i. Comprensión del campamento
Antes de pensar en disparar, debes * conseguir * campamento. No es solo una mala actuación o imágenes exageradas. Se trata de:
* Artificio y exageración: Actuaciones deliberadamente antinaturales, disfraces, conjuntos y diálogo empujados al extremo. Piense en pelucas que son demasiado grandes, maquillaje que es demasiado y conjuntos que son descaradamente falsos.
* Sinceridad y entusiasmo: Paradójicamente, el campamento a menudo requiere que los artistas sean completamente sinceros en su compromiso con lo ridículo. No se trata de ironía o burla; Se trata de abrazar lo absurdo con una pasión genuina.
* Estética del fracaso: Reconocer las limitaciones de los recursos y el talento (o crear deliberadamente la * ilusión * de esas limitaciones) puede ser parte del encanto. Un set tambaleante, cables visibles o canto ligeramente fuera de tecla pueden aumentar el factor del campamento.
* sensibilidades queer: El campamento a menudo (pero no siempre) tiene una fuerte conexión con la cultura extraña, abrazando y subvirtiendo los roles de género, la sexualidad y las normas sociales. Esto no es un requisito, pero comprender este contexto histórico es importante.
* amando el "malo": El campamento encuentra belleza y alegría en cosas que convencionalmente se consideran "mal sabor" o "arte bajo". Se trata de elevar los pasados por alto y celebrar lo único.
* inocencia (o inocencia fingida): A menudo hay una maravilla infantil o una ingenuidad presente, incluso cuando se trata de temas maduros.
ii. Crafting Your Camp Film
* Concepto: Desarrolle una historia que se presta a la exageración del campamento. Las parodias de género (ciencia ficción, horror, melodrama) a menudo funcionan bien. Considerar:
* ESTACAS altas, bajo valor de producción: Una amenaza mundial manejada con la seriedad de una producción de teatro comunitario.
* caracteres inusuales: Personajes con rasgos exagerados, historias de fondo extrañas y motivaciones melodramáticas.
* Bastras extravagantes: Giros y giros que desafían la lógica y abrazan lo absurdo.
* Escritura:
* Diálogo: Las líneas deben ser citables, sobrecargadas y a menudo sin sentido. Piense en líneas clásicas de campamento como "¡Sin perchas de alambre!" de *mamá querida. *
* ritmo: El campamento puede ser deliberadamente lento o frenéticamente rápido, dependiendo del efecto deseado. No tengas miedo de dejar que las escenas permanezcan por un efecto cómico.
* Casting:
* Abrace lo inesperado: Fundido contra el tipo. Encuentre actores que comprendan la tarea y estén dispuestos a comprometerse completamente con la estética del campamento.
* El entusiasmo es clave: Busque artistas que estén realmente entusiasmados con el proyecto y no tengan miedo de ser una tontería.
* contraste (opcional): Emparejarse a un actor de formación clásica con alguien que es deliberadamente amateures puede crear una gran dinámica del campamento.
* visuales:
* Paleta de colores: Los colores brillantes, audaces y en conflicto son a menudo un sello distintivo del campamento.
* Diseño de set: Sets deliberadamente artificiales que claramente no son lo que representan. Piense en las naves espaciales de cartón y las rocas de espuma de poliestireno.
* Disfraces: Trajes exagerados que son glamorosos y ridículos. Las lentejuelas, las plumas y los accesorios excesivos son sus amigos.
* Iluminación: La iluminación dramática y teatral que destaca el artificio de la escena.
* Dirección:
* Comunicación: Comunice claramente la estética del campamento con su elenco y su equipo. Muéstreles ejemplos de películas que encarnan el estilo al que apunta.
* colaboración: Fomentar la improvisación y los aportes creativos de su elenco y su equipo. El campamento a menudo prospera en momentos espontáneos de inspiración.
* confianza: Abrace lo absurdo y no tenga miedo de correr riesgos. Cuanto más comprometido esté con la estética del campamento, más exitosa será su película.
* Música y sonido:
* Puntuación dramática: Use la música para aumentar el melodrama y crear una sensación de realidad aumentada.
* Efectos de sonido: Los efectos de sonido exagerados y de dibujos animados pueden aumentar el efecto cómico.
iii. Encontrar a tu audiencia
Aquí es donde sucede la magia. Has hecho tu obra maestra de campamento; Ahora, ¿cómo se consigue frente a los globos oculares derecho?
* Marketing dirigido: Necesita encontrar las comunidades que aprecian el campamento.
* Festivales de cine: Busque festivales que se especialicen en películas de género, cine queer, películas de culto o cine experimental.
* Comunidades en línea:
* Reddit: Explore subreddits como R/CultMovies, R/Bmovies, R/Trashy e incluso submarinos enfocados LGBTQ+.
* Redes sociales: Use hashtags relevantes como #CampFilm, #CultClassic, #SobaditsGood, #queercinema. Involucrarse con otros entusiastas del campamento.
* Foros de fanáticos: Encuentre foros dedicados a géneros o directores específicos que sean conocidos por su sensibilidad de campamento.
* Eventos locales:
* teatros independientes: Se asocia con teatros independientes locales conocidos por mostrar películas de culto.
* Drags muestra: Screase su película en programas de arrastre u otros eventos LGBTQ+.
* proyecciones de películas comunitarias: Organice su propia proyección en un centro comunitario o galería de arte.
* Abraza el ángulo "tan malo que es bueno" (con cuidado): Si bien desea que la gente * disfrute * de la película, no necesariamente quiere que la descarte como simplemente "mala". Destaca la * intencionalidad * de la estética del campamento.
* Aprovechar las redes sociales:
* clips cortos y llamativos: Cree clips cortos, divertidos y visualmente atractivos que muestren los mejores momentos de su película.
* Contenido detrás de escena: Comparta imágenes detrás de escena, entrevistas con el elenco y el equipo e historias sobre la realización de la película. Destaca el espíritu divertido y colaborativo del proyecto.
* Interpretarse con comentarios y mensajes: Responda a los comentarios y mensajes de los fanáticos. Demuestre que aprecia su apoyo.
* Crear una comunidad:
* Cree un sitio web o blog: Comparta actualizaciones sobre la película, el contenido detrás de escena y el fan art.
* Fomentar la interacción del ventilador: Pida a los fanáticos que envíen sus propias creaciones inspiradas en el campamento, como fan art, fan ficción o parodias.
* El boca a boca es clave: Una vez que encuentres algunos fanáticos apasionados, se convertirán en tus mejores defensores. Anímelos a compartir la película con sus amigos y en las redes sociales.
Consideraciones importantes:
* Conozca su presupuesto: El campamento no tiene que ser costoso, pero debe ser ingenioso. Piense en cómo puede crear una estética del campamento con un presupuesto limitado.
* sea respetuoso (cuando sea necesario): Si su película toca temas sensibles, tenga en cuenta el potencial de ofensiva. El campamento puede ser subversivo, pero no debe ser intencionalmente hiriente.
* No tengas miedo de fallar: El campamento es un género arriesgado, y no todos lo "conseguirán". Pero si te apasiona tu visión, no tengas miedo de salir.
En última instancia, hacer películas de campamento que encuentran una audiencia se trata de pasión, creatividad y una voluntad de abrazar lo absurdo. Al comprender los principios centrales del campamento, crear una película que encarna esos principios y luego buscar activamente las comunidades que lo aprecian, puede crear una experiencia cinematográfica verdaderamente inolvidable.