Una guía de relaciones de iluminación:cómo hacer (o romper) sus retratos
La iluminación es posiblemente el elemento más crucial en la fotografía de retratos. Da forma al sujeto, crea estado de ánimo y dirige el ojo del espectador. Y aunque muchos factores contribuyen a una buena iluminación, relaciones de iluminación son fundamentales para comprender cómo controlar la interacción de la luz y la sombra para lograr el efecto deseado.
Esta guía desglosará las relaciones de iluminación, explicará cómo funcionan y proporcionará ejemplos prácticos de cómo usarlas para elevar su fotografía de retratos.
¿Qué son las relaciones de iluminación?
En pocas palabras, una relación de iluminación es la relación matemática entre la intensidad de la luz en el lado positivo de la cara de su sujeto y la intensidad de la luz en el lado de la sombra. Se expresa como una relación, como 2:1, 4:1 o 8:1. El primer número representa el lado más brillante, y el segundo número (siempre 1) representa el lado más oscuro.
¿Por qué son importantes las relaciones de iluminación?
Comprender y controlar las relaciones de iluminación le permite:
* forma el sujeto: Diferentes proporciones enfatizan diferentes características faciales y crean diversos grados de profundidad y dimensión.
* Controle el estado de ánimo: Las proporciones sutiles crean retratos más suaves y halagadores, mientras que las relaciones dramáticas agregan intensidad e intriga.
* Mantenga resultados consistentes: El uso de relaciones proporciona una forma cuantificable de reproducir las configuraciones de iluminación con precisión.
* Solucionar problemas de iluminación: Identificar la relación le ayuda a identificar los problemas y hacer los ajustes necesarios.
Cómo medir las relaciones de iluminación
Si bien puede usar un medidor de luz dedicado para mediciones precisas, también puede estimar las proporciones utilizando el histograma de su cámara o incluso su ojo con experiencia.
* medidor de luz: Este es el método más preciso. Tome una lectura en el lado positivo de la cara, luego en el lado de la sombra. Divida la lectura del lado brillante por la lectura del lado de la sombra para obtener su relación.
* Histograma de la cámara: Examina tu histograma. Un histograma más amplio generalmente indica una relación de contraste más baja, mientras que un histograma más estrecho sugiere una relación de contraste más alta. Aprenda a interpretar la forma del histograma para comprender la distribución de la luz y la sombra.
* ojo: Con la práctica, puede aprender a estimar visualmente la relación en función de la diferencia de brillo entre los dos lados de la cara.
relaciones de iluminación comunes y sus efectos:
Aquí hay un desglose de las relaciones de iluminación comunes utilizadas en la fotografía de retratos:
* 1:1 (sin relación): Esto significa que ambos lados de la cara están igualmente iluminados. Esto generalmente se logra utilizando un flash directo en la cámara. Puede parecer plano y poco halagador, sin profundidad y dimensión. Si bien a veces se usa para fotografía documental o de estilo instantáneo, generalmente se evita en retratos.
* 2:1 (sutil): Esta relación apenas se nota y proporciona una forma muy suave. A menudo se usa para retratos de belleza o cuando el objetivo es minimizar las arrugas e imperfecciones. Crea un aspecto suave y halagador.
* 3:1 (ligeramente dramático): Esta relación ofrece una diferencia sutil pero notable entre los lados brillantes y de sombra. Agrega un toque de dimensión sin ser demasiado dramático. Una relación versátil que funciona bien para una variedad de temas y estilos.
* 4:1 (moderado): Esta es una relación popular que tiene un buen equilibrio entre la configuración y la suavidad. Proporciona sombras más notables y agrega más profundidad y carácter al retrato. Bueno para hombres y mujeres.
* 8:1 (dramático): Esto crea un contraste muy notable entre los lados brillantes y de sombra. Es ideal para crear retratos dramáticos y malhumorados. A menudo se usa para retratos masculinos, enfatizando características fuertes y agregando una sensación de intensidad. Puede ser demasiado duro para los sujetos con arrugas o imperfecciones prominentes.
* Más allá de 8:1 (muy dramático): Las proporciones más allá de 8:1 crean un contraste muy alto, lo que resulta en sombras fuertes y reflejos dramáticos. Se puede usar para retratos artísticos o estilizados, pero requiere un control cuidadoso para evitar recortar reflejos o perder detalles en las sombras. A menudo requiere luz de relleno adicional o postprocesamiento para administrar el rango dinámico.
Cómo controlar las relaciones de iluminación
Puede manipular las relaciones de iluminación utilizando varias técnicas:
* Distancia de la luz principal: Mover la luz principal más cerca aumentará su intensidad, aumentando así la relación. Moverlo más lejos disminuirá la intensidad y reducirá la relación.
* ángulo de la luz principal: Ajustar el ángulo de la luz principal puede alterar el patrón de sombra y el aspecto general del retrato.
* Luz de relleno: Agregar una luz de relleno (una segunda fuente de luz o un reflector) en el lado de la sombra reducirá el contraste y reducirá la relación. Cuanto más cerca sea la luz de relleno, menor será la relación.
* reflectores: El uso de reflectores rebota en el lado de la sombra, reduciendo el contraste y bajando la relación. El tamaño, el color y la distancia del reflector afectarán la intensidad de la luz reflejada.
* flags/gobo: Las banderas o los gobos se pueden usar para bloquear la luz para llegar a ciertas áreas, aumentando el contraste y elevando la relación.
* Modificadores: Los softboxes, los paraguas y otros modificadores de luz cambian la calidad de la luz, afectando el aspecto general y cómo aparece la relación.
Ejemplos prácticos:
* Creando un retrato suave y halagador (2:1 o 3:1): Coloque su luz principal ligeramente fuera del centro y use un softbox o paraguas grande para crear una luz suave y difusa. Use un reflector en el lado de la sombra para llenar las sombras suavemente.
* Creando un retrato dramático (8:1 o superior): Coloque su luz principal aún más descentrada y use un modificador de luz más pequeño para crear una luz más dura y direccional. Evite usar una luz de relleno o reflector para mantener el alto contraste.
* Retrato con una ventana como la luz principal (experimento): Use la luz de la ventana como la luz principal. Un reflector colocado frente a la ventana actuará como la luz de relleno y se puede mover y en ángulo para ajustar la relación de iluminación.
Consideraciones importantes:
* Tono de piel del sujeto: Los tonos de piel más oscuros pueden manejar relaciones de contraste más altas que los tonos de piel más claros.
* Edad y características del sujeto: Las relaciones de contraste más bajas son generalmente más halagadoras para sujetos más antiguos o aquellos con arrugas, mientras que las relaciones de contraste más altas pueden acentuar características fuertes.
* Estado de ánimo deseado: Considere el estado de ánimo que desea transmitir. La iluminación más suave generalmente crea un estado de ánimo más relajado y amigable, mientras que la iluminación más dura crea un estado de ánimo más dramático e intenso.
* Antecedentes: El fondo debe complementar el sujeto y no distraer de la imagen general. Considere el tono del fondo y cómo interactúa con la iluminación sobre el tema.
* postprocesamiento: Puede ajustar las relaciones de iluminación en el software posterior al procesamiento, pero es mejor acercarse lo más posible en la cámara.
Conclusión
Dominar las relaciones de iluminación es una habilidad esencial para cualquier fotógrafo de retratos. Al comprender cómo controlar la interacción de la luz y la sombra, puede crear retratos impresionantes que muestren la belleza y la personalidad de su sujeto. Experimente con diferentes proporciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted y su visión creativa. ¡No tengas miedo de romper las "reglas" y desarrollar tu propio estilo de iluminación único!