Si lees mis artículos sobre fotografía de larga exposición y movimiento de cámara intencional en el paisaje, es posible que hayas notado un tema común entre las fotos que ilustran los artículos:la mayoría de ellas estaban en blanco y negro.
He estado pensando en las razones por las que me atrae la fotografía en blanco y negro. Los lectores habituales de mis artículos sabrán que soy un gran admirador del contraste tonal tanto en color como en monocromo. Lo uso como base de muchas de mis composiciones y me ayuda a crear atmósferas y estados de ánimo.
Pero las cosas quedaron más claras hoy cuando leí una entrevista con Joel Tjintjelaar, un conocido fotógrafo de bellas artes que trabaja exclusivamente en blanco y negro. Es uno de los líderes en la disciplina de la fotografía de larga exposición (yo mismo lo entrevisté como caso de estudio en mi libro Slow).
En la entrevista, Joel habla de fotografías que representan la visión o la esencia del artista más que la realidad. El blanco y negro, además de ser un medio hermoso por derecho propio (usa palabras como misterioso, nostálgico y dramático para explicar su atractivo) es un paso alejado de la realidad. Agregue cambios en los valores tonales logrados en el posprocesamiento, la surrealidad de las técnicas de fotografía de larga exposición y la manipulación de la luz (también en el posprocesamiento) y termine con una foto (o una obra de arte, según su visión del mundo) esa es una expresión del artista, en lugar del tema original.
¿Tener sentido? Hay muchas maneras de expresarse creativamente en la fotografía, y el blanco y negro es solo una de ellas, pero ciertamente es un medio poderoso. Las tendencias van y vienen. Ya sea la película rápida, las técnicas de grano alto popularizadas por Robert Farber y Sarah Moon en los años setenta, o las técnicas basadas en Photoshop de los tiempos modernos, como el uso de capas de textura o HDR, la mayoría de estas son efímeras. No serán recordados como nada más que tendencias anticuadas en las próximas décadas. Pero el blanco y el negro perdurarán.
Más información sobre fotografía en blanco y negro
Ahora que he despertado tu interés, sin duda querrás aprender más sobre la fotografía en blanco y negro. Escribiré sobre eso en el futuro, pero primero creo que es una buena idea echar un vistazo al trabajo de algunos de los mejores fotógrafos en blanco y negro que existen. Elegí a cinco de mis fotógrafos favoritos de 500 px. Mirar su trabajo te ayudará a apreciar el verdadero poder de la imagen monocromática.
Piense en los siguientes puntos mientras revisa sus carteras:
- ¿Por qué crees que estos fotógrafos han elegido trabajar en blanco y negro? ¿Cómo se verían sus imágenes si estuvieran en color?
- ¿Qué importancia tiene el contraste tonal en la composición de sus imágenes?
- ¿Qué importancia tienen otros elementos de la composición, como la línea, la textura, la forma y la forma? ¿Cómo enfatiza el blanco y negro estos elementos?
- ¿Qué importancia tiene la luz en estas imágenes?
- ¿Qué tan alejadas de la realidad están las fotos en estos portafolios? ¿Cómo expresan la visión del fotógrafo?
Aquí están los enlaces:
Hengki Koentjoro
Hengki es un fotógrafo indonesio que crea hermosos paisajes en blanco y negro (lee mi entrevista con él aquí).
Sabrina de Vries
Sabrina es una joven fotógrafa holandesa que crea retratos en blanco y negro. Parte de su trabajo es en color, por lo que es una buena oportunidad para comparar la forma en que trabaja en ambos medios.
Andy Lee
Andy es un cineasta y fotógrafo profesional que trabaja en blanco y negro. El contraste tonal es un elemento fuerte de su trabajo.
Joel Tjintjelaar
Definitivamente deberías echar un vistazo al trabajo de Joel. Una de las cosas interesantes sobre la forma en que trabaja Joel es su minuciosa atención a los detalles:puede pasar 40 horas trabajando en una sola imagen antes de estar satisfecho con ella. Este enfoque es muy inusual.
Michael Diblicek
Michael fotografía tanto el paisaje como la arquitectura. Es otro fotógrafo que usa muy bien el contraste tonal (lee mi entrevista con él aquí).
Dominar la fotografía
Mi libro electrónico Dominar la fotografía:una guía para principiantes sobre el uso de cámaras digitales le presenta la fotografía y le ayuda a aprovechar al máximo sus cámaras digitales. Cubre conceptos como la iluminación y la composición, así como la configuración de la cámara que necesita para dominar la fotografía en blanco y negro y tomar fotos como las de este artículo.