La fotografía abstracta es difícil de definir. Es tomar un tema y obligar al espectador a mirarlo de una manera diferente. Esto puede hacer que el tema pierda su significado o propósito original.
El tema podría perder todo significado literal y reducirse a solo forma, luz, textura o color.
Los artículos fotografiados podrían ser objetos que usamos en nuestra vida diaria. También podrían crearse íntegramente a los efectos del art.
Hemos creado una guía completa para aprender los trucos y las ideas de las imágenes abstractas.
¿Qué es la fotografía abstracta?
La fotografía abstracta es un campo muy amplio de captura de imágenes. Cualquier tema puede volverse abstracto dependiendo de la forma en que se fotografíe.
La abstracción no es sólo una obra de arte indefinida. Es un lenguaje visual que se basa en la composición de formas, colores, formas y líneas con una actitud independiente de cualquier referencia visual anterior.
Se necesita imaginación creativa y concepto para poder capturar sujetos de una manera abstracta. Solo estás limitado por tu visión e ideas.
Cambiar su perspectiva habitual del sujeto ayuda a crear imágenes abstractas.
Disparar de arriba hacia abajo podría permitirle concentrarse en su forma y forma. Esto cambia el significado y el propósito de los sujetos.
Incluso podrías crear algo desde cero. Fotografiar un artículo confiando en tu creatividad fuera de cámara.
Otras imágenes, como las exposiciones múltiples y el ICM (movimiento intencional de la cámara) necesitan la ayuda de las cámaras.
La mejor parte de esta área de la fotografía es la falta de pautas. No hay reglas sobre composición o encuadre.
Todo se reduce a ti, tu vista y lo que encuentres interesante o hermoso.
Lo que descubrirá al practicar este campo es la filosofía de la resta. La mayoría de las veces, lo que dejas fuera de la imagen es tan importante como lo que pones.
Dominar la libertad de composición es la clave de cualquier abstracción.
Tres fotógrafos utilizaron y desarrollaron este campo de la fotografía. Man Ray y László Moholy-Nagy iniciaron la tendencia, pero Alfred Stieglitz la popularizó.
Abstracto vs. Fotografía de bellas artes
La fotografía abstracta es la vista de un objeto donde la forma completa está oculta a la vista.
La fotografía de bellas artes se superpone a la misma noción. Sin embargo, las bellas artes se centran en una mirada conceptual a un tema y su entorno.
La fotografía de bellas artes tiene la capacidad de trabajar en muchos temas fotográficos. El fotógrafo y su visión son más importantes que el sujeto fotografiado.
La abstracción es un estilo en la creación de imágenes. La fotografía de bellas artes es un género o un método de trabajar en una obra de arte.
10 ideas de fotografía abstracta para cuando estás atascado
Tener un mundo enorme frente a ti con infinitas posibilidades puede ser tan restrictivo como no tener ninguna. ¿Por dónde empiezas?
Todo depende del estilo que le interese.
La fotografía abstracta proviene de mirar los detalles de los sujetos, no el todo. Acérquese a sus sujetos para ver que parece de cerca.
Las texturas y los patrones son temas recurrentes en esta área de la fotografía. Entonces, vea lo que el sujeto/objeto puede ofrecer.
A partir de la investigación, verá que una sugerencia de un objeto es mucho más poderosa que verlo todo. Ayuda a crear interés y entusiasmo.
Lee nuestro artículo sobre diez ideas de fotografía abstracta para ayudarte a encontrar nuevos conceptos.
25 ejemplos inspiradores de fotografía abstracta
Aquí hay una selección de imágenes de fotografías abstractas para su placer visual.
Siéntase libre de leerlos en busca de inspiración. Te dará una buena idea de lo que están creando otros fotógrafos.
¿Qué hace buena la fotografía abstracta? 6 grandes consejos
Lo abstracto está en el ojo del espectador. Como fotógrafo, solo tienes que capturar lo que ves. Incluso si otros no pueden verlo.
Lo que fotografías depende de ti. Abstracción significa aliviar la escena de cualidades representativas.
Puede hacer esto con cualquier tema, siempre y cuando mire más allá de las formas y formas habituales.
Nuestros consejos te llevarán por el camino correcto.
Fotografía abstracta con smartphone
Si tiene una cámara, puedes fotografiar con ella. Al menos cuando se trata de fotografía abstracta.
Es posible que descubra que las opciones de menor precio para cámaras y teléfonos móviles pueden ayudar a agregar una calidad abstracta a sus imágenes.
Fotografía abstracta con tu smartphone:consejos sencillos
Tener un teléfono inteligente es excelente ya que es liviano, portátil y accesible. Puedes usarlo para acercarte a objetos sin tener que preocuparte por lentes costosos.
Un teléfono inteligente es una herramienta que le permite concentrarse en representar su concepto de una manera fácil. Use su teléfono inteligente para buscar formas, patrones y texturas en sus imágenes.
Ni siquiera tiene que preocuparse por la calidad de la imagen y los detalles al capturar texturas y patrones con un teléfono inteligente. Las imágenes no tendrán tantos componentes, por lo que no podrá decidir si se tomaron con un teléfono o con una cámara digital.
Lee nuestros consejos para aprender maneras fáciles de crear fotos abstractas con tu teléfono inteligente.
Fotografía Técnica Abstracta
La fotografía abstracta técnica analiza cómo puede elegir herramientas y accesorios junto con su cámara para capturar imágenes abstractas.
También hablamos sobre la velocidad de obturación lenta y la forma en que puede agregar creatividad a sus fotografías abstractas.
Sea creativo con 5 ideas de fotografía macro abstracta
No hay manera más fácil de capturar una imagen abstracta que usar una lente macro. Estos lentes le permiten acercarse mucho a un sujeto. Esto ayuda a destacar la abstracción de todo el tema.
Una lente macro es una lente especializada. Se pueden ampliar aún más con el uso de tubos de extensión y el factor de recorte de un sensor recortado.
Lea nuestras cinco ideas abstractas de fotografía macro aquí.
Exposiciones múltiples y dobles
Se crean múltiples exposiciones durante el posprocesamiento. Como sugiere este artículo, esto también es posible dentro de la propia cámara.
La Canon EOS 5D Mark IV tiene una opción llamada "Aditivo". Esto le permite fotografiar muchas imágenes a velocidades de obturación más cortas.
La cámara procesa las imágenes juntas, brindándole una imagen de múltiples exposiciones.
Lea nuestro artículo para obtener más información.
Cómo obtener fotos creativas con una velocidad de obturación lenta
Puede usar la velocidad de obturación lenta de muchas maneras para agregar interés a sus fotos abstractas. Piensa en el desenfoque de movimiento, la panorámica y las exposiciones prolongadas que pueden mejorar tus fotos abstractas.
Mostrar movimiento da un nivel extra de creatividad a tus imágenes. Permite que objetos simples se conviertan en algo diferente y especial.
Lea esta guía para obtener más información sobre cómo obtener fotografías creativas utilizando una velocidad de obturación lenta.
Temas para fotografía abstracta
No hay límite para lo que puedes fotografiar. Cualquier cosa y todo es fotografiable, solo se reduce a tu creatividad y visión.
Aquí hay una lista de algunos géneros en los que puedes encontrar inspiración y probar la fotografía abstracta por ti mismo.
Cómo tomar increíbles fotos abstractas de la naturaleza
La naturaleza es un área donde la fotografía abstracta puede florecer. Lo mejor es que la fotografía de la naturaleza nunca está demasiado lejos y te saca al aire libre.
El mundo exterior está lleno de formas y texturas interesantes. También es un lugar lleno de hermosos colores que cambian durante todo el año.
En esta área, puedes usar agua para los reflejos. Cuando se congele en invierno, agregará una textura interesante.
Hay muchas más ideas sobre fotos de naturaleza abstracta en este artículo.
Cómo tomar hermosas fotos abstractas del cuerpo
El cuerpo es un objeto que tiene muchas formas y curvas interesantes. Estos pueden parecer abstractos cuando miras áreas específicas en lugar del conjunto.
Al hacer zoom en partes del cuerpo, quitas el sentido literal. Como el cuerpo es algo que vemos a menudo, ponerlo bajo una luz diferente genera interés.
El proyecto Distortion de André Kertész es un excelente ejemplo de este género.
Obtén más información aquí sobre cómo tomar hermosas fotos abstractas del cuerpo.
Cómo hacer fotografía de lana de acero
La quema de lana de acero durante una exposición prolongada se ha vuelto muy popular en los últimos años. Es especialmente interesante por la noche cuando las chispas encendidas se pueden ver mucho mejor.
Esta es una excelente manera de hacer que los espectadores cuestionen la escena. Cuanto más tiempo mira el espectador la imagen, más interesante se vuelve la foto.
Esta técnica es una excelente manera de mostrar el paisaje durante la noche. Añade luz a la escena y las chispas también rebotan en el suelo y el entorno.
Lea este artículo detallado para aprender a hacer fotografías con lana de acero.
11 grandes consejos para la fotografía de paisajes abstractos
Los paisajes son temas interesantes para mirar con abstracción. Hay muchas áreas en las que puede buscar inspiración debido a los colores, formas y texturas.
Un área específica es el agua. Tiene la capacidad de actuar como un espejo del entorno que lo rodea. Estas imágenes reflejan la escena y la muestran con textura añadida.
Una forma de capturar agua en este estado es fotografiar el reflejo y voltear la imagen. Esto muestra la escena como algo normal pero abstracto debido al efecto impresionista.
El uso de diferentes filtros de lentes creativos, como los filtros ND, también puede terminar en un efecto abstracto.
Lea nuestros consejos para crear impresionantes fotografías de paisajes abstractos.
Cómo tomar increíbles fotos abstractas usando papel
Usar algo tan simple como el papel puede ser interesante, dependiendo de cómo se fotografíe.
El papel se puede doblar y deformar debido a su jugabilidad. También viene en muchos colores y puede contener texturas o estampados.
Al doblar pedazos de papel, creas una forma abstracta e interesante.
Las pesas, los sujetapapeles y la cinta adhesiva son herramientas que te ayudarán a organizarlos en formas divertidas.
Incluso puedes jugar con la luz para que el papel sea menos reconocible creando sombras y profundidad en la imagen.
Consulte este artículo para obtener más información sobre la técnica.
Uso de sombras en fotografía abstracta:5 consejos
Mostrar una sugerencia en lugar del tema real ayudará a agregar interés y crear una imagen abstracta. Un buen ejemplo de insinuación de un sujeto es el uso de sombras.
Las sombras son interesantes de usar ya que se alargan hasta la posición del sol. También se deforman y desarticulan cuando cubren la escena.
Para la fotografía abstracta, las sombras le muestran lo que está haciendo un sujeto sin mostrar al sujeto en sí. También te dan un contraste entre la luz y la oscuridad.
Las sombras también pueden contribuir a deformar un objeto en una forma surrealista.
Obtén más información sobre el uso de sombras en la fotografía abstracta.
Cómo crear asombrosas fotografías abstractas con aceite y agua
El aceite y el agua no juegan bien entre sí. No se mezclan, razón por la cual los consideramos un buen tema para la fotografía abstracta.
Aquí, creas abstracción a través del conflicto entre estos dos materiales.
Ambos están disponibles y son económicos, lo que hace que la experimentación sea interesante y económica.
Fotografiar dos materiales de este tipo también podría beneficiarse de fondos interesantes.
Las portadas de revistas o cualquier cosa con colores fuertes funciona bien como fondo. Crearán un diseño repetitivo en las burbujas de aceite. Incluso puedes usar pintura como fondo para una imagen más abstracta.
Lee nuestro tutorial sobre cómo crear increíbles fotografías abstractas con aceite y agua.
Cómo usar la fotoelasticidad para agregar efectos de arcoíris abstractos a las fotos
La fotoelasticidad es una de las ideas más creativas que puedes usar en la fotografía abstracta.
La idea es capturar elementos de plástico transparente con un filtro polarizador, que muestra unos colores y texturas muy interesantes.
Aparte del filtro y el plástico, necesitarás una fuente de luz que emita luz polarizada. La pantalla de una computadora portátil es un ejemplo perfecto.
Lea aquí para saber cómo usar esto para su fotografía abstracta.
Cómo fotografiar texturas
Las texturas son uno de los principales elementos que puedes usar al componer tu foto. Hay cientos y miles de imágenes en sitios web de imágenes de stock que las ofrecen.
Estas imágenes se pueden utilizar de muchas maneras. Colocados junto a otras imágenes, se pueden utilizar para crear fotografías de exposición doble o múltiple. También juegan un papel en el diseño.
Para capturar estas texturas, necesitarás un poco de ayuda. Lo encuentras en nuestro artículo aquí.
Cómo capturar texturas llamativas en tus fotos en blanco y negro
Las texturas son aún mejores en blanco y negro. Te ayudan a tomar fotografías emocionantes.
A diferencia de las imágenes en color, el blanco y negro depende de otros elementos. La textura, el contraste y la forma son áreas importantes a considerar.
Lea nuestro artículo aquí sobre cómo capturar estas texturas de la mejor manera posible.
Prueba estas 10 geniales ideas de fotografía geométrica
Las formas geométricas se encuentran en todas partes. En los edificios en los que vivimos, en las calles que usamos para ir a trabajar. Incluso el transporte que utilizamos tiene formas geométricas.
Todo lo que necesitas hacer es mantener los ojos abiertos. Estas formas pueden ayudar a crear algunas escenas de fotografía abstracta muy interesantes.
Echa un vistazo a nuestras ideas aquí y crea las tuyas propias. No hay limitaciones.
Cómo tomar fotografías de flores abstractas (¡con impresionantes ejemplos!)
Las flores pueden ser excelentes temas, especialmente con la fotografía abstracta. Aprovechan colores, patrones, texturas y degradados que roban la atención del espectador.
Si te acercas lo suficiente, eres libre de crear paisajes a partir de la flora a la que tienes acceso. Hay muchas perspectivas en las que puedes capturarlos, lo que los convierte en sujetos perfectos.
Puede tomar hermosas fotografías macro de flores y convertirlas en arte abstracto. Lea más aquí.
Movimiento en Fotografía Abstracta
ICM (Movimiento de cámara intencional) es una gran área de fotografía abstracta. Debido a que las DSLR son muy asequibles, muchos fotógrafos pueden experimentar libremente.
Mover la cámara mientras captura una imagen convierte la escena en algo inimaginable. Despoja a la imagen de todo significado y permite al fotógrafo observar los colores e incluso la textura.
Este estilo necesita una exposición relativamente larga y se puede usar dentro o fuera del trípode.
Panorámica
La fotografía abstracta trata de concentrarse en las líneas, las formas, los diseños, el color y la textura. Estos atributos son muy similares a la pintura abstracta.
La panorámica es la acción de mover la cámara horizontalmente, ya sea hacia la izquierda o hacia la derecha.
En filmación o fotografía panorámica, esto le permite ver más de la escena mientras mantiene nivelado el horizonte.
Al soltar el obturador y mover la cámara hacia la izquierda o hacia la derecha, puede capturar algunos resultados interesantes.
La velocidad de obturación debe ser 1/20 de segundo o menos para capturar el movimiento.
Lea nuestro artículo detallado sobre la panorámica y cómo puede usarla.
Cómo tomar fotos creativas en ráfaga de zoom
Hacer zoom en un sujeto le permite recortar una escena más ajustada eliminando los alrededores no deseados. Esto funciona mejor si está parado en el mismo lugar, cambiando solo la distancia focal de su lente.
Si hace zoom en un sujeto mientras el obturador está abierto, puede crear algo muy interesante. Esta técnica desenfoca el área circundante, a medida que enfoca el sujeto. Para lograr esto, necesitas usar fotografía de larga exposición.
El sujeto en el medio tiende a tener la menor cantidad de desenfoque, mientras que los bordes del cuadro tendrán la mayor cantidad.
Se convierte en el centro de atención, ya que las líneas borrosas conducen directamente al centro de la imagen.
Consulta este artículo para aprender a tomar fotos creativas con ráfaga de zoom.
Consejos para convertir imágenes borrosas en arte con la fotografía con desenfoque de movimiento
Mostrar movimiento en una imagen fija ayuda a crear algo un poco más identificable para los espectadores.
Como fotógrafos, no estamos limitados a mostrar el mundo como fragmentos de tiempo congelados. Crear desenfoque a propósito agrega esa urgencia a la foto y le da velocidad.
La vida diaria es ajetreada y rápida, y el uso de esta técnica muestra este lado de la vida en la calle.
Aquí hay algunas técnicas que le permitirán ser lo más creativo posible.
Incluso sostener la cámara durante una exposición prolongada puede crear suficiente movimiento en la foto, dando al sujeto un poco más de vida.
Composición para Fotografía Abstracta
Componer su fotografía abstracta no es diferente a componer cualquier otra fotografía.
La forma en que componemos nuestros sujetos agrega interés y ayuda al espectador a ver el área importante de la imagen.
Para la fotografía abstracta, debido al concepto experimental, no se aplican las reglas básicas. La regla de los tercios no es tan importante como los patrones y tiene prioridad llenar el marco.
O, mejor aún, creando una composición que nunca antes habías visto.
Cómo aprovechar al máximo la línea, la figura y la forma en la composición fotográfica
Las líneas son una gran adición a cualquier foto abstracta. Las líneas atraen los ojos del espectador dentro (y fuera) del marco. También pueden dirigir sus ojos al tema importante de la escena.
Estas líneas también se pueden repetir en la foto, agregando un interés adicional al crear un patrón y una textura.
Incluso pueden agregar profundidad, según lo que nos muestren las líneas y qué tan grandes sean.
Las curvas pueden agregar un fondo dinámico a su imagen. Los ojos los siguen y fluyen junto con ellos, manteniendo a los espectadores entretenidos mientras intentan encontrarle sentido a la imagen.
Obtenga más información aquí sobre el uso de líneas, figuras y formas en la composición fotográfica.
Patrones
Los patrones añaden mucho interés a tu fotografía abstracta. Toda nuestra vida visual está llena de patrones y texturas que ayudan a crear un estado de ánimo o una atmósfera.
La pintura rayada nos da una impresión de edad e impresiones dejadas por las personas.
Como este medio está libre de reglas, eres libre de experimentar. Nos atraen visualmente los patrones, ya que nos presentan un elemento gráfico.
Se ven atractivos e interesantes. El uso de patrones como técnica de composición es una excelente manera de mostrar una pequeña área del sujeto "real".
También funciona bien con lentes macro para agregar más interés y suspenso a sus espectadores.
Aprende aquí sobre cómo usar patrones en tus imágenes abstractas.
Uso de herramientas para fotografía abstracta
Cómo hacer fotografías hermosas y únicas con luz refractada
Las imágenes refractarias funcionan de la misma manera que un caleidoscopio. Al sostener el tubo hacia la luz, los diminutos objetos con la ayuda de espejos crearon maravillosos patrones y formas.
Para esta técnica, necesitará una fuente de luz, un cuerpo de cámara (no se necesita lente), un trípode y un objeto. Los geles de colores son una gran adición para ayudar a agregar color a la foto.
El cuerpo de la cámara debe apuntar hacia arriba, con el objeto encima. La fuente de luz golpea el objeto en un ángulo de 90°, que se refracta y golpea el sensor de la cámara para capturarlo.
Lea este artículo para obtener más información sobre el método de luz refractada.
Cómo fotografiar con pintura de luz en espiral
La pintura de luz en espiral agrega sentimientos coloridos y futuristas a su foto abstracta. Se ve muy bien, pero muchos fotógrafos tienen miedo de probar la técnica.
En realidad, es un proceso fácil y ni siquiera necesita un equipo sofisticado para hacerlo.
Lee este tutorial para aprender a tomar fotografías de pintura con luz en espiral.
Perspectiva en Fotografía Abstracta
Tu perspectiva juega un papel importante en la fotografía abstracta. Es la forma en que disparas al sujeto, desde qué ángulo y altura. Este es el Punto de Vista o PoV.
Al cambiar su perspectiva de los escenarios o temas cotidianos, puede crear algo muy interesante.
Esto se debe a que es una visión diferente de un tema. Una vista que no ven a menudo. Usa esto a tu favor para obtener ideas interesantes.
Comprender la perspectiva en la fotografía
La perspectiva de su foto se reduce a su punto de vista y cómo se organizan los sujetos.
Al cambiar la altura a la que fotografía, cambia el tamaño, la forma y la sensación de un sujeto o imagen. Puede terminar en una abstracción total.
Mirar hacia arriba a un objeto puede hacer que parezca más grande y, por lo tanto, más fuerte y poderoso. Mirar hacia abajo quita ese poder ya que el sujeto parece más pequeño.
La perspectiva le da a la imagen fija en 2D una sensación de profundidad. Al cambiar la forma en que fotografía una escena, puede convertirla en algo confuso para el espectador.
Esto significa que pasan más tiempo encapsulados por tu fotografía. Obtenga más información sobre la perspectiva en la fotografía.
7 consejos para crear fotografías abstractas de paisajes aéreos
La fotografía aérea es una excelente manera de mostrar paisajes y escenarios.
Como humanos, no estamos acostumbrados a ver el mundo debajo de nosotros. Rara vez tenemos una vista panorámica del mundo.
Esta vista agrega interés a las imágenes ya que no estamos acostumbrados a esta perspectiva. Al mirar hacia abajo a un sujeto, su significado cambia.
La perspectiva, como hemos visto anteriormente, puede ayudar a agregar profundidad a una imagen. La fotografía aérea despoja a la imagen de su profundidad normal, lo que crea una versión plana de un mundo en 3D.
Lee nuestros consejos para crear fotografías abstractas de paisajes aéreos.
Fotografía abstracta en posproducción
Cómo crear fotos geniales con arte glitch
Una falla es el resultado de un mal funcionamiento del sistema digital. Cruzan imágenes, vídeos, archivos de sonido y todo tipo de software o hardware.
Una imagen fotográfica digital transferida incorrectamente puede causarle un problema técnico. Esto sucede debido a que falta información en el archivo.
Creados digitalmente y con intención, estos agregan una capa artística interesante a su imagen.
Lea nuestra guía y aprenda cómo crear una foto abstracta genial con arte glitch.
Cómo crear fantásticos retratos abstractos en Photoshop
En este artículo, le mostramos cómo crear un retrato abstracto. El programa que usamos para hacer esto es Adobe Lightroom, que es una gran herramienta para todas las necesidades de procesamiento.
Las técnicas que aprenderá aquí ampliarán sus conocimientos de edición. También le ayudará a comprender las posibilidades que puede ofrecer el software de posprocesamiento.
Las imágenes que utilice no tienen que ser de alto valor de interés. Los efectos y la manipulación digital añadirán interés.
Conclusión
La fotografía abstracta es un género que permite una gran libertad creativa. No tiene que preocuparse por apegarse a las reglas y seguir pautas técnicas estrictas.
De hecho, ¡cuantas más reglas rompas, mejor será tu arte abstracto! Utilice nuestra guía para comenzar, pero siéntase libre de experimentar con sus ideas únicas.