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Cómo hacer fotos emocionantes de acción flash con sincronización de segunda cortina

La sincronización de segunda cortina, también conocida como Sync de entrada trasera, es una poderosa técnica de flash que puede agregar un sentido de movimiento y emoción a sus fotos de acción. Aquí hay un desglose de cómo usarlo de manera efectiva:

Comprender la sincronización de la segunda curva

* Qué hace: En el modo de flash normal (primera entrada), el flash dispara al comienzo de la exposición. Con la sincronización de segunda entrada, el flash dispara al * final * de la exposición, justo antes de que se cierre el obturador.

* Por qué es útil para la acción: Durante una exposición más larga (requerida para el desenfoque de movimiento), el sujeto se mueve, creando un rastro borrosa. Con la sincronización de primera entrada, el flash congela al sujeto al * comienzo * de ese sendero, haciendo que parezca que el sujeto está alcanzando su propio desenfoque, que no es natural. Sincronización de la segunda imagen congela al sujeto al final * del sendero, creando la impresión de que el sujeto está avanzando.

Equipo que necesitará:

* Cámara con control flash: Casi todas las DSLR modernas y las cámaras sin espejo tienen un modo de sincronización de segunda entrada. Revise el manual de su cámara para encontrarlo.

* Flash externo: Si bien * puede * a veces usar el flash incorporado, un flash externo ofrece más energía y control. Busque uno que sea compatible con su cámara y le permita ajustar su potencia de salida.

* (opcional) trípode: Si está disparando con poca luz y necesita exposiciones muy largas, un trípode puede ayudar a mantener el fondo afilado.

* (opcional) difusor flash: Un difusor puede suavizar la luz dura del flash.

* (opcional) disparador de flash inalámbrico: Si desea tomar la cámara flash fuera de la cámara para la iluminación creativa.

Pasos para disparar con sincronización de segunda cortina:

1. Establezca su cámara en modo manual (M) o Propiority (TV/S):

* manual (m): Le brinda un control completo sobre la apertura y la velocidad del obturador. Ideal cuando sabes exactamente lo que quieres.

* PRIORIDAD DE CUTRO (TV/S): Le permite seleccionar la velocidad del obturador, y la cámara elige automáticamente la apertura. Más fácil de usar cuando la luz está cambiando.

2. Elija su velocidad de obturación: Este es el entorno más crucial. Necesita una velocidad de obturación lenta para crear un desenfoque de movimiento. Comience con estas pautas y ajuste en función de la velocidad de su sujeto:

* Objetos de movimiento rápido (automóviles, bicicletas): 1/15 a 1/30 de segundo

* objetos de velocidad media (correr, caminar): 1/8 a 1/15 de segundo

* objetos de movimiento más lento (bailar, girar): 1/4 a 1 segundo

* Nota:* Las condiciones de luz inferior ayudarán con las velocidades de obturación lentas necesarias. Si hay demasiada luz, necesitará usar una apertura más pequeña o un filtro ND.*

3. Establezca su apertura:

* Modo manual: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada y una exposición adecuada *considerando el flash *. Tendrás que experimentar. Comience alrededor de f/5.6 o f/8 para una buena profundidad de campo, pero ajuste según sea necesario.

* Modo de prioridad de obturación: La cámara seleccionará la apertura basada en la velocidad de obturación elegida e ISO.

4. Establezca su ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Solo aumente si no puede obtener una exposición adecuada con la velocidad de obturación y la apertura elegidas. ISO 100 o 200 es ideal en condiciones brillantes.

5. Configure su flash:

* potencia: Comience con su flash en una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16 o 1/32 de potencia) y tome tomas de prueba. Aumente gradualmente la potencia hasta que su sujeto esté debidamente iluminado.

* Modo: Establezca su flash en modo TTL (a través de la lente) si desea que la cámara determine automáticamente la alimentación de flash. De lo contrario, use el modo manual para obtener más control. TTL puede ser conveniente, pero a veces puede ser inconsistente, especialmente con escenas que cambian rápidamente.

* Sincronización de segunda curtitis: Vaya al menú de su cámara o en la configuración de flash externo y active la "sincronización de la entrada trasera", "sincronización de segunda entrada" o "trasera" (la redacción exacta varía según la marca).

* (opcional) difusor: Si usa un difusor flash, adjunte ahora.

6. Enfoque: Preenseante en el área donde anticipa que su sujeto estará al final * de la exposición. El enfoque automático continuo (AF-C o AI Servo) también se puede usar para rastrear el sujeto durante la exposición, pero puede no funcionar perfectamente con poca luz. Se puede requerir un enfoque manual.

7. Tome una prueba de prueba y ajuste: Tome una foto de prueba y examine los resultados. Presta atención a:

* Motion Motion: ¿Hay suficiente movimiento de movimiento para transmitir una sensación de movimiento? Ajuste su velocidad de obturación en consecuencia.

* Exposición: ¿El sujeto está correctamente iluminado por el flash? Ajuste la alimentación de flash, la apertura o la ISO.

* nitidez: ¿El sujeto está afilado donde se disparó el flash? Si no, su tiempo puede estar apagado o su enfoque puede ser incorrecto.

* Antecedentes: ¿El fondo es demasiado brillante o demasiado oscuro? Ajuste su apertura o ISO para equilibrar el fondo con el sujeto iluminado con flash.

8. Siga y experimente: Una vez que tenga una buena configuración base, continúe disparando y experimentando. Pruebe diferentes velocidades de obturación, niveles de potencia flash y ángulos para ver qué efectos puede lograr. ¡No tengas miedo de romper las reglas!

Consejos para el éxito:

* La práctica hace la perfección: La sincronización de segunda entrada requiere práctica. Experimentar en diferentes condiciones de iluminación y con varios sujetos.

* El tiempo es clave: Intente cronometrar sus disparos para que el flash se dispare en el momento de la acción máxima. Esto requiere anticipar los movimientos de su sujeto.

* Considere el fondo: El fondo se verá afectado por la luz ambiental y la configuración de su exposición. Piense en cómo el fondo contribuirá a la imagen general.

* Use flash fuera de cámara (avanzado): Para obtener una iluminación más creativa, use un disparador de flash inalámbrico para tomar el flash fuera de la cámara. Esto le permite colocar el flash para obtener efectos más dramáticos. Considere usar un gel en el flash para cambiar el color de la luz.

* Enfoque manual según sea necesario: Con poca luz, el enfoque automático puede luchar. Use el enfoque manual para obtener resultados más confiables.

* Considere panning: Panear la cámara con el sujeto mientras usa sincronización de segunda cortina puede crear un desenfoque de movimiento aún más dinámico. Practique suavemente siguiendo el tema con su cámara.

Solución de problemas:

* El sujeto está subexpuesto: Aumente la potencia de flash, amplíe la apertura o aumente el ISO.

* El sujeto está sobreexpuesto: Disminuya la potencia de flash, reduzca la abertura o disminuya el ISO.

* Demasiado movimiento de movimiento: Aumente la velocidad de obturación.

* No hay suficiente movimiento de movimiento: Disminuir la velocidad del obturador.

* La imagen es demasiado ruidosa: Disminuir el ISO.

* El sujeto no parece que se mueva en la dirección correcta: Verifique que esté utilizando sincronización de segunda cortina y no sincronización de primera entrada.

Al dominar la sincronización de segunda entrada, puede elevar su fotografía de acción y crear imágenes impresionantes que capturen el dinamismo y la emoción del movimiento. ¡Buena suerte!

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