Aunque es posible que no haya oído hablar del método Brenizer, definitivamente lo ha visto. Solo piense en las fotografías que ha admirado con hermosos fondos expansivos y sujetos claramente enfocados. Lo más probable es que estas fotos increíblemente panorámicas sean productos del método Brenizer, una técnica fotográfica avanzada y altamente técnica.
Sigue leyendo para obtener más información sobre cómo puedes perfeccionar este método en tu próxima serie de fotos.
Inventado por un fotógrafo de bodas:el método Brenizer
Desarrollado por el fotógrafo de bodas Ryan Brenizer, el método Brenizer es el proceso de tomar muchas fotos y unir las imágenes durante la edición para crear una imagen panorámica amplia. no puedes producir este tipo de fotografías con un único objetivo gran angular. En su lugar, necesita varias imágenes para unirlas en una composición.
Las imágenes tomadas con este método suelen tener un fondo bokeh, que aísla al sujeto y lo enfoca con mayor claridad. Otras características de este método son la profundidad de campo reducida y un retrato de gran angular.
También puede escuchar que este método se conoce como bokeh panorama o bokehrama.
Lo más destacado del Método Brenizer
Aunque toma más tiempo tomar una imagen usando este método, el efecto en sus imágenes finales sin duda vale la pena el esfuerzo extra. Estas son solo algunas de las ventajas que puede esperar con el método Brenizer:
- Alta resolución, excelente detalle, claridad y tamaño de archivo de gran formato
- La poca profundidad de campo hace que el sujeto sea el foco de la foto
- El bokeh bien ejecutado proporciona un fondo suave y cremoso que es agradable a la vista
- Vista de gran angular para un mayor campo de visión, contexto y mayor interés en primer plano
- Crea imágenes que generalmente solo se logran con equipos costosos y complejos
- Produce fotografías más grandes que las dimensiones del marco
Ahora que sabe qué esperar con la creación del efecto Brenizer, consulte algunos consejos para perfeccionar la técnica.
Planeando el tiro perfecto de Brenizer
Para utilizar adecuadamente el método Brenizer, necesita los antecedentes, el sujeto y el equipo adecuados.
Presta atención al fondo
Los fondos que tienen capas se adaptan mejor a la poca profundidad de campo de esta técnica porque agregan interés visual a la imagen. Debe tener en cuenta la poca profundidad de campo, el nivel de detalle del fondo y la distancia entre el fondo y el sujeto.
Por ejemplo, si hay menos espacio entre el sujeto y el fondo, habrá menos efecto bokeh.
Trabajar con tu sujeto
El sujeto ideal encajará en un marco, especialmente si es un principiante en el método Brenizer. Si está utilizando un sujeto en movimiento, es posible que deseen elegir una pose que sea cómoda para mantener durante hasta 30 segundos.
Ryan Brenizer popularizó este método en el retrato de bodas, pero si eres nuevo en esto, quizás te vaya mejor con una naturaleza muerta, que es mucho más sencilla de configurar y mover. Es posible que deba experimentar con diferentes ubicaciones y ángulos antes de dar con el contraste que desea entre el sujeto y el fondo.
Equipo requerido
En cuanto al equipo, necesitarás usar una lente de apertura rápida de al menos 50 mm. Si usa una lente de más de 50 mm de ancho, es posible que tenga problemas para unir las imágenes durante la edición debido a los bordes distorsionados que se alinean de manera desigual. Algunos ejemplos de lentes utilizados en este método son una lente principal de 50 mm abierta en f/1.2, f/1.4 o f/1.8 y una lente de 85 mm en f/1.4.
También puede lograr el estilo Brenizer con una lente f/2 y, por lo general, una lente con una apertura de f/2.8 o más ancha se considera rápida y funcionaría para este método de fotografía. Una lente f/1 es inusual, rara y difícil de usar, por lo que es mejor no usar una lente más ancha que una f/1.2.
Para la posproducción, el método Brenizer requiere un software de edición y Photoshop de alta calidad para armar la imagen final.
Paso 1:Selección cuidadosa de su configuración
Disparar con el método Brenizer lleva tiempo, aunque puedes facilitarte las cosas con una configuración completa, un componente crucial para dominar esta técnica avanzada.
Configuración de la apertura
Dependiendo de la lente que esté utilizando, debe establecer la apertura lo más amplia posible. Idealmente, caerá en el rango de f/2.8 a f/1.2, aunque siempre puedes probar una apertura como f/3.5, que debería ser capaz. F/1.4 es una apertura de lente popular y adecuada. En general, cuanto más amplia sea la apertura, mejor será el efecto al usar la técnica de Brenizer.
Evite el balance de blancos automático
El balance de blancos es la temperatura de color medida en grados Kelvin. Ajustar el balance de blancos te ayudará a obtener los colores que deseas en tus fotos. Para este método, idealmente, debe elegir configurar manualmente el balance de blancos para una imagen utilizando la temperatura Kelvin, aunque cualquier configuración que no sea automática funcionará bien.
El balance de blancos automático no encaja con este método porque puede cambiar la temperatura del color de un cuadro a otro. Dado que está tomando varias fotos de la misma área y combinándolas más tarde, desea que los colores sean uniformes, creando una imagen final uniforme.
Utilice una distancia focal de 50 mm o más
Su distancia focal debe permanecer igual a lo largo de su sesión porque desea que la imagen final se vea como una composición al final. Una lente principal es una excelente opción para el método Brenizer ya que mantiene una distancia focal fija. Por lo general, una distancia focal de 50 mm o una lente más larga logrará el efecto correcto.
Si no está utilizando una lente principal, asegúrese de mantener la lente firme y sosténgala suavemente en su lugar si es necesario.
Enfócate en tu tema
Es esencial a este método en el que se enfoca en su sujeto y luego cambia esa configuración a manual. No necesita ajustar su enfoque nuevamente hasta que haya terminado. Su imagen final no se vería perfecta si el enfoque cambiara en cada toma.
Tomar su serie de fotografías
Ahora, es hora de que comience la diversión. Si bien puede parecer abrumador capturar tantas tomas para un producto final, mantener el proceso organizado ayuda a simplificarlo. Además, una vez que aprendas a hacerlo, comenzarás a disfrutar tomando todas estas piezas y reuniendo las imágenes para obtener una hermosa imagen.
Paso 1:Organice su diseño antes de tomar muchas fotos
Disparar en un diseño organizado ayuda a que las imágenes individuales encajen mejor en el software de Photoshop. Moverse de izquierda a derecha, para que se parezca a la forma en que lee un libro, es la mejor opción para disparar con este método. Resista la tentación de disparar fuera de orden, ya que hacerlo puede confundir el programa de edición y generar espacios en blanco o tomas adicionales.
Paso 2:Realice una prueba con la cámara de su teléfono inteligente
Una vez que haya seleccionado su fondo y haya configurado su tema, piense en cómo quiere que se vea su imagen final. ¿Quieres que sea vertical u horizontal? ¿O tal vez prefiere un amplio panorama? Después de decidir la forma de la imagen unida, debe tener cuidado de tener suficientes fotos para recortar con esa alineación.
Un truco inteligente es usar el modo panorámico de su teléfono inteligente para tomar una imagen de prueba. Esta foto le muestra dónde estarán los bordes de su imagen e incluso puede ayudarlo a configurar la imagen exactamente como la desea.
Una vez que comience a disparar, consulte la foto de prueba para asegurarse de que está disparando más allá de los bordes de la imagen para evitar espacios en el producto final.
Paso 3:Tómese el tiempo para configurar su cámara
Como se describió en detalle anteriormente, asegúrese de configurar una apertura de lente gran angular lo más amplia posible, su balance de blancos no está en automático, su distancia focal es uniforme en todas sus fotos y su enfoque está en manual, no en enfoque automático.
Mientras configura su cámara, tenga en cuenta que también desea colocarse correctamente. Debes estar estacionario para cada serie de fotos que tomes. Si te mueves entre tomas, tu imagen final se verá entrecortada y desigual. Puedes usar un trípode para quedarte quieto, lo cual es útil si eres nuevo en este método.
Paso 4:Aprender a superponer sus imágenes
Aquí viene la parte difícil. Ahora que ha pensado en disparar de forma organizada y ha configurado todo, puede comenzar a disparar. Comience tomando múltiples tomas de su sujeto, asegurándose de enfocar correctamente. A continuación, haz tu primera toma en la esquina superior izquierda de la primera imagen.
Luego, a medida que avanza de izquierda a derecha, intente superponer cada toma en un tercio. . Incluso puede superponerse en más de un tercio si eso le conviene más. Algunos fotógrafos incluso se superpondrán a la mitad. La superposición es fundamental porque permite que el software descubra dónde pertenece cada imagen cuando las junta.
Mientras filmas tu serie, recuerda que siempre es mejor tomar más fotos de las que necesitas. La mayoría de los fotógrafos tomarán entre 20 y 50 imágenes cuando utilicen este método.
También es posible que desee tomar más de un conjunto de imágenes. Puede probar un fondo nuevo, ajustar la distancia entre el sujeto y el fondo, o mover el sujeto a un área diferente del marco. Estos cambios lo ayudan a aprender y le muestran cómo puede cambiar el bokeh en el fondo según la ubicación del sujeto.
Paso 5:Selección de las mejores imágenes para su toma Brenizer
Ahora es el momento de comenzar a editar, un paso largo y crítico en la técnica de Brenizer. Cargue sus fotos en su software de edición, Lightroom, Adobe Camera Raw y Photomerge en Photoshop funcionan bien.
Si tomó varios conjuntos, puede verificar qué imágenes salieron mejor o tienen el enfoque más nítido antes de comenzar la edición seria y unirlas. Examine las imágenes de su sujeto para determinar qué conjunto es más prometedor para una imagen Brenizer perfecta.
Paso 6:Edite por lotes su conjunto
Una vez que haya elegido el conjunto que va a utilizar, puede comenzar la edición por lotes. Elija una toma del sujeto y ajuste la luz, la exposición, el contraste, la saturación y cualquier otra configuración que necesite. Después de que se vea como la imagen que imaginó en su mente mientras disparaba, debe sincronizar el resto de las fotos de ese conjunto con esa configuración de edición.
Paso 7:Combinar o unir para perfeccionar el método
Si el software de edición que está utilizando también puede unir sus imágenes, puede pasar al siguiente paso. Sin embargo, es posible que deba exportar las imágenes al software de Photoshop si su software de edición no se une.
Según el programa que esté utilizando, los pasos para fusionar sus fotos serán ligeramente diferentes. Por ejemplo, en Photoshop, puede seleccionar Archivo, Automatizar, Photomerge. Luego, mantenga la configuración predeterminada y haga clic en "Aceptar".
Para usar Lightroom, seleccione todas las fotos que está fusionando y presione Ctrl+M para la ventana Panorama Merge Review. Echa un vistazo a las tres opciones de proyección, prestando mucha atención a cómo se ve tu sujeto. Es posible que deba ajustar Boundary Warp y Auto Crop para obtener la imagen final que desea.
Photoshop del método Brenizer se basa en el software para hacer un todo cohesivo a partir de un montón de piezas, casi como un rompecabezas. Poseer un conocimiento profundo del software de su computadora puede hacer o deshacer su composición.
Procesando sus imágenes
El procesamiento informático de la imagen puede tardar hasta diez minutos o incluso más, según el tamaño del archivo, la resolución y la cantidad de imágenes. Si cada imagen apareciera en un diseño organizado, debería encajar maravillosamente con solo un recorte final por hacer.
Sin embargo, si hubo problemas con la sesión, es posible que reciba un mensaje informándole que no hay suficientes fotos para fusionar. Probablemente hubo muy poca superposición en las imágenes o posiblemente espacios entre un cuadro y el siguiente.
Errores comunes al usar el método Brenizer
Cualquier número de errores puede ocurrir durante la edición de una fotografía de Brenizer. Un ejemplo es la falta de detalle o contraste en un área de la foto.
Cuando ocurre este problema, es posible que deba utilizar otras herramientas de edición, como la clonación y el estampado, para asegurarse de crear una foto perfecta. A veces, es posible que incluso tenga que unir partes de las imágenes manualmente.
Quizás el problema surgió durante el rodaje. Es posible que te hayas salido del orden o hayas fallado el tiro final en la esquina. En estos casos, puede intentar usar herramientas de edición para corregir pequeños errores, o puede optar por volver a grabar la serie e intentarlo de nuevo.
Hay varios tipos de software de fusión y unión disponibles, y cada uno probablemente dará un resultado ligeramente diferente con las mismas imágenes. Es útil experimentar con diferentes programas para encontrar uno que le guste.
Una mirada a algunos ejemplos del efecto Brenizer
Puede ser un desafío visualizar una fotografía del método Brenizer cuando se analiza la experiencia técnica necesaria para capturar una. Echemos un vistazo a algunos ejemplos del método en acción para que pueda ver cómo se ve una imagen terminada.
Foto cortesía de Pixabay.com
Esta foto es un excelente ejemplo del uso del método Brenizer. El sujeto, el hombre y su paraguas, está nítidamente enfocado mientras que el fondo tiene un efecto bokeh de alta calidad. Las farolas y las luces de los automóviles están particularmente bien difuminadas, creando un fondo suave. Esta imagen también tiene un aspecto uniforme con líneas finas y unificado puntadas.
Esta foto también tiene una profundidad de campo equilibrada entre el sujeto y el fondo, lo que ayuda con el efecto de desenfoque.
Foto cortesía de Pixabay.com
Esta foto es un buen ejemplo de una naturaleza muerta realizada con el método Brenizer. Puedes ver el panorama con un excelente efecto bokeh borroso resaltando al sujeto, el palo de madera con el jarrón naranja en la parte superior.
Este fotógrafo capturó un marcado contraste entre el primer plano y el fondo, que encarna la cremosidad del bokeh. La imagen se unió a la perfección y los colores son atractivos.