La fotografía aérea proporciona una visión única del paisaje que nos rodea. Creando resumen la fotografía aérea juega con nuestra comprensión del entorno visual.
Aquí hay 7 consejos para crear fotografías abstractas de paisajes aéreos.
7. Echa un vistazo a las pinturas para inspirarte
Al igual que la fotografía abstracta, los pintores abstractos se esfuerzan por transmitir una atmósfera o una emoción sin hacer referencia al objetivo.
Explorar el paisaje y la pintura abstracta informa su enfoque de la fotografía aérea de paisajes abstractos. Te ayudará a identificar el potencial artístico y seleccionar composiciones bien pensadas.
6. Usa Google Earth para buscar ubicaciones de fotografías aéreas
Google Earth inspira la exploración. Le ofrece una representación de arriba hacia abajo de la Tierra desde el punto de vista de un satélite. Esto le permite ubicar sitios potenciales y obtener algo de inspiración para su próxima sesión aérea.
Simplemente haga clic en un área del globo y haga zoom para inspeccionar el paisaje desde arriba. Solo tenga en cuenta que factores como la estación y el clima pueden cambiar el paisaje.
Lo que ves en Google Earth no siempre será lo que ves a través del visor ese día.
Independientemente, Google Earth es una gran herramienta para inspirar su próxima toma aérea.
5. Utilice drones para fotografía aérea abstracta
Una de las mayores ventajas de la fotografía aérea basada en drones es la flexibilidad. Dentro de un avión tripulado, la capacidad para tomar fotos está limitada por las capacidades del avión.
Los aviones de ala fija e incluso los de ala giratoria tienen círculos de giro pronunciados. El tamaño de un dron promedio equipado con cámara permite ajustes de perspectiva rápidos y sencillos.
Buceando con Drones
La mejor fotografía con drones a menudo presenta lugares a los que es difícil o imposible acceder con aviones fijos y de alas giratorias.
Volar cerca de un terreno irregular o justo por encima de la línea de árboles puede resultar demasiado arriesgado para los aviones tripulados. Es mucho más seguro con el dron más pequeño y ágil.
Puedes crear imágenes dinámicas de tu entorno sin moverte del suelo.
Además, los drones (y helicópteros) pueden operar sin una pista dedicada.
Antes de surcar los cielos, familiarícese con las normas y reglamentos de la autoridad de seguridad de la aviación civil de su país.
4. Fotografía de un avión de ala fija
Esto es más caro que un dron. Pero los aviones de ala fija tripulados son más baratos que los helicópteros. Además, el avión de ala fija tiene una carga útil mucho mayor.
No está limitado a igualar las capacidades de un dron más pequeño. Hay accesorios que pueden montar una DSLR completa en un dron debidamente equipado. Pero el desembolso hace que volar a control remoto sea un poco más arriesgado.
Fijo Volador
El alcance y la resistencia de los aviones de ala fija es superior al dron. Este último se basa en una batería de capacidad limitada.
Ser capaz de volar más rápido y durante más tiempo en un avión de ala fija significa que tiene horas de vuelo para fotografiar paisajes aéreos abstractos. Todo sin tener que recargar varias veces en el medio.
Los aviones de ala fija también tienen un mayor alcance en términos de altitud que el dron promedio. Esto le da la opción de capturar paisajes a una mayor distancia de la tierra.
Una visión para la visibilidad
Puede parecer obvio, pero un avión de ala alta es imprescindible para la fotografía aérea abstracta de paisajes.
Una configuración de ala baja oscurecerá casi por completo su visión del paisaje de abajo.
Muchos aviones de ala fija tienen una ventana que se abre en el asiento del pasajero delantero para fotografiar. De lo contrario, deberá disparar a través de la ventana de plexiglás para capturar la escena de abajo.
Use un faldón para lentes si tiene uno, y use ropa oscura para mantener los reflejos al mínimo. El plexiglás también tiende a rayarse y agrietarse, dejando marcas que necesitarán limpieza en Photoshop.
3. Toma paisajes aéreos abstractos desde helicópteros
Cuando se trata de flexibilidad en el cielo, los helicópteros y los drones se destacan sobre las configuraciones de ala fija.
Los helicópteros tienen la capacidad de flotar o viajar a una velocidad aerodinámica muy reducida. Pueden concentrarse en un tema, lo que significa menos tiempo alineando una toma y más tiempo disparando.
Las puertas removibles o corredizas son mucho más frecuentes en los helicópteros que en los aviones de ala fija. Reservar un helicóptero sin puerta ofrece una vista sin obstáculos del paisaje que se encuentra debajo.
Malas vibraciones
Debido a los componentes giratorios grandes y pesados, la vibración es una de las dificultades que encuentran los fotógrafos cuando fotografían a bordo de un helicóptero.
Pagando
Quizás la desventaja más significativa de alquilar un helicóptero es el costo. Tendrás material de sobra después de rodar un par de horas en helicóptero. Pero es fácil acumular una deuda significativa con la tarjeta de crédito.
La fotografía con aviones no tripulados y de ala fija es una ruta más económica.
2. Crea profundidad e interés con elementos artísticos
Líneas
En la fotografía de paisajes, una línea horizontal sugiere el horizonte, dictando el tiempo y el lugar. En la fotografía abstracta de paisajes aéreos, no es necesario un horizonte.
En cambio, la línea regula la forma, el ritmo y el espacio, anclando una imagen y creando profundidad.
Forma/Forma
En pocas palabras, la forma es 2D. Es un esbozo sin ninguna evidencia de volumen. Forma se refiere al punto donde una forma se convierte en 3D.
Disparar con la lente paralela al paisaje aplana una escena. Crea un estudio de las formas que construyen un plano de vista.
Fotografiar un paisaje desde un ángulo cultiva la forma, iluminando las capas de un campo de visión.
Espacio
El espacio incluye el fondo, el primer plano y el punto medio de una imagen. Se refiere a la distancia alrededor, entre y dentro del tema.
El espacio negativo se refiere a las áreas desocupadas por un objeto. Un objeto en sí mismo es un espacio positivo.
Equilibrar el espacio positivo y negativo crea armonía.
Por ejemplo, la presencia de sombras dentro de un paisaje aéreo abstracto rompe el espacio positivo, permitiendo que la escena respire.
Valor
El valor define el rango de claridad a oscuridad en una imagen. Disparar durante la hora dorada o azul producirá valores más sutiles en el tono, creando profundidad.
Fotografiar hacia el mediodía producirá un valor más duro.
Asegúrese de planificar la hora del día de su vuelo para maximizar la ventana de luz deseada.
Color
La fotografía aérea abstracta de paisajes captura colores que pasan desapercibidos desde el suelo. Algunos paisajes están inundados de color. Otros están silenciados, creando una experiencia más tenue.
Un esquema monocromático o en blanco y negro unifica un paisaje aéreo abstracto, enfatizando la forma y el tono.
Textura
La textura añade un sentido del tacto a una fotografía. Como uno de los 5 sentidos, el tacto agrega dimensionalidad a nuestro mundo.
La fotografía de paisajes aéreos abstractos juega con nuestro sentido innato del tacto. Hace un paisaje abstracto rico en tacto, pero sin una referencia visual sólida.
Esto cultiva la curiosidad en el espectador, invitándolo a mirar más de cerca.
1. Usa los Principios del Arte y el Diseño
Equilibrio
El equilibrio es la manifestación del peso en una composición. La simetría y las similitudes visuales entre conceptos o temas crean una sensación de equilibrio.
La asimetría o el tema opuesto pueden alterar el equilibrio, creando una sensación de inquietud o potencialidad.
El equilibrio se puede infundir mediante la distribución uniforme de un paisaje aéreo abstracto y sus características a lo largo de un marco. Cada parte contribuye a la suma de la imagen como un todo.
El desequilibrio ocurre cuando un sujeto es visualmente "más pesado" que el resto de la imagen, restando énfasis a otros elementos de la composición para crear énfasis o movimiento.
Ritmo
Los sujetos en un espacio dictan la forma en que nuestros ojos rebotan de un punto de interés al siguiente. Esta relación entre sujetos delinea el ritmo.
Sujetos en proximidad aceleran el proceso de visualización. Los temas espaciados ralentizan la lectura de una imagen, estimulando la intriga y la reflexión.
En la fotografía abstracta de paisajes aéreos, la falta de un tema objetivo genera generalmente un ritmo más lento. La inclusión de colores más brillantes, ángulos nítidos o incluso un movimiento de cámara abrupto puede estimular un ritmo más rápido.
Patrón
El ojo humano está diseñado para buscar patrones. Desde la expansión urbana hasta los paisajes naturales, el patrón clasifica el mundo visual en posiciones reguladas de información.
En la fotografía abstracta de paisajes aéreos, la curaduría de patrones requiere un enfoque holístico. Las líneas cavernosas grabadas en la tierra se convierten en un patrón cuando se ven desde arriba.
Énfasis
Vinculado al punto focal de una imagen, el énfasis capitaliza nuestra respuesta a ciertos estímulos visuales sobre otros.
El ojo humano se siente naturalmente atraído por los reflejos. Al incorporar áreas de colores brillantes dentro de un paisaje aéreo abstracto, un fotógrafo da prioridad visual a puntos particulares en una imagen sobre otros.
Las líneas principales, la textura y el espacio son otras herramientas que se pueden utilizar para generar énfasis.
Contraste
Áspero contra suave, claro contra oscuro, el tema contrastante acumula energía y variación dentro de una imagen.
Fotografiar la transición natural entre la tierra y el mar o capturar campos regulados por diferentes colores son dos ejemplos de incorporar el contraste en la fotografía aérea abstracta de paisajes.
Unidad
Definida como un estado o cualidad de ser uno, la unidad describe la relación visual entre los elementos del arte y el diseño. En fotografía, la unidad cultiva elementos que trabajan juntos hacia un objetivo común.
El acto de fotografiar paisajes aéreos abstractos es unificador en concepto. La incorporación de repetición, alineación, proximidad o contraste también crea una fotografía visualmente unificada.
Movimiento
El movimiento se refiere al camino que toma el ojo del espectador a través de una imagen. Al aprovechar las características naturales de un paisaje abstracto (como la línea y el color), se crean caminos visuales dentro de un paisaje aéreo abstracto.
Conclusión
La fotografía de paisajes aéreos abstractos crea imágenes que inspiran e intrigan. Un fotógrafo aéreo puede representar la esencia de un paisaje abstracto sin depender del tema objetivo.
Ya sea que decidas comprar un dron o volar en un avión tripulado, capturar entornos desde arriba es una excelente manera de representar una perspectiva única del mundo.
¡Feliz vuelo!