Qué significan los éxitos de taquilla de Marvel Cinematic Universe para los cineastas y los desarrollo de la industria.
En un gran artículo de opinión sobre Marvel Cinematic Universe (MCU), el crítico de cine Matt Zoller Seitz argumenta que Avengers:Endgame “representa la derrota decisiva del 'contenido' por el 'cine'”. Si bien eso puede ser cierto en lo que respecta a los consumidores de películas, plantea una pregunta muy diferente para los cineastas:¿Cómo nos adaptaremos en este nuevo y audaz futuro de “contenido”? ?
Me tomó varios años esforzarme por ignorar las películas del MCU antes de finalmente sucumbir y sumergirme en Avengers:Infinity War. . Había renunciado a las películas de superhéroes (de cualquier marca) después de Spiderman 3. Entonces, me sorprendió gratamente ver que el género al menos había descubierto cómo no hacerme querer vomitar en el teatro.
Pero, al ver retroactivamente el resto del cañón MCU de 22 películas, sentí que mi resolución se desvanecía en una calidez agradable y entumecida basada en el espectáculo, las señales emocionales familiares y algunas bromas cómicas bien ubicadas. Sin embargo, mientras que el consumidor en mí encontró la paz, el cineasta en mí estaba un poco preocupado.
Si bien siempre ha habido éxitos de taquilla de gran presupuesto, ¿qué significan estos 22 mega éxitos de taquilla para la industria? ¿Están tirando del medio a mayores alturas? ¿O están empujando a todos los demás a su paso? Y, preguntando como un cineasta independiente don nadie, ¿Qué significa eso para el resto de nosotros?
Nota:este artículo trata sobre lo que significan las películas del MCU para el avance de la industria. Para obtener más información sobre las cámaras, los lentes y las técnicas cinematográficas de las películas del MCU, consulta estos artículos:
- Las cámaras y lentes detrás del universo cinematográfico de Marvel
- Las cámaras y lentes detrás del Universo Cinematográfico de Marvel — Fase dos
- Las cámaras y los lentes detrás del universo cinematográfico de Marvel:fase tres
El cine como evento cultural
El cambio más grande en la industria, como Zoller Seitz se apresura a señalar, es que estos estrenos de películas de gran éxito se han convertido menos en, ya sabes, un estreno de una película, y mucho más en un evento cultural. ¿Dónde estabas cuando ocurrió el chasquido?
Si bien esto es bueno para generar rumores en las redes sociales (y presionar sobre dicho rumor), también diluye rápidamente el valor de la película en cuestión. Este fue el problema en las películas de superhéroes de principios de la década de 2000, cuando muchas de las películas sufrieron con menos enfoque en los guiones y la realización cinematográfica, a favor del marketing y la comercialización.
Y, si bien los estudios han vuelto a poner más recursos recientemente en centrarse en guiones sólidos, mejores actuaciones y cineastas altamente capacitados, continúa creando un entorno en el que la calidad del producto es menos valiosa que el evento en sí.
Un calendario completo de producciones
La primera película del MCU “Infinity Saga” era Iron Man en 2008. Y, mientras que “Phase One” consta de seis películas durante seis años, “Phase Two” presenta seis películas estrenadas en un lapso de dos años, y “Phase Three” aumenta la producción hasta diez películas en tres años.
A este ritmo, probablemente sea seguro asumir que Marvel solo continuará produciendo y lanzando al menos dos o tres películas al año, en el futuro previsible. Esto crea un calendario completo, anual y las 24 horas del día de la producción de películas de Blockbuster.
¿Esto fatigará al público? Quizás. ¿Agotará a los productores, cineastas y productoras? Probablemente. Pero, todos esos pueden ser reemplazados. Con tantas películas en producción en un momento dado, los estudios como Marvel probablemente necesitarán un nuevo flujo de talentos, equipos y casas de publicación, listos para trabajar muchas horas, para mantener la máquina de producción en marcha.
Efectos especiales y desgaste del espectáculo
Lo que nos lleva al espectáculo y los efectos especiales de estas películas de MCU. Está bien documentado que, para llevar hermosos efectos y espectáculo a la pantalla, en muchas de sus películas y funciones animadas favoritas, hay equipos de artistas con exceso de trabajo (y, a menudo, mal pagados). Muchos de estos artistas no son más que trabajadores contratados con casas de correos, trabajando proyecto por proyecto, lo que crea un ecosistema plagado de largas horas, contrataciones rápidas y despidos más rápidos.
Y, aunque la industria, tal vez, ha mejorado en los últimos años, la necesidad de trabajar con efectos especiales sigue creciendo. Con suerte, para aquellos que estén interesados en carreras en la realización de películas de postproducción, esta necesidad finalmente pesará a favor de las empresas que valoran el equilibrio entre la vida laboral y personal y una compensación justa.
La muerte de la función de presupuesto medio
Otra hazaña conocida de esta nueva cultura de súper éxito de taquilla ha sido la muerte del largometraje de presupuesto medio. Según Matthew Weiner (creador de Mad Men ), “Pasó algo que nadie puede hacer una película entre $500,000 y $80 millones”.
Si es un cineasta independiente que busca seguir su función de ruptura de bricolaje, es posible que sus opciones aún sean bastante limitadas, en términos de asegurar fondos para algo más grande. A menos que sea un cineasta con un nombre reconocido en una época en la que existía el éxito de taquilla de $ 30 millones de dólares, muchos cineastas independientes modernos se encuentran perpetuamente atrapados en el mismo espacio de bajo presupuesto.
Emerge un nuevo camino
Sin embargo, si hay algo positivo en el MCU, así como el futuro de los cineastas independientes emergentes, es el éxito reciente de los cineastas independientes convertidos en directores del MCU, incluidos Taika Waititi, Ryan Coogler, el los hermanos Russo y la directora de DC, Patty Jenkins.
Todos estos cineastas abrieron lo que se está convirtiendo en un nuevo camino desde el éxito independiente de bajo presupuesto hasta la dirección de éxitos de taquilla de más de 100 millones de dólares. Sin embargo, por cada historia de éxito como la de los hermanos Russo, todavía hay muchos otros que no obtienen las oportunidades de estos Avengers. gigantes.
En última instancia, esto crea un futuro cinematográfico que podría ofrecer grandes cheques de pago, para aquellos que estén dispuestos a tomar las riendas de algunas de estas mega franquicias de gran éxito algún día, o un trabajo estable si está interesado en la producción de estos gigantes, pero continúa creando un vacío que podría, de hecho, ser el fin del "cine", tal como lo conocemos.
Todas las imágenes a través de Marvel Studios.