1. Ahorros personales y "Equidad de sudor":
* pros: No tiene control completo, nadie a quien responder (inicialmente), acceso rápido a fondos.
* contras: Los recursos limitados, potencialmente riesgosos si la película no tiene éxito, podrían significar sacrificar mucha comodidad personal.
* elementos clave: Este es a menudo el * punto de partida * para muchos cineastas independientes. Se trata de poner tu propia piel en el juego. "Sweat Equity" significa que usted y sus amigos están haciendo mucho trabajo de forma gratuita o muy barata (actuación, tripulación, ubicaciones).
2. Amigos, familiares y tontos (FFF):
* pros: Relativamente fácil de acceder (¡especialmente si tiene un buen lanzamiento!), Más términos indulgentes que los inversores tradicionales.
* contras: Puede tensar las relaciones si la película no funciona bien, puede estar sujeta a las leyes de valores si no se estructura correctamente.
* elementos clave: Trate esto como una inversión seria, a pesar de que proviene de personas que conoces. Tener un plan de negocios claro y ser transparente sobre los riesgos. Ofrezca algún tipo de devolución o beneficio (por ejemplo, crédito en pantalla, boletos de estreno, porcentaje de ganancias si tiene éxito). ¡El papeleo legal es esencial!
3. Subvenciones y fondos de cine:
* pros: No requiere reembolso (¡dinero gratis!), Puede proporcionar validación para su proyecto.
* contras: Altamente competitivo, a menudo restrictivo en términos de materia, ubicación o antecedentes de cineasta, un largo proceso de solicitud.
* elementos clave: Investigue a fondo para encontrar subvenciones que se alineen con el género, los temas y su propia identidad de su película. Elabore una propuesta convincente que muestra el mérito artístico y el impacto potencial de su película. Los ejemplos incluyen:
* Subvenciones del gobierno: National Endowment for the Arts (NEA), Consejos de Artes del Estado, comisiones cinematográficas.
* Fundaciones privadas: Instituto Sundance, Tribeca Film Institute, Fundación Jerome.
* Fondos internacionales: Eurimages, programa de medios (para proyectos europeos).
4. Crowdfunding (Kickstarter, Indiegogo, Seed &Spark):
* pros: El acceso a una gran audiencia, construya una base de fanáticos antes de que se haga la película, puede generar zumbido y preventa.
* contras: Requiere una gran cantidad de marketing y promoción, una alta tasa de fracaso si no se ejecuta bien, las recompensas cumplidas pueden llevar mucho tiempo.
* elementos clave: Un tono de video asesino, una historia convincente, un presupuesto realista, recompensas atractivas y una fuerte presencia en las redes sociales son cruciales. Seed &Spark está particularmente orientado a cineastas independientes y ofrece soporte de distribución.
5. Inversores privados (ángeles, capitalistas de riesgo):
* pros: Puede proporcionar un capital significativo, a menudo tener experiencia comercial para ofrecer.
* contras: Espere un alto retorno de la inversión, requiere un plan de negocios detallado y proyecciones financieras, puede querer un control creativo.
* elementos clave: Se dirigen a los inversores que tienen un interés genuino en el cine o los medios de comunicación. Desarrolle un mazo de tono profesional que resalte el potencial de mercado, el público objetivo y la estrategia de distribución de la película. Un incentivo fiscal "Sección 181" puede ser muy atractivo para los inversores.
6. Fondos de películas y compañías de producción:
* pros: El acceso a profesionales experimentados, potencial para una distribución más amplia, puede reducir su riesgo financiero.
* contras: La pérdida de control creativo, puede tener que comprometerse en su visión, puede ser difícil para llamar su atención.
* elementos clave: Investigue las compañías de producción que se especializan en su género. Tener un guión pulido, una declaración de director sólido y una comprensión clara de su público objetivo.
7. Incentivos fiscales y reembolsos:
* pros: Puede reducir significativamente el costo general de producción, ofrecido por muchos estados y países.
* contras: A menudo requieren cumplir con criterios específicos (por ejemplo, filmar dentro de la jurisdicción, contratar a la tripulación local), puede ser complejo para navegar.
* elementos clave: Trabajar con un contador o abogado de producción que se especialice en incentivos fiscales de películas. Factorice estos incentivos en su presupuesto desde el principio.
8. Acuerdos de preventa y distribución:
* pros: Asegura los fondos antes de que comience la producción, garantiza la distribución.
* contras: Requiere un historial fuerte o un elenco conocido, puede tener que hacer compromisos creativos para satisfacer a los distribuidores.
* elementos clave: Un guión fuerte, un concepto comercializable y un tono convincente son esenciales. Asista a los mercados cinematográficos y festivales para establecer contactos con distribuidores y agentes de ventas.
9. Colocación de productos e integración de marca:
* pros: Puede generar ingresos de marcas ansiosas por llegar a su público objetivo.
* contras: Puede sentirse intrusivo o restar valor a la historia si no se hace bien, requiere una negociación cuidadosa y acuerdos legales.
* elementos clave: Identifique marcas que se alineen con los temas de su película y el público objetivo. Integre productos o servicios sin problemas en la narrativa.
10. Financiamiento de la brecha:
* pros: Llena el vacío de financiación cuando ha asegurado la mayoría de sus financiamientos, pero aún así necesita fondos adicionales para completar la película.
* contras: Puede ser costoso (altas tasas de interés), requiere un historial sólido y una película casi completa.
* elementos clave: Un historial de ventas sólido, una película casi terminada y una comprensión clara de sus necesidades de financiación restantes.
Consideraciones importantes para todas las fuentes de financiación:
* Plan de negocios: Un plan de negocios detallado es crucial para atraer inversores. Debe incluir:
* Resumen ejecutivo
* Sinopsis y Logline
* Análisis del público objetivo
* Estrategia de marketing y distribución
* Proyecciones financieras (presupuesto, pronósticos de ingresos)
* BIOS del equipo
* Presupuesto: Crea un presupuesto realista y detallado. Esté preparado para justificar cada gasto.
* Acuerdos legales: Siempre tenga acuerdos legales adecuados con inversores, tripulación y talento. Esto te protegerá a ti y a tu película.
* Transparencia: Sea transparente con sus inversores sobre los riesgos y las posibles recompensas del proyecto.
* redes: Asista a festivales de cine, eventos de la industria y talleres para conocer posibles inversores y colaboradores.
* Persistencia: Asegurar fondos para una película puede ser un proceso largo y desafiante. ¡No te rindas!
En resumen, no hay una respuesta única para financiar una película. A menudo implica una combinación de estas estrategias. La clave es ser creativa, ingeniosa y persistente. ¡Buena suerte!