¿Qué te diferencia a ti y a tu trabajo? Tener una idea clara de esto es fundamental si desea desarrollar su trabajo, pero ¿cuándo fue la última vez que realmente pensó en ello? Shane Hurlbut es un director de fotografía veterano y hoy comparte sus pensamientos sobre su carrera y su éxito. Ya sea que trabaje con imágenes fijas o con movimiento, su enfoque lo distingue y todos podemos aprender de él.
Shane es un director de fotografía veterano, ha trabajado en el negocio durante más de 20 años y ha sido director de fotografía en Terminator Salvation, Act of Valor y Need for Speed, entre otros. Tuve la oportunidad de sentarme con él antes de que se fuera de gira por los Estados Unidos. Mi objetivo era simple. Quería saber de dónde procedía su éxito y qué podíamos aprender de él.
Una cosa es absolutamente evidente en el momento en que ves a Shane en el trabajo. Ama y está totalmente obsesionado con la luz. Todo su trabajo se basa en esto como base
Hoy estamos en una gran casa de postproducción en el centro de Nueva York. Shane está trabajando con un colorista para corregir el color de 'Father and Daughters', su último largometraje que se estrenará el próximo año.
Se vuelve hacia el colorista, Sean Dunckley, y le pide que aumente ligeramente la exposición de la escena, un tercio de punto más o menos. Resalta muy suavemente el verde guisante claro en las paredes detrás de la actriz principal, Amanda Seyfriend. Los ojos de Shane se iluminan.
Shane es casi incapaz de controlarse, ya que la pequeña ganancia de exposición da vida a la escena. Este es un hombre que está obsesionado con la luz y el efecto que tiene sobre "sus" sujetos. Controlarlo es verdaderamente su pasión.
Encuentra tu pasión
A la mayoría de nosotros, nos paguen o no, nos encanta un aspecto de la creación de videos o imágenes fijas. Pero se requiere un poco de autoanálisis porque en algún momento necesita determinar qué aspecto(s) particular(es) del trabajo realmente ama.
¿Es capturar un momento? Tal vez sea viajar y conocer nuevos lugares. Para mí, me encanta cómo se combina el video con la música y cómo las imágenes funcionan con la conexión emocional que tengo con la música.
¿Qué impulsa tu pasión?
El amor de Shane por la iluminación, y su capacidad y disposición para compartir este amor, es lo que lo impulsa. Pero más que eso, es traductor. Sabe cómo la luz, el color y la aplicación de ambos se relacionan con un sentimiento emocional. Es esto, más que nada, el componente clave de su éxito. Su lista de clientes habla por sí sola.
Añadir valor
Shane está hablando de nuevo con Sean, el colorista.
Pasé 15 minutos en la habitación con Shane mientras él realiza este proceso en algunas tomas y su enfoque es inmediatamente obvio. El color y la luz, y su ajuste sutil, es su voz y la forma en que refina su visión final de la interpretación del director de esa parte de la película. Realmente es muy parecido a ver trabajar a un pintor o escultor experto.
Tenemos que averiguar cómo nosotros puede agregar valor una vez que hayamos encontrado qué es lo que impulsa nuestro proceso creativo. Esto no solo significa hacer un buen trabajo técnicamente y cumplir con los requisitos del cliente; esos aspectos deben darse por sentado. Más bien, debemos usar nuestra pasión para comprender lo que pide un cliente (pagando o no) y luego interpretarlo a su manera. Estas son tus pinceladas y serán tu forma de diferenciarte, tal como lo hace Shane.
Esto nos permite comenzar a formular un enfoque o estilo para su trabajo. Es este proceso interpretativo el que hará que los clientes regresen una y otra vez.
Para Shane, el comienzo de este enfoque comenzó cuando era joven y crecía en una comunidad agrícola rural en el norte del estado de Nueva York. Aquí es donde nació su amor por la luz.
Es la capacidad de Shane para comprender cómo su iluminación aporta fuerza a la actuación lo que vemos en última instancia cuando nos sentamos a ver la producción final. Esto va más allá de lo puramente técnico:descubre cómo se pueden aplicar los elementos técnicos para impulsar la conexión emocional que tenemos con el personaje en un momento dado, lo que eleva su desempeño e impulsa la historia. Esto es lo que ha explicado su éxito tanto en largometrajes como en el mundo de los comerciales.
El futuro de los equipos para fotografías y movimiento
Para Shane, el futuro, si me disculpan el juego de palabras, parece brillante. Claramente está entusiasmado con el rumbo que tomará la tecnología del sensor de la cámara.
También cree que esta tecnología seguirá impulsando a la gente a hacer películas, a querer crear contenido, especialmente cuando no se requieren necesariamente grandes fuentes de luz.
Parte de la razón por la que Shane y su esposa crearon su plataforma educativa Inner Circle, como él la llama, es para satisfacer esta creciente demanda de nuevos cineastas que quieren poder realizar con éxito esta visión.
Esta es otra razón por la que Shane se encuentra actualmente de gira por los EE. UU. con su serie de talleres Illumination Experience, donde enseña los fundamentos para ayudar a otros cineastas a realizar su propia visión.
Este taller proporciona a aquellos de nosotros que estamos interesados en iluminar y crear un trabajo de movimiento más fuerte con las herramientas y el conocimiento que ha servido a Shane a lo largo de los años.
Reflexiones finales
Shane es un maestro de la luz y el movimiento, pero lo fascinante es su pasión y la forma en que interpreta el mundo que lo rodea. Su habilidad para tomar su experiencia en iluminación y DP e interpretar esto como un conjunto de emociones es donde realmente reside su fuerza. Es un enfoque que todos podríamos adoptar para agregar valor a nuestra manera a nuestro propio trabajo. Si realmente desea diferenciar su trabajo, deberá encontrar su propia forma de interpretar lo que ve a su alrededor.
Encuentre lo que lo impulsa en su proceso creativo y descubra cómo puede traducir esto en una visión para contar historias o simplemente crear una conexión emocional en su audiencia. Descubrirá que ayudará a proporcionar claridad para desarrollar su propio trabajo, así como a atraer a los clientes por más.
Si hay algo con lo que debemos estar absolutamente comprometidos, es provocar una respuesta emocional de nuestra audiencia. Si Shane tiene razón acerca de que más personas filmen y creen contenido (y los últimos años de democratización del oficio de la fotografía y el video muestran que vamos en esa dirección), entonces el imperativo está realmente en cada uno de nosotros más que nunca. , para encontrar nuestra voz y descubrir cómo podemos usarla para conectarnos mejor con nuestro público objetivo, lo que finalmente nos impulsará y ayudará a fomentar un entorno para nuestras propias historias de éxito personales.
Agradecimiento especial [Shane Hurlbut]