Una publicación invitada de Alice Laidlaw
No importa cuál sea su nivel de habilidad, la mayoría de los fotógrafos hacen todo lo posible para evitar retratos de parejas cursis, incómodos y genéricos. Pero hay algunos elementos creativos en los que pensar mientras estás en el lugar y también al editar tus imágenes que las harán un poco más especiales.
Un consejo para empezar
Si eres nuevo en los retratos de parejas, o tus sujetos son un poco cohibidos, es bueno comenzar la sesión con una lente más larga. Esto le permite retroceder y permitir que la pareja interactúe normalmente entre sí, lo que significa que puede obtener excelentes tomas naturales que puede tener dificultades para capturar si estuviera justo en su cara. Por supuesto, obtendrá algunas tomas cercanas de su pareja más adelante en la sesión, pero esta es una buena manera de entrar en calor y romper el hielo con sus sujetos.
UBICACIONES
Las ubicaciones no tienen que ser icónicas o súper sorprendentes. Es sorprendente la frecuencia con la que el patio trasero o el edificio más desprevenido puede ser un entorno bastante creativo. Las cosas a tener en cuenta son la textura, la forma y el patrón. La integración de estos elementos también puede ayudar a contar una historia sobre la pareja y crear una narrativa en sus imágenes.
Árboles y follaje:
Hay tantos retratos que usan árboles de formas poco inspiradoras:personas sentadas en las ramas o mirándose a través del tronco. Para mí, estos caen en la categoría "cursi". Pero hay formas en las que puedes usar árboles como un elemento creativo y de textura en tu composición, sin dominar la narrativa. Enmarcar parejas en las formaciones de ramas o el espacio alrededor del árbol le permite ser importante en la composición sin distraer la atención de la pareja. Esto es particularmente efectivo si te paras bastante lejos de tus sujetos. Además, si el dosel es bastante tupido o tiene hojas y flores interesantes, las texturas y los patrones de estos elementos se pueden usar como fondo si coloca a su pareja al frente.
Esto es lo mismo para el follaje. El follaje espeso y completo con patrón y textura es un excelente fondo. Dependiendo de la apariencia que busque para sus sujetos, usar una apertura más pequeña para mantener el follaje enfocado crea un elemento gráfico dinámico en la composición, mientras que una apertura más grande suaviza el fondo y crea una sensación de ensueño.
Edificios:
Disfruto usando edificios, interiores y exteriores, como dispositivo de encuadre. Las puertas, los arcos y las ventanas son geniales para ubicar a tu pareja y darle a la composición un aspecto dinámico. A menudo se le puede dar equilibrio y simetría a la imagen, y se puede aplicar a sesiones tanto en interiores como en exteriores. Posicionarse con cuidado usted y su pareja frente a estos elementos puede producir excelentes composiciones gráficas, y si hay muchas puertas y arcos alrededor, tendrá muchas opciones para diferentes tomas. Los detalles y patrones interesantes en la arquitectura, como lámparas o vigas de soporte, se pueden colocar para interactuar con su pareja y crear un impacto visual audaz.
Variar su propia posición también es muy efectivo:pararse muy atrás y capturar toda la longitud, o inclinarse desde el suelo hacia arriba puede producir diferentes estados de ánimo y estéticas. Esté atento también a las texturas en los edificios, ya sean ladrillos, pintura descascarada o hierro corrugado. Similar en la forma en que puede usar el follaje como fondos de textura, las texturas de construcción pueden agregar humor y nostalgia a su imagen.
EDICIÓN
Una vez que tenga una buena colección de imágenes, la edición es la siguiente tarea y, a veces, puede ser bastante desalentador. Si tiene dificultades para pensar en formas creativas de presentar sus imágenes para que se destaquen, hay algunas cosas que debe considerar que pueden hacer que una buena imagen sea excelente.
Recortar:
A veces es tan simple como eliminar las distracciones. Si tiene una gran toma de su pareja con las expresiones que desea, pero no está tan emocionado con lo que está sucediendo con el fondo, no tenga miedo de recortarla. Esta es también una oportunidad para crear algunos formatos alternativos. Recortar a un formato cuadrado también puede dar un resultado artístico.
Cuando haya tenido más experiencia y se sienta seguro con las composiciones, considere romper las reglas con el recorte. Corta torsos o cabezas si crees que está pasando algo interesante en una parte específica de la imagen.
Combinando imágenes:
Este es un buen pequeño truco si tiene muchas tomas excelentes que desea usar, pero no quiere demasiadas imágenes individuales que se vean muy similares. También es eficaz para crear una composición final más llamativa. Simplemente haga una nueva imagen en blanco en Photoshop y empareje las imágenes apropiadas una al lado de la otra en el lienzo; probablemente necesitará usar Transformación libre para colocarlas (Crtl + T). Debería quedarle claro qué imágenes funcionan juntas. Una buena opción es colocar una orientación vertical de primer plano junto a una orientación horizontal más amplia. Esto instantáneamente hace que sus imágenes parezcan arte y también es una excelente técnica para contar historias
Filtros:
Un filtro de color muy tenue puede cambiar mucho en su imagen y altera el estado de ánimo dramáticamente. Calentar el tono puede idealizar instantáneamente el retrato de una pareja. Cree una nueva capa y rellénela con un color cálido como el naranja. Juega con el modo de fusión (la luz suave es efectiva para esto) y reduce la opacidad hasta un 10-15%. Es un ajuste sutil, pero los resultados hablan por sí mismos. Para crear un efecto aún más suave, reduzca la saturación general de la imagen original.
Ruido:
En Photoshop se llama ruido, pero todavía me gusta pensar en él como grano. Una vez que haya realizado los ajustes generales, aplicar un poco de ruido sobre la imagen es una excelente manera de agregar una textura sutil y le da a su imagen un aspecto "artístico".
Copie toda la capa de fondo final. En la capa copiada, vaya a Filtros> Ruido> Agregar ruido. Sube la cantidad bastante alto, a 10 o 12. Luego, en el panel de capas, puedes reducir la opacidad para establecer el nivel de ruido a tu gusto. Así es como suelo hacerlo, aunque alternativamente puedes elegir la cantidad de ruido que quieras cuando aplicas el filtro. Es bueno hacerlo en una capa para que pueda anular la selección de la capa de ruido para ver rápidamente la diferencia que ha hecho el efecto y si se adapta a la imagen. Si no te gusta, ¡elimina la capa!
Agregar un borde:
¡Es tan simple! Agregar un borde puede hacer que el aspecto general de la imagen final sea tan diferente y sube el nivel en la presentación. Ciertamente hace que su imagen se parezca más a una fotografía artística y también actúa como un marco. Simplemente vaya a Imagen> Tamaño del lienzo y luego extienda el lienzo. Por lo general, un centímetro o dos es suficiente, y asegúrese de haber configurado el color de la extensión en blanco. Ya sea que sus imágenes se vean en una pantalla o se impriman, un borde blanco es una gran adición.
Aquí hay una muestra que combina estas cinco técnicas:
Espero que esta publicación te haya dado algunas ideas sobre cómo pensar fuera de la caja cuando te acerques al retrato de pareja. Una vez que sepa qué buscar en sus ubicaciones y después de aplicar algunas alternancias simples en Photoshop, ¡se sorprenderá de lo creativo que puede ser!
Alice es una joven fotógrafa galardonada y creativa integral que vive en Melbourne, Australia, cuyo interés en la captura digital no conoce límites. Su trabajo se puede ver en www.alicelaidlaw.com. También puedes seguirla en Instagram (@alicelaidlaw), Twitter (@AliceLaidlaw) y Pinterest (Alice Laidlaw).