Muchos cineastas han tenido carreras exitosas al hacer películas de campamentos. Sin embargo, incluso más cineastas lo han intentado y han fracasado miserablemente, lo que ha dado como resultado algunas de las peores películas de la historia. No creo que nadie se proponga hacer una mala película intencionalmente, pero hay una delgada línea que distingue entre una película camp y una mala película. Este es probablemente el mayor desafío cuando se trabaja en producciones de campamentos.
Puede haber una gran ventaja en las películas camp creadas por un escritor que también actúa y dirige el proyecto. Un gran ejemplo de esto es El gran dictador de Charlie Chaplin. Las personas con múltiples talentos como Chaplin suelen tener una visión increíblemente clara de su proyecto. Para el resto de nosotros, nuestras películas de campamento pueden ser más efectivas cuando se planifican y ejecutan cuidadosamente desde el inicio hasta la edición final.
El espectáculo de imágenes nocturno
Algunas de las mejores películas de campamentos se han convertido en clásicos de culto. El espectáculo de imágenes de Rocky Horror es probablemente uno de los mejores ejemplos de esto. Desde su estreno en 1975, ha tenido una carrera teatral ininterrumpida. Siempre puedes encontrarlo jugando a la medianoche en al menos un teatro en Estados Unidos. Sin embargo, también puedes encontrar algunas películas realmente horribles que se proyectan a la medianoche dentro de los mismos cines.
Algunos de estos fracasos han sido tan graves que el público encuentra estas películas divertidísimas. Un gran ejemplo de esto es The Room . En sus proyecciones, los miembros de la audiencia suelen interrumpir la película, lanzando insultos o insertando diálogos cómicos, a menudo al unísono. El mal cine se ha beneficiado de este tipo de interacción con el público. Por eso, tiene sus propios clásicos de culto como el Plan 9 From Outer Space de Ed Wood. .
Sin embargo, no debemos confundir el cine malo con el cine camp. Por eso es tan importante entender los fundamentos del campamento. Parodia y sátira son palabras que se usan a menudo para describir las películas camp. La actuación exagerada o un guión escandaloso también pueden equivaler a un campamento para muchas personas.
Entonces, ¿cómo sabes si tu película es cursi? Parece que esto debería ser una distinción fácil de hacer. Cuando lea el guión, filme la película y edite el proyecto final, los elementos del campamento deben permanecer constantes. Sencillo, ¿verdad? A veces hay sorpresas "felices" en las actuaciones que quizás no encuentres hasta que edites el proyecto, pero probablemente obtendrás los mejores resultados cuando planifiques cuidadosamente cada etapa de tu proyecto.
Actuación exagerada
En primer lugar, puede evitar el mal cine eligiendo y contratando actores que puedan ofrecer esas interpretaciones exageradas de la forma en que las había imaginado en el papel. En ocasiones, la actuación de un actor puede ser el elemento decisivo a la hora de organizar un campamento. Piensa en lo que Ryan Reynolds aporta a Deadpool . El guión es genial, pero Reynold's hace Deadpool campamento clásico.
Algunos escritores y/o actores exagerarán un posible estereotipo de un personaje. Esto es evidente en A Wong Foo, gracias por todo, Julie Newmar y Las aventuras de Priscilla, reina del desierto donde los actores interpretan a drag queens. Algunos escritores y directores argumentan que el uso de estereotipos comunes les da a los actores una ventaja porque pueden exagerar ese estereotipo para encontrar el humor. Compara las actuaciones de Divine como Edna Turnblad en el Hairspray original y John Travolta como Edna Turnblad en la nueva versión musical de la película. ¿Quién crees que da el mejor desempeño en el campamento? ¿Por qué? Sus respuestas a estas preguntas pueden ayudarlo a definir la forma en que desea abordar los elementos del campamento con sus actores.
La comedia/terror brasileña de 2012 Nervo Craniano Zero es una película de campo rodada al estilo de una telenovela. Las increíbles actuaciones del elenco se beneficiaron de la sólida dirección de Paulo Biscaia Filho. En un festival de cine, le preguntaron al director cómo se preparó para filmar. Señaló que contrató a actores profesionales muy experimentados y los ensayó hasta que desapareció toda su buena actuación. El resultado fueron actuaciones que fueron completa y consistentemente exageradas. El elenco lleva el tono de esta película y la convierte en un gran reloj.
Abierto a la improvisación
Si bien controlar la actuación de un actor puede ser beneficioso, lo mismo podría decirse del director que le permite al actor agregar creatividad a la película a través de la improvisación. El actor Robin Williams tenía talento para la actuación exagerada. También fue conocido por su don para la improvisación. Sus talentos combinados hicieron la serie de televisión Mork and Mindy un golpe. Cuando la serie luego agregó al comediante Jonathan Winters en un papel recurrente, los dos actores pudieron burlarse sin cesar, creando algunas de las actuaciones de campamento más divertidas de la historia debido a su don de improvisación y una gran comprensión de sus personajes.
Considere su fuente
Muchas de las mejores películas camp parodian otras películas. Los ejemplos incluyen ¡Avión! (Avión ), búsqueda de la galaxia (principalmente Star Trek ), Robin Hood:Hombres en mallas (principalmente Robin Hood Príncipe de los ladrones ), Cincuenta sombras de negro (Cincuenta sombras de Grey ), Los juegos del hambre (Los juegos del hambre ), y Su Alteza (Princesa prometida ). Sin embargo, puede ser un desafío tener una parodia exitosa si la audiencia no ha visto la fuente. James Franco ofrece una actuación memorable como Tommy y Johnny en The Disaster Artist; sin embargo, si no has visto The Room , realmente no puedes apreciar la encarnación de Franco del escritor/actor/director Tommy Wiseau.
Del mismo modo, las películas camp basadas en parodias de series de televisión pueden tener un rendimiento inferior en la taquilla si el programa de televisión ha estado fuera del aire durante demasiado tiempo. Las recientes reencarnaciones cinematográficas de los favoritos de la televisión CHIPS y Guardianes de la Bahía tuvo algunas actuaciones maravillosamente cursis, pero muchos miembros de la audiencia se perdieron la parodia. En lugar de encontrar cómicas las actuaciones cursis, algunos miembros de la audiencia clasificaron erróneamente la actuación como "mala" porque se perdieron las referencias.
Ampliar su enfoque en un género específico puede hacer que la película de su campamento sea más accesible. Mel Brooks hace esto excepcionalmente bien con Young Frankenstein (clásicos de Frankenstein) y Gran ansiedad (varias películas de Hitchcock). Monty Python y el Santo Grial es un gran éxito debido a la familiaridad de los cuentos del Rey Arturo para la mayoría de las personas. Ayuda tener una buena comprensión del género que planeas parodiar; ver éxitos recientes en un género o subgénero en particular que planea falsificar puede proporcionar inspiración para su escritura de guiones. Un buen ejemplo de esto es Shaun of the Dead de Edgar Wright. que hace un gran trabajo al burlarse del subgénero zombie. Del mismo modo, Sharknado es una versión ridículamente divertida de las últimas películas de desastres.
Cuéntame una historia
Tomemos un momento para considerar el guión. Algunos escritores se acercan a la comedia escribiendo piezas divertidas y luego colocándolas en una historia. Este enfoque puede funcionar bien si las piezas del escenario están escritas para un actor específico que planea acampar; sin embargo, es importante recordar que en esta situación estás confiando en este personaje. Es decir, el actor que lo interpreta no solo debe conducir, sino también llevar la película. En este caso, es posible que desee infundir elementos adicionales de parodia o sátira en su historia para nivelar el guión.
Otros escritores tienen en cuenta el género o las películas que planean parodiar, por lo que su enfoque de escritura de guiones tiende a ser más tradicional, ya que crean una historia camp con personajes exagerados y diálogos que reflejan la fuente de la parodia. En este escenario, los escritores a menudo rematan la historia después de escribirla con chistes adicionales o escenas. Hay una advertencia que se aplica a ambos enfoques de escritura:puede pensar que su guión es divertido, pero el resto del mundo puede estar en desacuerdo. Una lectura de tabla puede ayudar a aliviar este problema.
Si bien creo que las lecturas de tabla son excelentes para guiones de cualquier género, creo que es vital hacer al menos una lectura de tabla para una película de campamento. Según el tamaño y el alcance de su proyecto, puede elegir y contratar actores profesionales para la lectura o reclutar amigos para que interpreten los papeles. También querrás reclutar a tantas personas como sea posible para que formen parte de tu audiencia. Escuchar tus palabras en voz alta y ver cómo responde la audiencia puede ser una forma muy efectiva de determinar si tu película es realmente divertida y si los elementos del campamento funcionan.
Solucionarlo en la publicación
Ahora, consideremos cómo la edición puede afectar una película de campamento. Como cualquier comedia, el tiempo y el ritmo son elementos críticos. Mire películas de los géneros que está falsificando. Considere usar la sincronización y el ritmo de estas películas como guías para su edición. A menudo, este puede ser un enfoque muy eficaz. Además, una partitura de película y/o un diseño de sonido exagerados también pueden mejorar una película de campamento. Para completar el proceso de edición, los efectos visuales cursis pueden agregar humor a su película; Sharknado es un gran ejemplo de esto.
Directores que lo hacen bien
El papel del director es primordial en una película camp. Algunos directores han tenido una larga carrera en el género. Lloyd Kaufman convirtió la parodia y el campo satírico en una marca muy conocida. El director de Toxic Avenger La franquicia tiene una serie de otros éxitos como Poultrygeist:Night of the Chicken Dead que distribuye bajo su marca Troma. Además de sus propias películas, Kaufman es conocido por proporcionar distribución a muchos cineastas independientes cuyas películas camp tienen una sensibilidad similar. Por ello, la marca Troma se ha convertido en sinónimo de películas camp para muchos aficionados.
El director John Waters también ha tenido una exitosa carrera haciendo películas satíricas sobre campamentos. Además del Hairspray original , películas como Pink Flamingos, Polyester, Pecker, y Cecil B. Demente son solo algunos de sus clásicos. De hecho, estas películas de campo le han valido seguidores de culto.
El director Mel Brooks hizo popular el campamento con éxitos como Young Frankenstein, The Producers (el original), Sillas de montar ardientes, gran ansiedad , Bolas espaciales y Robin Hood:Hombres en mallas. Brooks también produjo un campamento en televisión, donde es más conocido como el creador de la clásica parodia de espías, Get Smart.
El bueno, el malo y el cursi
En el pozo negro de las películas independientes, la gente a menudo junta las películas camp con el mal cine. Hay un arte en el género camp; sin embargo, como el arte, todavía tiende a ser subjetivo. Conocer a tu audiencia es fundamental. A menudo, obtendrá la mejor respuesta a su película cuando se reproduzca para la audiencia a la que le encanta la película o el género que está falsificando.
Piense en la versión cinematográfica de Tim Burton de 2012 de Dark Shadows protagonizada por Johnny Depp. La película tuvo un rendimiento inferior en la taquilla. Creo que esto se debió, en parte, a que la audiencia que amaba la serie de televisión no era la misma audiencia que aparecía en las salas de cine. Cualquier película de género puede sufrir esto. Ha habido una tendencia reciente en los estudios de crear publicidad para películas de género que tergiversan totalmente la película.
Un gran ejemplo de esto fue el tráiler de Crimson Peak , el impresionante romance gótico de Guillermo del Toro que se comercializó como una película de terror. Después de la tragedia de Crimson Peak Bajo rendimiento, Del Toro se puso "práctico" en lo que respecta a la distribución de sus películas. Este enfoque valió la pena con dos premios Oscar por su próxima película, La forma del agua. Aquí hay una lección valiosa para los cineastas independientes y los productores de películas camp. Tu el trabajo no termina cuando se codifica el corte final de la película. Muy al contrario, ahí es cuando empieza tu trabajo, porque es tu trabajo encontrar el público para tu película.
Encontrar tu audiencia
Las películas campestres bien hechas pueden tener mucho éxito cuando la película encuentra su audiencia. Un gran ejemplo de esto comenzó con un corto, Lo que hacemos en las sombras:Entrevistas con algunos vampiros, creado por los cineastas neozelandeses Taika Waititi y Jemaine Clement. Basado en su recepción inicial, el dúo continuó expandiendo la premisa en la función What We Do in the Shadows. La película comenzó a proyectarse en los EE. UU. en festivales de cine, a menudo en un horario nocturno o de medianoche que tradicionalmente estaba reservado para películas de terror.
Este enfoque de programación de festivales fue efectivo. Lo que hacemos en las sombras Desarrolló rápidamente una base de seguidores que generó excelentes recomendaciones de boca en boca. Después de una pequeña presentación en cines que recaudó más de $6.9 millones de dólares a nivel internacional, muy impresionante debido a la cantidad limitada de cines que proyectaron la película, la película se convirtió en un éxito en los servicios de transmisión y televisión por cable. Los cineastas lanzaron la historia como una serie de televisión que ahora está en FX.
Lo que hacemos en las sombras es una historia de Cenicienta para los cineastas, especialmente para los que producen camp. Es posible que su película no encaje en ese zapato de cristal, pero con una planificación y ejecución adecuadas, la película de su campamento podría ser la mejor en el baile.