El uso inteligente del silencio puede ayudarte a guiar la reacción de tu audiencia a tu película. Echemos un vistazo a cómo lograrlo.
Imagen de portada de Toro salvaje (Artistas unidos).
Mientras que películas como Baby Driver puede ser la cúspide del diseño sonoro creativo, películas que saben cómo hacer uso de la quietud y el silencio son otra forma de mover audiencias. Cualquiera de los dos enfoques depende de lo que dictan la historia y el estilo . Como cineasta, depende de ti comprender cómo dar vida a tu historia . Entonces, exploremos cómo el silencio puede ser una herramienta cinematográfica importante .
Forzar a la audiencia en el momento
En este videoensayo de Tony Zhou de Every Frame a Painting, explica cómo Martin Scorsese a menudo usa el silencio en secuencias clave de sus películas para crear una mayor conciencia . El público siente que la banda sonora desaparece debajo de ellos, obligándolos a concentrarse en el momento. — a menudo antes de que Scorsese lo devuelva abruptamente para un golpe de gracia.
Give Action Extra Punch
En 2011, dos westerns modernos y estilizados estrenada con gran éxito. Mientras que tanto There Will Be Blood de PT Anderson y No Country For Old Me de los hermanos Coen son memorables como quizás las mejores películas en las filmografías de sus respectivos directores , se distinguen en un campo clave:bandas sonoras .
El público aprecia Allí Será Sangre , por muchas razones, entre ellas la banda sonora dura, abrupta y escalofriante de la película. , compuesta por Jonny Greenwood de Radiohead. No es país para viejos es igualmente conocido por la decisión de sus directores de renunciar por completo a una banda sonora .
La ausencia de una composición no diegética puede dar un nivel extra de "realidad" a tus secuencias . Énfasis en acciones brutales, como choques automovilísticos o disparos parece más abrupto, y estas secuencias permanecen en el aire por más tiempo mientras la audiencia permanece con los ecos a lo largo de una escena o película completa .
Aislamiento de transporte
El silencio también puede ser poderoso cuando transmite el aislamiento interior de un personaje . Esto es famoso en The Graduate de Mike Nichols. , cuando un joven Benjamin Braddockse aísla en el profundo silencio de la piscina de su familia , escapando de las presiones del mundo real. Como público, entramos en el aislamiento del personaje en la escena mientras experimentamos la quietud: solo para regresar, irónicamente, con la grabación de Simon and Garfunkel de "The Sound of Silence".
Añadir profundidad emocional
Como cineasta, puede usar muchas técnicas diferentes para generar respuestas emocionales en su audiencia . Uno de los más poderosos, como vemos en el clip anterior del El señor de los anillos original de Peter Jackson. , demuestra cómo simplemente eliminando los sonidos de los gritos de desesperación de los personajes aparentemente puede hacerlos mucho más emocionales y profundos .
Si bien Gandalf puede estar perdido para el Balrog, la audiencia siente el vacío del dolor con los personajes , creando una escena mucho más significativa. Esta es una herramienta poderosa que puedes usar con un efecto similar en tus propias películas y proyectos .
Para obtener más inspiración, aquí hay un gran video de los diez mejores de Cinefix sobre algunos de los usos más famosos del silencio en la historia del cine .