La serie de Tom Miles 'Capturing the Moment' ha generado inspiración para la fotografía de acción con imágenes llamativas de Tom Duquesnoy. Aquí Tom explica más sobre el trasfondo de la sesión y cómo capturó las imágenes. Por el fotógrafo deportivo Tom Miles En fotografía, es probable que la toma más memorable provenga del momento de máxima acción. Es importante fotografiar detalles y momentos tranquilos, pero los tiros a los que apuntar son los de impacto:el coche de carreras que vuela sobre un bache en la carretera, el puño del boxeador conectando con su oponente, el momento en que la pelota golpea el fondo de la red con el portero en toda su extensión. Para capturar estos momentos de manera consistente, necesita una combinación de sus ideas, creatividad y técnica. Usar un gran equipo te da una ventaja obvia. La Nikon D500 es una cámara muy rápida, robusta y potente. Es ideal para capturar momentos tan fugaces, y se notó cuando llegué a tomar las imágenes para la campaña "Momento de impacto" de Nikon.
Tom Duquesnoy perforando una calabaza.
Esta imagen se tomó a 1/250 de segundo, f6.3, ISO 800, con un AF-S NIKKOR 35mm f/1.8G en la D500. Estaba iluminado por ocho flashes Nikon, tres en un paraguas a la derecha de la cámara, dos en la parte trasera izquierda y dos en la parte trasera derecha. Quería separar a Tom del fondo, así como crear un haz de luz en la pared del fondo. Los flashes se redujeron a 1/16 de potencia o menos para permitirme disparar a 10 fotogramas por segundo.
Mi proceso de pensamiento para lograr esta imagen fue:
- Necesito congelar el movimiento del objeto que Tom va a golpear
- Esto significa que necesito una velocidad de obturación rápida. Pero eso significa que necesito mucha luz
- Podría fotografiar al aire libre en un día soleado. Pero los días soleados no están garantizados en el Reino Unido en septiembre. Si fotografío en interiores, puedo controlar la iluminación, pero necesitaré mucha luz para obtener una velocidad de obturación y una apertura utilizables
- Quiero usar el modo de ráfaga en la D500 para poder disparar a 10 fotogramas por segundo. Pero si uso los flashes a máxima potencia, tardan cinco o seis segundos en recargarse cada vez, así que solo tendré un disparo
- Si apago la potencia del flash, se reciclarán mucho más rápido, pero no recibiré tanta luz
- Podría subir el ISO. La D500 funciona de manera brillante con valores ISO altos y apenas produce "ruido"
- Subiré el valor de ISO lo suficiente para permitirme ejecutar los flashes a 1/16 de potencia, pero puedo disparar al menos una ráfaga de 10 fotogramas antes de los flashes. Configuraré la cámara a la máxima velocidad de sincronización del flash (1/250 de segundo) y una apertura de f5.6
- Una ventaja adicional de reducir la potencia del flash es que la duración del flash ahora es muy corta, alrededor de 1/10,000 de segundo. Esta es la única luz que cae sobre Tom y las cosas que está golpeando y esto se convierte efectivamente en mi velocidad de obturación. Eso debería ser lo suficientemente rápido como para congelar todo
- Si no tienes mucha luz, otra cosa que puedes usar es una lente principal rápida. Para esta sesión, usamos AF-S NIKKOR 24 mm f/1.4G, AF-S NIKKOR 35 mm f/1.8G, AF-S NIKKOR 50 mm f/1.4G y AF-S NIKKOR 85 mm f/1.4G
Uso mucho el zoom, pero siempre que puedo uso lentes fijos, lo hago porque generalmente tienen una apertura máxima más rápida. No tengo que parar tan abajo para alcanzar el potencial de la lente; por lo general, está tres paradas por debajo del máximo, más o menos. Si estuviera usando un zoom con una apertura máxima de f4, tres pasos hacia abajo me llevarían a f11, pero en un objetivo principal de f1.4, solo sería f4. Esto significa que necesito menos luz para obtener una exposición decente, lo que me da la libertad de bajar los flashes para mantenerme al día con el modo de ráfaga de 10 cuadros por segundo. Tomada a 10 cuadros por segundo en la D500, toda la información técnica es muy similar a la imagen de arriba de la calabaza, excepto que esta fue tomada con un lente AF-S NIKKOR 50mm f/1.4G. A veces, durante un evento en vivo, ves algo increíble y te lo pierdes. Pero es posible que pueda recrear el momento en condiciones más controladas. No hay vergüenza en construir un momento para que pueda ser captado por la cámara:es lo que los fotógrafos profesionales pasan gran parte de su vida haciendo. Con suficiente preparación, control de su entorno y una cámara robusta y rápida a su lado, sus posibilidades de capturar ese momento perfecto son mucho mayores. Te deseo buena suerte, pero cuanto más disparas, más suerte tienes. Así que, en lugar de eso, ¡sal y practica!