Esta guía desglosa todo lo que necesita saber sobre producir y editar secuencias de flashback efectivas.
Imagen de portada a través de Warner Brothers.
Todo el mundo reconoce un flashback cuando lo ve:es una herramienta narrativa probada y verdadera. . Realmente, hay dos tipos de flashbacks. Si bien sus nombres provienen del mundo literario , podemos tomarlos prestados para la película. Hay una analepsis interna , que vuelve a una escena establecida en la narración, y un externo analepsia , que lleva la historia a un tiempo anterior a que la audiencia se uniera a la narración.
Algunos críticos creen que un flashback interno socava la fuerza de la historia. El argumento es que tu lenguaje cinematográfico no ha sido lo suficientemente claro si necesitas volver a una escena anterior. para resaltar algo que la audiencia pudo haber pasado por alto, a menos que haya sido intencional.
Si prefiere contar su historia con flashbacks, debe conocer las diferentes señales visuales y de audio. que significan un flashback en lugar de una nueva escena en una progresión lineal.
Veamos algunos de los efectos que puede usar.
Velocidad de obturación más lenta
Antes de saltar al dominio digital, echemos un vistazo a lo que puede hacer en la cámara. Al disminuir la velocidad de obturación de la cámara por debajo del ángulo de obturación estándar de 180 grados , cada fotograma queda expuesto un poco más. Como resultado, el metraje se convierte en una miríada de desenfoques que se desvanecen. Esta técnica es perfecta para secuencias oníricas —o cuando el personaje está intoxicado. También es genial para flashbacks cortos.
Esto significará que tendrás que filmar la escena dos veces si es un flashback interno. Sin embargo, es una gran técnica si quieres mostrar la escena desde una perspectiva única.
Transición de floración
La transición de la floración es una técnica muy popular que se utiliza en la televisión y, por lo general, indica una nueva escena , en lugar de un flashback a una escena establecida. Esto puede ocurrir cuando un sospechoso le dice a la policía cómo cometió su crimen, o cuando un personaje está pensando en su pasado, y hacemos la transición para ver ese momento. Por ejemplo, vea el flashback a continuación de Arrow de The CW , S01E01.
Este es el efecto más fácil y sencillo usar, ya que solo está aplicando el efecto en una pequeña área del clip, en lugar de toda la capa de flashback.
Afortunadamente, no es necesario seguir una lista de instrucciones o un video tutorial sobre cómo crear este efecto, ya que el gran Andrew Kramer de Video Copilot ya ha creado un ajuste preestablecido que puede descargar de forma gratuita. En el blog de VideoCopilot, también hay un video instructivo cómo ajustar el efecto si te encuentras confundido.
Disolver blanco
Similar a la transición de floración, pero menos extravagante, implica disolver dentro y fuera de un sólido blanco . Hay dos formas de hacerlo.
- En su NLE, simplemente cree una capa blanca sólida y colóquelo sobre los dos clips contiguos, dos segundos de sólido blanco en cada lado funcionarán bien.
- En el punto de inicio disminuya la opacidad a 0 , establezca un fotograma clave y establezca la opacidad en 100 cuando llega al punto de edición. Luego reduce la opacidad a 0 hasta el final de la capa.
Alternativamente, si está utilizando un NLE como Premiere Pro CC, ya existe una transición llamada Dip To White , que hace lo mismo, si no mejor.
También puedes mejorar este efecto si desplazas o inclinas hacia un resaltado en la escena, como una ventana o un incendio en una casa. Ambos métodos producirán una transición de flashback como se ve en el video a continuación.
Procesamiento cruzado
El procesamiento cruzado de imágenes para representar un flashback es un gran enfoque. Procesamiento cruzado involucra a técnicos de laboratorio o fotógrafos que usan deliberadamente la solución química incorrecta para procesar una película. Como resultado, la película se procesaría con un color antinatural y alto contraste. .
Puedes ver el buen uso del efecto en Django Unchained de Tarantino. .
No te preocupes; no tiene que salir corriendo y comprar material de película y productos químicos para lograr este efecto. Puede lograr esto fácilmente con cualquier aplicación de gradación de color . El gurú de DaVinci Resolve, Denver Riddle, le muestra cómo lograr el aspecto en el siguiente tutorial.
Resplandor difuso
Como señalé en este artículo sobre filtros de difusión, un brillo difuso es una estética fantástica que sugiere que una escena está teniendo lugar en el pasado. Refleja una antigua técnica cuando los directores de fotografía ponían una red detrás de la lente para suavizar la piel de las estrellas de Hollywood. . Es una técnica sutil pero efectiva. Dado que el brillo crea una esencia etérea, también es una excelente manera de indicar flashbacks. , como la siguiente escena de Rocky V .
Puede muy rápidamente crear un brillo difuso en cualquier NLE o compositor siguiendo estos pasos.
- Traiga su metraje a una nueva composición.
- Cree una copia de su metraje y colóquelo en una nueva capa , directamente encima del original.
- Agregue un desenfoque de 5-10 por ciento a la capa superior.
- Cambiar el modo de fusión de la capa superior para aclarar.
Tinte de color
Si vuelves a mirar el ejemplo de Rocky V , puedes ver que también hay un tono frío en la imagen . Este es otro efecto común que se ve en las secuencias de flashback, especialmente en los dramas de procedimiento. como CSI . Si va y viene entre el presente y el pasado en el mismo lugar, como en la Rocky V escena, este tinte crea suficiente diferenciación entre las líneas de tiempo para evitar confusiones.
Puede agregar rápidamente un tinte de color a una parte del metraje ya graduada agregando un color sólido a su composición , cambiando el modo de fusión a superposición , luego bajando la opacidad hasta un 50-75 por ciento .
Audio
Los flashbacks siempre incluyen un efecto de audio para acompañar las señales visuales. Por lo general, cuando las historias se transforman en flashbacks usando el florecimiento o algo similar, también escuchamos un swoosh. . En segundo lugar, cuando una escena retrospectiva descubre un misterio oculto, generalmente escuchará audio reverberado. .
Tendrás que elegir el efecto de reverberación que se adapte mejor a su proyecto, pero una técnica inteligente es invertir la pista de audio , aplique una reverberación, luego invierta la pista una vez más para que vuelva a la normalidad. Luego aplica otra reverberación .
No hay una sola manera de producir una secuencia de flashback . Los cineastas están creando nuevas técnicas todo el tiempo, y siempre puedes optar por no usar ningún efecto. Mi técnica favorita es la distorsión fluida aplicado a la escena de flashback/memoria en Harry Potter y las Reliquias de la Muerte Parte 2 , y puede aprender cómo hacerlo en mi tutorial paso a paso aquí.