REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> video >> Música y audio

Entrevista de la industria:los compositores detrás de American Gods

PremiumBeat se sentó con los compositores para Dioses americanos para discutir su proceso y trabajar con el programa.

Las partituras destempladas y arenosas de American Gods' los compositores Danny Bensi y Saunder Jurriaans fomentan una cierta ética de trabajo, demostrando su éxito a largo plazo en la industria. Aquí están sus pensamientos sobre el proceso.


PremiumBeat: Los matrimonios son bastante difíciles, a menudo dependen de la intimidad física para mantener el vínculo. ¿Cómo han logrado ambos mantener una relación profesional fresca, vibrante y creativamente estimulante durante más de dos décadas?

Danny y Saunder: Tuvimos mucha suerte, en el hecho de que ambos tenemos gustos y estilos similares en la música, y respetamos profundamente las fortalezas y debilidades de cada uno. También somos capaces de controlar nuestros egos y mantener una mente bastante abierta cuando se trata del proceso. También tenemos una gran relación fuera de la música. Nos tratamos mucho como familia. Creativamente, ambos hacemos un esfuerzo por empujarnos a un territorio desconocido, tanto como sea posible y, a menudo, nos alimentamos de la energía del otro. Tener dos cerebros, cuando se trabaja en películas, es muy útil para evitar que las cosas se estanquen o se vuelvan obsoletas.

PB: ¿Tienen un modo de trabajar juntos o cada proyecto crea nuevos caminos en su mundo de la composición?

D&S: Generalmente, no nos sentamos y escribimos juntos. En cambio, pasamos cosas de un lado a otro. A menudo, uno de nosotros “encabezará” un proyecto, quien esté más inspirado en ese momento en particular. Pero, la mayoría de las veces, cambiará de un lado a otro entre nosotros. No hay una receta real, y por lo general no discutimos mucho antes. ¡Simplemente nos sumergimos y vemos a dónde nos lleva la música!


PB: Gran parte de su trabajo, en cine y televisión, explora el lado más oscuro de la humanidad (Ozark, The Gift, Fear the Walking Dead ). ¿Esto es casualidad o hay un plan? ¿Te interesaría trabajar en una comedia romántica, o el valor del material proporciona el pedernal a tu chispa creativa?

D&S: De hecho, hicimos una comedia romántica hace unos años llamada 5 to 7. Pero al final se pone bastante triste, ¡cuál fue nuestra parte favorita para marcar! Sí, en general, gravitamos hacia el material más oscuro. Estamos más inspirados por esas emociones y tonalidades. ¡Aunque, estamos felices de estirar nuestros músculos musicales un poco hacia un territorio más ligero, de vez en cuando! Recientemente hicimos un episodio de Chef's Table Pastry:el "Corrado Assenza ”, que fue un poco de música inspirada en Sicilia bastante alegre. 


PB: ¿Qué papel juega la tecnología en tu composición? ¿Es una verdadera mezcla de grabaciones en vivo y música sintetizada? ¿Sus propios antecedentes musicales (tocar en bandas) se relacionan con el deseo de tener manos reales en los instrumentos, en lugar de usar las herramientas digitales a su disposición?

D&S:  Somos firmes en el uso de instrumentos reales, siempre que podamos, desde las primeras etapas de la escritura hasta el final. Entre los dos tocamos multitud de instrumentos diferentes. Lo que no jugamos, lo contratamos o simplemente aprendemos lo básico nosotros mismos. Cuando usamos sintetizadores, generalmente son analógicos, con muchas perillas desconocidas para girar y hermosos errores que cometer. Preferimos ese enfoque impredecible a los preajustes y complementos enlatados. También creamos nuestros propios instrumentos de muestra, especialmente cuando tenemos algunos sonidos particulares que son parte integral de una serie de televisión o similar. Por ejemplo, en Ozark, Hicimos muestras extensas de todo tipo de percusión chatarra, algunas de las cuales eran tubos de metal y cosas que serían demasiado difíciles de volver a grabar. El muestreo de múltiples golpes y velocidades nos dio un "kit" súper jugable.


PB: Para la partitura de la segunda temporada de American Gods Dice el rumor que su musa fue la propia América, arraigada en la multiculturalidad. ¿Cómo se manifestó esa inspiración en las elecciones que hiciste al acercarte al sonido?

D&S:  Bueno, sí, el programa es una maravillosa metáfora de Estados Unidos. Estos viejos dioses que han emigrado a los estados, algunos por elección y otros no. ¡Al final, todos han sido "americanizados", hasta cierto punto! Conducen grandes automóviles y motocicletas estadounidenses y trabajan en todos los ámbitos de la vida. Queríamos comentar sobre sus orígenes étnicos, mientras destilábamos todo en una partitura cohesiva. Que, como todos sabemos, es algo así como lo que es Estados Unidos, idealmente. Entrelazamos coros épicos, instrumentos de Medio Oriente, percusión africana, EDM psicodélico, cuerdas clásicas y mucho más, en parte de la música vernácula de los Estados Unidos (blues, rock, jazz y folk) y lo pintamos todo con una crudeza cruda. Fue una partitura tan divertida en la que trabajar, ¡realmente no había muchas reglas que debiéramos cumplir!


PB: Finalmente, es interesante, con todo su éxito, ver créditos recientes de trabajo en cortometrajes, que claramente deben ser esfuerzos de trabajo de amor. ¿Qué te atrae de estos proyectos?

D&S :Sí, intentamos elegir proyectos que nos emocionen, independientemente de su tamaño o perfil. Muchos factores nos inspiran, desde la oportunidad de escribir música realmente única o el desafío de escribir algo fuera de nuestra zona de confort, hasta la relevancia e importancia del tema.



  1. Información sobre el estado de la industria de producción de videos musicales

  2. Entrevista:Detrás de escena con Binging with Babish de YouTube

  3. Entrevista:Director de fotografía detrás de The Defiant Ones de HBO

  4. Entrevista de la industria:Detrás de la lente con la cineasta Carolina Costa

  5. Entrevista:Detrás de Menashe de A24 con el director y el director de fotografía

  6. Los 10 mejores compositores de música de IA en 2022

  7. Detrás de escena de una grabación de video musical inspirada en los años 50

  8. Una entrevista con Music Vine, el nuevo nombre en licencias musicales para video

  9. El arte de elegir música documental

  1. Producción de videos musicales:7 consejos principales sobre cómo hacer un video musical y ganar dinero en la industria

  2. Las 10 mejores preguntas de entrevista en cámara

  3. Lente especial:detrás del cristal

  4. Establecer el estado de ánimo

  5. Haciendo el bache

  6. El arte de hacer un video musical

  7. La historia detrás de una pista de música sin derechos de autor

  8. El arte de la iluminación de entrevistas

  9. Detrás de escena de la filmación de una entrevista de producción remota

Música y audio