Si nunca antes ha probado la fotografía en blanco y negro, es posible que se sienta un poco intimidado. Después de todo, ¿cómo empezar? ¿Deberías tomar fotografías en blanco y negro con tu cámara o deberías convertir imágenes en color a blanco y negro? ¿Y cómo puedes crear impresionantes imágenes en blanco y negro?
En este artículo, pretendo responder a todas esas preguntas. ¡Explicaré el valor del blanco y negro, cómo hacerlo, además compartiré algunos consejos en el camino!
¿Por que es importante la fotografia en blanco y negro?
En el mundo de la fotografía, el blanco y negro es una forma de arte propia. Algunos incluso dirían que los mejores fotógrafos trabajan en monocromo. Es un medio con una rica historia; mire el trabajo de Ansel Adams, Edward Weston o Henri Cartier-Bresson para ver algunos ejemplos realmente asombrosos.
Igual de importante, trabajar en blanco y negro puede ayudarte a convertirte en un mejor fotógrafo.
¿Cómo?
Se trata de ver .
El color es muy poderoso. Tiende a dominar las fotos, hasta el punto de que a los principiantes les cuesta ver otros elementos clave como el contraste, la textura, la forma y la calidad de la luz.
Los fotógrafos experimentados ven instintivamente estas cosas, independientemente de si trabajan en color o en blanco y negro. Pero si recién está comenzando, es posible que necesite ayuda. El blanco y negro elimina el color, lo que te permite concentrarte en los otros elementos que importan.
Naturalmente, hay ciertos temas que tienden a funcionar mejor que otros en blanco y negro. En particular, el blanco y negro se presta a paisajes y retratos.
Entonces, si esta es la primera vez que fotografía en blanco y negro, ¡entonces esos son excelentes sujetos para comenzar!
Cómo disparar en blanco y negro
Antes de la fotografía digital, la única forma de trabajar en blanco y negro era utilizar película en blanco y negro.
Pero en estos días, tienes dos opciones:
- Puede disparar en color y convertir sus fotos a blanco y negro en Lightroom, Photoshop o algún otro programa de procesamiento posterior.
- Puedes cambiar tu cámara a su modo Monocromo.
Te recomiendo encarecidamente que elijas la segunda opción, y he aquí por qué:
Al disparar en blanco y negro desde el principio, obtendrá vistas previas en blanco y negro en la pantalla LCD de su cámara. También podrá ver en blanco y negro a través del modo Live View de su cámara. Y si usa una cámara sin espejo, puede mirar a través de un visor en blanco y negro, para que sepa exactamente cómo se convertirán los diferentes colores antes de presionar el botón del obturador .
(Si no está seguro de cómo cambiar su cámara a blanco y negro, consulte el manual de su cámara. No se preocupe, ¡no es difícil!)
Un último consejo aquí:
Dispara en RAW, no en JPEG (o dispara en RAW+JPEG, lo que te dará un archivo en cada formato cada vez que presiones el botón del obturador).
RAW esencialmente le ofrece un seguro. Si decide que no le gusta su toma en blanco y negro, sus archivos RAW se pueden revertir a color con un clic del mouse. Y si decides editar mucho tus fotos en el posprocesamiento, RAW te ofrece mucho de flexibilidad.
Sin embargo, si eres nuevo en la fotografía, reconozco que quizás quieras trabajar exclusivamente en JPEG, y está bien. Solo sepa que probablemente querrá cambiar a RAW eventualmente (ofrecerá una mejor calidad de imagen a largo plazo).
Trabajando en modo Monocromo
Como se explicó anteriormente, le recomiendo que configure su cámara en modo Monocromo. Y para obtener tomas básicas en blanco y negro, eso es todo lo que necesita hacer.
Sin embargo, una vez que esté en modo Monocromo, puede tener opciones de filtro de color. Y mediante la aplicación cuidadosa de estos filtros, puede capturar fotografías en blanco y negro aún mejores.
Filtros de color
La configuración del filtro de color proviene de los días de la fotografía cinematográfica. Los fotógrafos usarían filtros de color para alterar los tonos en las fotos en blanco y negro. En estos días, los fotógrafos digitales rara vez trabajan con filtros de color físicos; en su lugar, utilizan el software de la cámara o el posprocesamiento para imitar los efectos de los filtros.
Es probable que su cámara incluya algunas opciones de filtro de color. Por ejemplo, puede usar un filtro amarillo o naranja para oscurecer un cielo azul o un filtro rojo para volverlo casi negro.
Aquí hay una foto antes de agregar un filtro de color:
Y aquí está la toma después de aplicar un filtro rojo:
También hay un lugar para los filtros verdes, que pueden resaltar más detalles en temas verdes como bosques frondosos.
Esos cuatro filtros de colores (rojo, naranja, amarillo y verde) han llegado a la mayoría de las cámaras digitales como configuraciones en blanco y negro.
Consejo rápido:¡No te olvides del contraste!
Si toma una foto con poca luz, por ejemplo, a la sombra o bajo un cielo nublado, la foto puede parecer plana (es decir, bidimensional), especialmente en blanco y negro.
Entonces, ¿qué haces?
Lo compensas aumentando el contraste . ¡Un refuerzo de contraste profundizará las sombras, iluminará los reflejos y hará que su sujeto principal destaque!
Aquí hay un retrato sin ajuste de contraste:
Y aquí está el mismo retrato, pero con un aumento de contraste:
En mi opinión, el resultado final (ajustado) es mucho más poderoso.
Puede aumentar el contraste después de tomar la foto (en Photoshop o Lightroom), o puede hacerlo en la cámara ajustando la configuración de contraste (consulte su manual si no está seguro de cómo hacerlo).
Componer en blanco y negro
¿Recuerdas que dije que el blanco y negro te obliga a pensar en otros elementos clave, como la figura y la forma?
Es verdad. Y es por eso que la composición se vuelve tan importante cuando se fotografía en blanco y negro.
Desafortunadamente, en realidad no existe una solución rápida para capturar buenas composiciones; gran parte solo depende de tu capacidad para ver formas, líneas y texturas (que puedes desarrollar a través de la práctica o el estudio o simplemente mirando una gran fotografía).
Sin embargo, hay un elemento que puede mejorar tus composiciones en blanco y negro:
La relación de aspecto.
Verá, ciertas relaciones de aspecto (como 1:1 o cuadrado formato) facilitan la composición. Mientras que otras relaciones de aspecto (como la relación 3:2 nativa de la mayoría de las cámaras) dificultan la composición.
Entonces, después de configurar su cámara en modo Monocromo, le recomiendo dirigirse a la configuración y cambiar la relación de aspecto a Cuadrado. . Mejorará la forma en que encuadras las escenas (y si tu cámara tiene un visor electrónico, ¡te permitirá ver la nueva relación de aspecto en tiempo real!).
Toning en blanco y negro
Tonificación es el proceso de agregar color a sus imágenes, pero solo después de que se hayan convertido a blanco y negro.
Esto puede dar efectos muy interesantes, por ejemplo, puede hacer que sus tomas se vuelvan amarillas, moradas o rojas.
Ahora, su cámara puede permitirle tonificar sus fotos cuando las toma. Pero el efecto suele ser muy pesado, por lo que te recomiendo que evites los tonos en la cámara.
En su lugar, pruebe la tonificación en el posprocesamiento. Puede divertirse mucho aplicando un solo tono a sus imágenes (como un bonito sepia). Y si quieres llegar realmente creativo, puede agregar múltiples tonos, un efecto llamado tonos divididos .
Fotografía en blanco y negro:palabras finales
El blanco y negro es un hermoso medio para trabajar, uno que apreciará aún más a medida que crezcan sus habilidades.
Mientras tanto, diviértete y diviértete. ¡Está siguiendo un camino recorrido por algunos de los nombres más famosos de la fotografía!
Ahora te toca a ti:
¿Has intentado disparar en blanco y negro antes? ¿Como le fue? ¿Tienes algún sujeto favorito en blanco y negro? ¡Comparte tus pensamientos en los comentarios a continuación!