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Cómo los cineastas pueden aprovechar el poder de los actores del método

Explorando la historia de la actuación método y cómo los cineastas modernos pueden trabajar con este famoso enfoque. Obtenga información.

Los principales medios cinematográficos adoran absolutamente la narrativa de que la estrella de una película actúe como actor de método. Veremos muchos de los ejemplos famosos más adelante, pero solo el término "actor de método" probablemente nos recuerde nombres como Daniel Day-Lewis o Christian Bale.

Claro, es un concepto genial para obtener algo de prensa fácil, pero ¿tienes a tu prospecto realmente caminando en el personaje? ayudar a una producción? Y, ¿cómo trabajan los directores, camarógrafos, dobles y maquilladores con personalidades a veces tan combativas?

Sumerjámonos en el poderoso, loco y, a veces, necesario mundo del método de actuación. Exploraremos el término, su historia y destacaremos algunas de las mejores actuaciones mientras examinamos cómo los cineastas pueden aprovechar las obras de estos grandes artistas.


¿Qué es un actor de método?

Primero, aclaremos algunas cosas sobre la definición de actuación de método y actor de método. El Cambridge Dictionary define el método de actuación como “un estilo de actuación en el que un actor intenta comprender y sentir las emociones del personaje que representa”.

Sin embargo, para muchos cinéfilos, el término a menudo se malinterpreta, centrándose en la voluntad de un actor de cambiar su cuerpo ganando o perdiendo peso (como podemos ver muchas veces con el mencionado Christian Bale) o haciendo cambios permanentes (como hemos visto). visto recientemente con Shia LaBeouf haciéndose grandes tatuajes para una actuación).

Desde entonces, la actuación de método se ha convertido en un término general para cualquier forma de actuación en la que un actor intenta sumergirse en el personaje, emocional y/o físicamente. Sin embargo, desde una perspectiva cinematográfica, es importante comprender los conceptos básicos del método de actuación y cómo existen en realidad varios estilos y enfoques diferentes.


Los fundamentos de la actuación método

Las primeras versiones del "método de actuación" que podemos rastrear a lo largo de la historia del teatro y la actuación provienen del famoso actor ruso Konstantin Stanislavski y su técnica única, que desde entonces ha sido etiquetada como el sistema de Stanislavski.

Este sistema, que se remonta a principios de 1900, fue uno de los primeros en centrarse en un "arte de experimentar" como una forma de ayudar a los actores a desarrollar mejor sus actuaciones centrándose en sus propias emociones y comportamientos subconscientes.

El sistema de Stanislavski finalmente daría paso a otras variaciones de esta técnica "autocentrada" que se han convertido en perspectivas de actuación populares. Tres enfoques importantes, sinónimos del estilo de actuación del método, provienen de tres maestros diferentes y se centran en tres aspectos metodológicos diferentes:

  • Lee Strasberg, quien ofrece un enfoque psicosocial.
  • Stella Adler, que ofrece un enfoque sociológico.
  • Sanford Meisner, quien ofrece un enfoque conductual.

Si bien cada enfoque es único, todos comparten el mismo estilo centrado en sí mismos y han enseñado a varios de los actores de métodos más famosos que trabajan en la actualidad. En particular, Sanford Meisner y su Técnica Meisner se utilizan a menudo como una forma de método e improvisación y ha sido útil para cineastas independientes como Wendy McColm, de la que habla en esta entrevista.


Actores y funciones del método famoso

Como se mencionó al comienzo del artículo, no hay nada que a Hollywood le guste más que escuchar acerca de un gran método de interpretación. Y, como puede ver en el video de arriba, hay muchos ejemplos notables de actores que llegan a extremos locos para verse y actuar las 24 horas del día, los 7 días de la semana. Sin embargo, por cada actuación de Daniel Day Lewis o Christian Bale, hay muchos papeles que no son éxitos de taquilla en los que los actores canalizan el enfoque del método.

Estos son algunos ejemplos notables de actores famosos en papeles icónicos que utilizan el enfoque del método:

  • Adrien Brody:El pianista
  • Hilary Swank:Los chicos no lloran
  • Al Pacino: Caracortada
  • Min-sik Choi:Muchacho
  • Rooney Mara:La chica del dragón tatuado
  • Heath Ledger:El Caballero de la Noche
  • Charlize Theron:Monstruo
  • Marlon Brando:El Padrino
  • Forest Whitaker:El último rey de Escocia
  • Robert De Niro:Taxista

Realización cinematográfica con Method Actors

Entonces, la pregunta sigue siendo, ¿cómo trabajan realmente los directores con los actores de método en el set? Y, ¿cómo pueden los cineastas trabajar mejor para aprovechar estas poderosas actuaciones? Ciertamente, puede haber desafíos para trabajar con actores de método a veces, pero diría que para muchos de los ejemplos anteriores, las ventajas superan con creces las desventajas.

Incluso si puede ser un truco de relaciones públicas, tener un actor de método dedicado en tu set significa que estás trabajando con un verdadero estudiante del oficio de actor, alguien que perfeccionó sus habilidades en una técnica específica. Todavía es importante trabajar con actores de método como lo haría con cualquier enfoque sin método, y la comunicación siempre será crucial.

Sin embargo, los actores de método ofrecen algunas ventajas importantes, ya que su enfoque ayuda a proporcionar coherencia a un rol que puede ser estable durante toda la producción. Si un actor puede mantenerse conectado y en el personaje desde la primera lectura de la tabla, durante los ensayos y hasta los últimos días de filmación, debería poder replicar fácilmente las actuaciones mientras perfecciona continuamente su personaje.

Method también es una herramienta muy útil para los cineastas a los que les gusta fomentar la improvisación en el set y en diferentes escenas. Sí, los actores de método ocasionalmente se rompen, nadie es perfecto. Pero tener un historial de actuación de método en el que confiar cuando se le pide que se aventure en la improvisación y el diálogo improvisado puede ser clave para lograr algunas actuaciones realmente espectaculares.


El futuro del método actoral

A decir verdad, en realidad hay algunos estudios y ensayos que argumentan que la actuación de método no necesita ser este término mágico comodín. En cambio, se podría argumentar que el método de actuación es la forma en que la mayoría de los actores abordan sus roles en todo momento. Siempre que una actuación provenga de un lugar de conexión con uno mismo y empatía, cualquier actor podría clasificarse como "método".

También hay un poco de controversia sobre la práctica del método de actuación. Encontrará muchos ejemplos de actores que llevan el enfoque demasiado lejos, así como discusiones sobre por qué nunca escuchamos sobre las grandes actrices de método y cómo puede ser potencialmente peligroso para los actores negros (o personas de color) practicar la actuación de método. .

En última instancia, a medida que el contenido de películas y videos continúa evolucionando en formas nuevas y emocionantes, los principios del método de actuación seguirán siendo un factor importante en la forma en que los actores desarrollan actuaciones intrigantes. Y, como muestra la historia, esos principios también seguirán evolucionando.



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