* halagador: Mejora las características del sujeto, minimiza las imperfecciones y crea una estética agradable.
* controlable (o predecible): Puede manejar su dirección, intensidad y calidad para lograr el aspecto deseado.
* Apropiado para el sujeto y el estado de ánimo: La "buena luz" para un retrato brillante y alegre de un niño diferirá de la "buena luz" para un retrato dramático y malhumorado.
Desglosemos las cualidades de la buena luz y cómo usarlas:
1. Calidad de la luz:duro versus suave
* Luz dura:
* Proviene de una pequeña fuente de luz directa (como la luz solar directa o un flash en la cámara sin difusión).
* Crea sombras fuertes y bien definidas, alto contraste y bordes afilados.
* Casos de uso: Se puede usar para retratos dramáticos, enfatizando la textura (como las arrugas) o cuando desea un aspecto audaz. Piense en retratos editoriales o arenosos.
* Desafíos: Puede ser poco halagador, ya que exagera imperfecciones y puede provocar sombras duras debajo de los ojos, la nariz y la barbilla.
* luz suave:
* Proviene de una fuente de luz grande y difusa (como un día nublado, un softbox o disparo a la sombra abierta).
* Crea sombras suaves y graduales, contraste inferior y bordes suaves.
* Casos de uso: Generalmente se considera más halagador para los retratos. Se suaviza la piel, minimiza las arrugas y crea una iluminación más uniforme. Ideal para belleza, estilo de vida y retratos generales.
* Cómo lograr: Use difusores (softboxes, paraguas, scrims), rebote la luz de un reflector, dispare en días nublados o encuentre sombra abierta.
2. Dirección de la luz
La dirección de la luz cambia drásticamente el aspecto de su retrato:
* Iluminación frontal:
* La luz proviene directamente frente al sujeto.
* Minimiza las sombras, creando una iluminación plana, incluso.
* Casos de uso: Bueno para principiantes, fotografía de productos, o cuando quieres un aspecto limpio y sin adornos.
* Desafíos: Puede carecer de dimensión y ser menos interesante que otros ángulos de iluminación. Tenga cuidado con los ojos de los sujetos si la luz es demasiado brillante.
* Iluminación lateral:
* La luz viene del lado del sujeto.
* Crea sombras en un lado de la cara, agregando dimensión y profundidad.
* Casos de uso: Se puede usar para esculpir la cara, resaltar ciertas características y crear un aspecto más dramático o malhumorado. A menudo se usa en iluminación Rembrandt o iluminación dividida.
* Desafíos: Requiere un posicionamiento y control cuidadoso para evitar sombras demasiado duras o resultados poco halagadores.
* Backlighting:
* La luz viene de detrás del sujeto.
* Crea una silueta o un brillo suave alrededor del cabello y los bordes del sujeto.
* Casos de uso: Bueno para crear retratos soñadores, románticos o misteriosos.
* Desafíos: Puede ser difícil de exponer correctamente. A menudo debe exponer la cara del sujeto (que resulta en un fondo de explotación) o exponer para el fondo (lo que resulta en un tema siluetado). Los reflectores pueden ayudar a recuperar la luz sobre el sujeto.
* iluminación de borde (o iluminación de cabello):
* Un tipo de retroiluminación donde la fuente de luz se coloca ligeramente hacia un lado y detrás del sujeto. Crea un contorno brillante o un "borde" de luz alrededor de su cabeza y hombros, separándolos del fondo.
* Casos de uso: Agrega profundidad y dimensión, especialmente cuando el sujeto tiene cabello oscuro. A menudo se usa en configuraciones de estudio con múltiples luces.
* iluminación superior:
* La luz proviene directamente sobre el sujeto.
* Crea sombras debajo de los ojos, la nariz y la barbilla.
* Casos de uso: Raramente ideal para retratos por sí solo, ya que puede ser poco halagador. Sin embargo, se puede modificar con reflectores o difusores.
* Desafíos: Puede enfatizar las imperfecciones y crear un efecto de "ojos de mapache".
3. Intensidad de luz
* Luz brillante:
* Luz fuerte e intensa que crea resaltos brillantes y sombras profundas.
* Casos de uso: Se puede usar para retratos dramáticos o cuando desea enfatizar las texturas.
* Desafíos: Puede ser duro y poco halagador si no se controla. Puede causar entrecerrar los ojos.
* Dim Light:
* Luz suave y de baja intensidad que crea sombras sutiles y un aspecto más moderado.
* Casos de uso: Bueno para crear retratos malhumorados, íntimos o románticos.
* Desafíos: Requiere un ISO o una apertura más amplia, que puede introducir ruido o reducir la profundidad de campo.
4. Color de la luz (equilibrio de blancos)
* Luz cálida (amarillo/naranja):
* Crea una sensación acogedora y acogedora. Piense en la luz dorada de la hora o las bombillas de tungsteno.
* Casos de uso: Bueno para retratos con una sensación cálida e íntima.
* Consideraciones: Asegúrese de que su balance de blancos esté configurado correctamente para evitar tonos de piel demasiado naranja.
* Luz fría (azul/blanco):
* Crea una sensación nítida, limpia y a veces estéril. Piense en la sombra en un día soleado o luces fluorescentes.
* Casos de uso: Se puede usar para retratos con una sensación moderna o dramática.
* Consideraciones: Asegúrese de que su balance de blancos esté configurado correctamente para evitar tonos de piel demasiado azules.
* luz neutral:
* Una temperatura de color equilibrada que no se inclina demasiado caliente o demasiado fría.
* Casos de uso: Bueno para crear retratos de aspecto natural.
* Consideraciones: A menudo el más deseable para tonos de piel precisos.
Cómo usar buena luz para hermosos retratos:
1. Observe la luz: Presta atención a la calidad, dirección y intensidad de la luz que te rodea. ¿Cómo está afectando la escena? ¿Cómo afecta a * tu * cara?
2. Encuentra o crea luz suave: Busque sombra abierta, use un difusor o rebote una luz de un reflector.
3. Coloque su sujeto estratégicamente: Experimente con diferentes ángulos de iluminación para ver cómo afectan las características de su sujeto. ¡Vuelve el modelo! Los pequeños cambios en el ángulo hacen una gran diferencia.
4. Use un reflector: Un reflector puede recuperar la luz en las sombras, iluminarlas y crear una exposición más equilibrada. Los reflectores de plata son más brillantes, mientras que los reflectores blancos u dorados son más sutiles.
5. Use un flash de relleno: En situaciones con luz solar dura, un flash de relleno puede ayudar a aligerar las sombras y crear una exposición más equilibrada.
6. Ajuste su balance de blancos: Asegúrese de que su balance de blancos esté configurado correctamente para lograr tonos de piel precisos. Use una tarjeta gris para obtener resultados precisos.
7. Dispara durante la hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer proporcionan una luz hermosa, suave y cálida que es perfecta para los retratos.
8. Edite sus fotos: El procesamiento posterior puede ayudarlo a ajustar la iluminación en sus retratos, ajustar el contraste y corregir el equilibrio de blancos.
Takeaways de teclas:
* No hay una sola luz "mejor", depende de su visión.
* Comprender las propiedades de la luz es crucial para controlarla y manipularla para su ventaja.
* La práctica y la experimentación son esenciales para desarrollar su ojo y aprender a usar la luz de manera efectiva.
* La buena iluminación a menudo puede hacer o romper un retrato, independientemente del tema.