En pocas palabras
- Foley es el arte de crear y grabar efectos de sonido para películas; esto puede ser cualquier cosa, desde pasos hasta puñetazos y disparos de láser
- Sea improvisador:rompa vegetales para romper huesos o golpee carne cruda para hacer puñetazos; sea creativo porque los sonidos pueden provenir de cualquier lugar
- Ajustar el ecualizador, el tono y la distorsión elevará tus grabaciones para lograr el máximo impacto
Imagine la puesta de sol en una ciudad anónima del oeste y vemos cómo se desarrolla una partida de póquer en el salón local. A medida que la cámara se acerca a la mesa de póquer, vemos a un par de clientes del bar divirtiéndose mientras se dan palmadas en la espalda y arrastran los pies por el suelo de madera. Justo cuando despejan el tiro, nuestro héroe es acusado injustamente de hacer trampa y estalla una pelea. Las sillas y los puñetazos vuelan mientras nuestro héroe da algunos buenos golpes antes de que dos matones lo agarren y lo sujeten para el villano. El malo lanza varios puñetazos en el abdomen antes de que nuestro héroe lo patee al suelo e inmovilice a los dos matones. Pero espera. ¿No usan dobles en Hollywood? Realmente no se golpean entre sí, ¿verdad? Entonces, ¿de dónde viene el sonido? Un artista de Foley creó muchos de los sonidos de esta escena después de la filmación en un estudio de Foley. Lo crea o no, puede utilizar las mismas técnicas para mejorar sus propias producciones.
Gracias, Sr. Foley
En Hollywood, Foley puede ser un verbo, un sustantivo y un nombre propio. Nombrado en honor al pionero del audio Jack Foley, el proceso generalmente describe la creación o reemplazo de sonidos hechos por humanos. La aplicación más común es el reemplazo de los pasos en varias superficies, pero Foley también puede incluir la respiración, el resoplido, el roce de la ropa y cualquier otro sonido que haga una persona en el camino de la vida. Los accidentes automovilísticos, las explosiones, los rayos láser y los sonidos ambientales pertenecen a los diseñadores de efectos de sonido. Cuando se trata de grabar audio para video, a veces el audio necesita un impulso en la posproducción, y Foley hace precisamente eso.
Los grandes artistas de Foley tienen varias herramientas especializadas a su disposición. Lo primero y más importante es el foso de Foley. Realice una búsqueda en Google Imágenes de Foley Pit y verá una variedad de superficies. Los pisos de madera, ladrillo, cemento, grava, tierra y arena son los más comunes. El artista de Foley elige un par de zapatos apropiados y, al ver la escena de la película, intenta hacer coincidir los pasos en la pantalla. Un ingeniero de grabación captura la interpretación para editarla más tarde.
Por supuesto, los humanos hacen algo más que simplemente caminar, y el artista de Foley también debe recrear estos sonidos. En nuestra escena de lucha, los puñetazos pueden ser grabaciones de cualquier cantidad de cosas, ninguna de las cuales son golpes reales. Internet está lleno de descripciones de varias sustituciones de objetos. Por ejemplo, puedes intentar golpear un trozo de carne cruda, una silla de cuero o el saco de boxeo de un boxeador. ¿Necesita romper huesos o romper el cráneo? Intente partir apio o aplastar una calabaza contra el suelo. Los artistas de Foley tienen afinidad por las verduras de todo tipo. Es posible que también necesiten replicar otros sonidos, como vasos tintineando, jarras de cerveza deslizándose por la barra y otros ruidos hechos por las personas en la escena.
Capturando la acción
¿Qué sucede si no tiene un foso de Foley, y mucho menos un estudio dedicado para grabar los sonidos? ¿Qué debe hacer un productor de video? El sello distintivo de un artista de Foley es la improvisación, y ese es tu desafío también. En un mundo perfecto, podríamos simplemente grabar los sonidos durante el rodaje, pero eso no es exactamente práctico. Sin embargo, armado con un buen micrófono y algunos auriculares, puede capturar los sonidos reales de la escena después de la filmación o durante un descanso. ¿Tus actores caminaron por un camino de grava? Pídales que repasen la escena de nuevo, mientras apunta un micrófono de cañón a sus pies. No coincidirá perfectamente, pero no te preocupes por eso por ahora. Si es posible, intente capturar las pisadas individuales izquierda y derecha de cada actor. Los usaremos más tarde. Lo mismo ocurre con los accesorios que los actores manejaron en la escena. Coloque el micrófono bastante cerca del objeto, pero lo suficientemente lejos para capturar todo el sonido. Piensa en una lupa en lugar de un microscopio.
Para aquellos elementos que no puede grabar en el set, puede improvisar una sala de grabación en casa o en la oficina. Debe mantener el ruido ambiental al mínimo; algún material absorbente de sonido en las paredes minimizará los reflejos acústicos. Si tienes un lugar para grabar voces en off, este es perfecto. De lo contrario, cuelgue temporalmente espuma acústica o mantas para controlar la acústica. Usando su mejor micrófono, grabe varias tomas de cada efecto. Prueba el micrófono de cerca y de lejos; grabar desde arriba, abajo y alternando los lados. Es posible que no notes mucha diferencia al principio, pero estamos seguros de que encontrarás una toma que dejará a las demás en el polvo.
Mezclando la magia
Una vez que haya reunido todos los sonidos de Foley, es posible que se sienta decepcionado por su falta de fuerza, por así decirlo. Las películas de gran presupuesto mejoran el Foley y los efectos de sonido para lograr el máximo impacto, y usted también puede hacerlo. Primero, comience con algo de ecualización; a veces, todo lo que falta es un poco de brillo adicional en la parte superior o algo de empuje en la parte inferior. Para sonidos de impacto como puñetazos y patadas, haga una copia del sonido original y use la función de cambio de tono en su editor de audio para bajar el tono una octava. Mezcla la versión tonal con la original para obtener un ruido sordo sustancial. Los compresores de audio también son útiles para aumentar el impacto de los sonidos. Comience con los ajustes preestablecidos y modifique los ajustes hasta que le guste lo que escucha.
¿Recuerdas esos pasos que registramos antes? Mientras edita, busque y aísle dos o tres versiones de pisadas izquierda y derecha. Realice ediciones precisas y limpias de cada uno y guárdelos como archivos individuales. En su línea de tiempo, desplácese hasta la escena de caminar y establezca marcadores temporales donde cada pie toque el suelo. Importe sus pasos de Foley y, en pistas de audio separadas, alinee las variaciones de los pies izquierdo y derecho para que coincidan con los marcadores. Con un poco de cuidado en la línea de tiempo y algunos ajustes de volumen, tendrás a tu sujeto caminando en muy poco tiempo.
Llámalo un día
El productor agudo sabe cuándo es suficiente. A menos que esté tratando de conseguir el trabajo de Jerry Bruckheimer, es necesaria una dosis de moderación. Foley, por su naturaleza, es completamente artificial. Tu trabajo es crear y combinar estos efectos de forma orgánica, para que tus espectadores ni siquiera se den cuenta. Foley puede ser todo un desafío, pero, como con todas las habilidades de producción de video, la práctica hace al maestro. Comience poco a poco y esfuércese un poco más cada vez.