia, una película de diapositivas que destaca por sus imágenes saturadas y contrastadas.

En la era moderna, técnicas como HDR y software como Lightroom y Photoshop nos ayudan a crear imágenes saturadas y contrastadas. A menudo, eso es lo que verá.

Pero, ¿qué hay de explorar las sutilezas de la luz y el paisaje?

Por ejemplo, en lugar de fotografiar el sol poniente, intente esperar hasta que se haya puesto. Los colores son más suaves. Si tienes un cielo despejado, todo el paisaje puede estar bañado en un resplandor dorado. El resultado es un uso mucho más sutil del color.

Otra técnica es explorar las posibilidades que ofrece el mal tiempo.

La foto de abajo la tomé en un pueblo del sur de Chile llamado Puerto Aysén. Allí llueve mucho, incluso en verano. Cuando tomé la foto estaba lloviendo. Pero la luz suave captura bien el estado de ánimo de la región. La paleta de colores es limitada y dominada por el verde. Los colores de los barcos pintados proporcionan un sutil contraste.

Paletas de colores y retratos limitados

Piensa detenidamente en el uso del color en los retratos. Aquí tienes mucho más control que con el paisaje, ya que puedes pedirle a tu modelo que use prendas específicas. También puedes elegir el fondo.

Si no has decidido de antemano qué va a llevar tu modelo, un buen consejo es pedirle que traiga varias opciones. Luego puedes elegir el atuendo más apropiado.

Aquí, me gustó el sombrero inusual de la modelo. La coloqué contra un fondo neutro para que el sombrero verde fuera el color más fuerte y dominante de la composición.

Naturaleza muerta y color

Aquí hay una naturaleza muerta simple que tomé en un restaurante en Nueva Zelanda. Me gustó la forma en que la fuente de madera y la mesa de madera combinaron. La fruta colorida contrasta muy bien con los tonos neutros de la madera.

La foto muestra otra técnica de composición en acción, una que mencioné en la sección anterior de retratos. Es la técnica de componer la foto de modo que se coloque un solo color fuerte sobre un fondo neutro o gris. Entonces tienes una foto con una paleta de colores sutiles que consiste en gris (o tonos neutros, como la mesa de madera) y un único color dominante.

Esto lleva a mi siguiente punto, que es importante. Una de las claves para usar una paleta de colores limitada o sutil es desarrollar tus habilidades de observación. Las fotos que se muestran hasta ahora tienen una cosa en común:vi los colores sutiles y enmarqué la foto de una manera que los usa bien.

Esta es una habilidad importante a desarrollar. Una cosa que eleva el trabajo de los mejores fotógrafos por encima de los demás es la composición. La observación y la composición van juntas. Cuanto más aprenda a observar el mundo y vea cómo el color, la textura, el contraste tonal y los otros componentes básicos de la composición funcionan juntos, mejor será su composición. A su vez, esto te ayuda a crear fotos más fuertes y memorables.

Lightroom y color

No olvide que Lightroom le brinda varias herramientas para controlar el color.

El panel Calibración de la cámara es muy importante cuando se trata de procesar archivos RAW. Para la mayoría de las cámaras, verá opciones de Perfil como Paisaje, Estándar, Retrato, Neutral y Fiel (con variaciones según el modelo de cámara). Si selecciona Paisaje, obtendrá colores más intensos y saturados. Seleccionar Neutral o Faithful le brinda colores más sutiles y reales.

También puede usar los controles deslizantes Saturación e Intensidad en el panel Básico para reducir la intensidad de los colores.

Las fotos a continuación muestran la diferencia que hace.

El primero se procesó con el perfil configurado en Velvia (el equivalente a la configuración horizontal en mi Fujifilm X-T1). El segundo se procesó con el perfil configurado en Astia, que brinda colores más suaves, y la intensidad configurada en -12. Puedes ver la diferencia, los colores en la segunda versión son más suaves y sutiles.

El panel HSL/Color/B&N le permite apuntar y ajustar la saturación de tonos específicos. En este ejemplo de retrato a continuación, utilicé la herramienta de ajuste de destino para reducir la saturación del fondo, reduciendo la cantidad de azul en la foto. El resultado es que el vestido rosa de la modelo se convierte en el color más fuerte de la imagen. Reducir la saturación de azul simplifica la paleta de colores y hace una imagen más fuerte.

Con suerte, este artículo lo ayudará a comprender que hay más en el color que obtener la mayor cantidad posible en la foto. Hay mucho espacio para usar un enfoque más sutil y limitar la cantidad de colores incluidos en el marco.

¿Tiene alguna idea sobre cómo usar una paleta de colores limitada o colores sutiles en sus fotos? Háganos saber en los comentarios.


Masterización de la composición

Si desea obtener más información sobre el color y la composición, consulte mi libro electrónico Dominar la composición:una guía para ver del fotógrafo.


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