1. Importación y ajustes iniciales:
* Importa tu foto: Obviamente, comience importando el retrato que desea editar en Lightroom.
* Correcciones básicas: Antes de aplicar el grunge, aborde cuestiones fundamentales.
* Exposición: Problemas de exposición correctos, generalmente apuntando a una imagen ligeramente subexpuesta para una sensación más oscura y de humor.
* Balance de blancos: Ajuste el equilibrio de blancos si es necesario, apuntando a un tono ligeramente más cálido o más fresco dependiendo del estado de ánimo general que desee.
* Respalos y sombras: Reduzca los reflejos y levante las sombras ligeramente para igualar el contraste y revelar detalles en áreas más oscuras. No exagere, ya que agregará contraste más tarde.
* Correcciones de lentes (correcciones de perfil): Según el panel "Correcciones de lentes" en el módulo de desarrollo, verifique "Retire la aberración cromática" y "Habilite las correcciones de perfil". Esto ayuda a corregir las distorsiones de la lente y la franja de color, lo que le brinda una base más limpia para trabajar.
2. Construyendo el grunge:
Aquí es donde comienza la diversión. Usaremos una combinación de herramientas de Lightroom para agregar textura, ruido y una sensación vintage. Recuerde experimentar para encontrar lo que funciona mejor para su imagen específica.
* Curva de tono: Esta es una herramienta crucial.
* Curva de punto: Cambie de "paramétrico" a "curva de punto".
* Crear una curva "S": Agregue un punto en la porción superior de la curva y tírelo ligeramente hacia arriba, y otro punto en la parte inferior de la curva y tírelo ligeramente hacia abajo. Esto aumenta el contraste. Puede ajustar la forma de la curva para ajustar el nivel de contraste. Una curva "S" más dura le dará un contraste más dramático.
* Ajuste los puntos finales de la curva (opcional): Arrastre el punto de la parte inferior izquierda * hacia arriba * ligeramente para levantar los negros, creando un aspecto mate y descolorido. Arrastre el punto de derecha superior * hacia abajo * ligeramente para oscurecer los reflejos. Esto agrega una calidad vintage, similar a la película.
* HSL/Panel de color:
* Desaturación: Reduzca la saturación, especialmente en los tonos más cálidos (rojos, naranjas, amarillos). El grunge a menudo se beneficia de una paleta de colores apagados. Experimente con la reducción de la saturación general también.
* Luminance: Ajuste la luminancia para agregar profundidad y estado de ánimo. Oscurece ligeramente los rojos y las naranjas para un tono de piel más malhumorado.
* Panel de detalles:
* afilado: Aumente modestamente la cantidad de afilado, pero preste mucha atención al control deslizante de "enmascaramiento". Mantenga la tecla Alt/Opción mientras se ajusta el enmascaramiento para revelar las áreas que se agudizarán. Desea proteger las áreas más suaves como la piel del exceso de aceleración, lo que puede acentuar las imperfecciones.
* Reducción de ruido: Irónicamente, vamos a * agregar * ruido, no reducirlo. Pero antes de que lo hagamos, * ligeramente * reduce el ruido de color para evitar artefactos de color excesivamente distractores.
* Panel de efectos:
* grano: Esto es clave para el aspecto del grunge.
* Cantidad: Comience con una cantidad baja (alrededor de 20-40) y aumente hasta que logre la textura deseada.
* Tamaño: Experimente con diferentes tamaños para encontrar un grano que complementa su imagen. El grano más grande es más notable.
* Rugosidad: Aumente la rugosidad para que el grano sea más irregular y arenoso. Esto es importante para la estética del grunge.
* viñeta: Agregue una viñeta negativa sutil para oscurecer los bordes de la imagen, atrayendo el ojo del espectador al centro. Ajuste el control deslizante de "cantidad" para controlar la intensidad. Además, ajuste los controles deslizantes "punto medio" y "redondez" para dar forma a la viñeta. Los valores negativos se oscurecen, los valores positivos se iluminan.
* Panel de calibración:
* Experimento: Este panel puede agregar cambios sutiles de color y mejorar aún más la sensación vintage. Experimente con los controles deslizantes primarios rojos, verdes y azules. Los cambios sutiles pueden afectar drásticamente el estado de ánimo general.
3. Agregar textura (opcional):
* Texturas de superposición: Este paso implica importar una imagen de textura (por ejemplo, papel antiguo, concreto, rasguños) y superponerla en su retrato.
* Importar textura: Importar la imagen de textura en Lightroom.
* Sincronización: Ajuste la configuración de la imagen de textura para que coincida con el tono y el contraste general de su retrato (exposición, contraste, sombras, reflejos). Considere convertir la textura en blanco y negro si la textura tiene colores de distracción.
* Exportar como jpeg/tiff: Exporte tanto su retrato como la imagen de textura ajustada como archivos JPEG o TIFF.
* Photoshop (u otro editor basado en capa): Abra ambas imágenes en Photoshop (o un programa similar como GIMP).
* superposición: Coloque la imagen de textura encima de su capa de retrato.
* Modos de mezcla: Experimente con diferentes modos de mezcla (por ejemplo, multiplique, superposición, luz suave, pantalla) para mezclar la textura con el retrato. Baje la opacidad de la capa de textura para controlar la intensidad.
* Enmascaramiento: Use máscaras de capa para aplicar selectivamente la textura a ciertas áreas de la imagen. Por ejemplo, es posible que desee evitar aplicar la textura a la cara del sujeto.
* Guardar: Guarde la imagen final.
4. Ajustes locales (ajuste fino):
* Pincel de ajuste o filtro radial: Use el cepillo de ajuste o el filtro radial para aplicar selectivamente ajustes a áreas específicas del retrato.
* Dodge &Burn: Aligere u oscurece áreas específicas para mejorar las sombras y los reflejos, agregando profundidad y dimensión.
* textura: Agregue o elimine la textura en áreas específicas (por ejemplo, piel).
* Claridad: Aumente la claridad en las áreas que desea destacar (por ejemplo, ojos, ropa).
Consejos y consideraciones:
* la sutileza es clave: No te excedas. El efecto del grunge debe complementar el retrato, no abrumarlo.
* Contenido de imagen: El grunge funciona bien con ciertos tipos de retratos, como retratos con expresiones fuertes, iluminación dramática o temas que tienen un aspecto resistente o vanguardista.
* Experimentación: No hay una sola fórmula de "grunge". Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para cada imagen individual.
* Presets: Puede encontrar y descargar los preajustes de Grunge Lightroom en línea. Estos pueden proporcionar un punto de partida para su proceso de edición. Sin embargo, asegúrese de personalizar el preajuste para adaptarse a su imagen específica.
* Edición no destructiva: La edición de Lightroom no es destructiva, lo que significa que su foto original nunca está alterada. Siempre puede volver a la imagen original si no le gustan los resultados.
Resumen de flujo de trabajo de ejemplo:
1. Correcciones iniciales: Exposición, equilibrio de blancos, correcciones de lentes.
2. Contrast: S curva de curva S de S (levantamiento de negros y reflejos de oscurecimiento).
3. Color: Desaturar (especialmente tonos más cálidos), ajuste la luminancia.
4. afilado: Affinicio modesto con enmascaramiento.
5. ruido: Reduzca ligeramente el ruido de color, luego agregue grano (cantidad, tamaño, rugosidad).
6. viñeta: Viñeta sutil negativa.
7. Calibración: Experimentar con controles deslizantes primarios.
8. Textura (opcional): La textura de superposición en Photoshop utilizando modos de mezcla y enmascaramiento.
9. Ajustes locales: Use el cepillo de ajuste/filtro radial para esquivar, quemar y ajustes dirigidos.
Al combinar estas técnicas y experimentar con diferentes configuraciones, puede crear impresionantes retratos de grunge que tengan un aspecto único y cautivador. Recuerde comenzar siempre con una imagen de buena calidad y ajustar la configuración para adaptarse a su visión específica. ¡Buena suerte!