1. Comprender los conceptos básicos
* Bandas de frecuencia: Los ecualizadores gráficos generalmente tienen múltiples controles deslizantes verticales, cada uno que representan una banda de frecuencia específica (por ejemplo, 60 Hz, 250 Hz, 1 kHz, 4 kHz, 16 kHz). Más bandas te dan un control más fino sobre el espectro de frecuencia. Las configuraciones comunes son de 7 bandas, 10 y 31 bandas.
* Control de ganancia: Cada control deslizante controla la ganancia (volumen) de su banda de frecuencia correspondiente. Mover un control deslizante aumenta las frecuencias en esa banda, haciéndolas más fuertes. Moverlo corta las frecuencias, haciéndolas más tranquilas.
* frecuencia central: Cada control deslizante se centra en una frecuencia específica. El efecto del control deslizante se extiende alrededor de esta frecuencia, influyendo en un rango de frecuencias, no solo un solo punto de frecuencia.
* Q Factor (ancho de banda): El factor Q determina cuán amplio es el efecto del control deslizante. Una alta Q (ancho de banda estrecho) afecta una pequeña gama de frecuencias alrededor de la frecuencia central. Una Q baja (ancho de banda ancho) afecta una gama más amplia. La mayoría de los ecualizadores gráficos tienen una Q fija, pero algunas versiones más avanzadas pueden permitir el ajuste.
* escala db: La cantidad de impulso o corte se mide en decibelios (db).
2. Identificación de problemas
* escucha críticamente: El paso más importante es escuchar atentamente el audio que está tratando de igualar. Intente identificar problemas específicos:
* Muddy: Frecuencias bajas excesivas (100 Hz - 300 Hz).
* BOOMY: Frecuencias bajas excesivas alrededor de 50 Hz - 100 Hz.
* cuadrado: Frecuencias medias excesivas alrededor de 250 Hz - 500 Hz.
* duro/frágil: Altas frecuencias excesivas (2 kHz - 8 kHz).
* aburrido/amortiguado: Falta de altas frecuencias (por encima de 8 kHz).
* Sibilant: Sonidos excesivos "S" (4 kHz - 8 kHz).
* Use pistas de referencia: Compare su audio con pistas mixtas y dominadas profesionalmente en un género similar. Esto le ayuda a identificar si falta su audio o tiene demasiadas frecuencias.
* Analizadores de frecuencia (opcional): Los analizadores o espectrogramas de espectro pueden mostrar visualmente el contenido de frecuencia de su audio. Esta puede ser una herramienta útil, pero no confíe en ellos únicamente. Sus oídos deben ser la guía principal. Aprenda a correlacionar lo que ve en el analizador con lo que escucha.
3. Usando el ecualizador gráfico
* Inicie sutil: Haga pequeños ajustes (1-3 dB) a la vez. Los grandes impulso o cortes pueden introducir rápidamente artefactos no deseados y hacer que el sonido no sea natural.
* Corte antes de Boost (generalmente): A menudo es mejor reducir las frecuencias de problemas que aumentar las frecuencias que desea enfatizar. El aumento de las frecuencias puede introducir ruido y distorsión. El corte reduce el nivel general, por lo que es posible que deba aumentar la ganancia general después.
* Técnica de barrido: Para identificar una frecuencia de problemas, aumente una banda estrecha (si es posible) y barrerla lentamente a través del espectro de frecuencia mientras escucha atentamente. Cuando escucha que la frecuencia del problema se vuelve más prominente, ha identificado el área para abordar. Luego reduzca la ganancia en esa banda.
* Evite la "cara sonriente" eq: Una ecualización de "cara sonriente" (que aumenta los mínimos y los altibajos mientras se cortan medios) puede sonar bien inicialmente, pero a menudo carece de calidez y cuerpo. Es un error de principiante clásico.
* Considere el material fuente: La configuración de ecualización ideal variará en gran medida según el material fuente (voces, tambores, guitarra, etc.) y la mezcla general.
* El contexto es clave: El EQ debe usarse para hacer que el sonido se ajuste mejor dentro de la mezcla. Lo que suena bien de forma aislada podría no funcionar bien cuando se combina con otros instrumentos.
* Escucha en mono: De vez en cuando verifique su configuración de EQ en mono. Esto puede ayudarlo a identificar problemas de fase o acumulaciones de frecuencia que podrían no ser evidentes en estéreo.
4. Rangos de frecuencia específicos y su impacto
Aquí hay una guía general para los rangos de frecuencia comunes y su efecto percibido:
* 20 Hz - 60 Hz (subbase): Proporciona retumbar, profundidad y la sensación de poder. Demasiado puede sonar embarrado y consumir espacio para la cabeza.
* 60 Hz - 250 Hz (bajo): Proporciona los tonos fundamentales para instrumentos de bajo y batería. Demasiado puede sonar boomy, muy poco puede sonar delgado.
* 250 Hz - 500 Hz (bajos medios): Agrega calidez y cuerpo a instrumentos y voces. Demasiado puede sonar embarrado o cuadrado, muy poco puede sonar delgado o débil.
* 500 Hz - 2 kHz (Mids): Contiene las frecuencias centrales de la mayoría de los instrumentos y voces. Importante para la claridad y la definición. Demasiado puede sonar honrado o nasal.
* 2 kHz - 4 kHz (medios de medición superior): Agrega presencia y definición a las voces e instrumentos. Demasiado puede sonar duro, muy poco puede sonar amortiguado.
* 4 kHz - 8 kHz (presencia/sibilancia): Afecta la claridad y la articulación. Demasiado puede causar sibilancia (sonidos duros "s") o un sonido quebradizo, muy poco puede sonar aburrido.
* 8 kHz - 16 kHz (aire/brillo): Agrega aireas y apertura al sonido. Demasiado puede sonar hispano o fatigante, muy poco puede sonar aburrido o sin vida.
5. Escenarios y ajustes comunes
* Voces:
* Corte alrededor de 250 Hz para reducir el consumo.
* Aumente alrededor de 5 kHz para mayor claridad y presencia (tenga cuidado con la sibilancia).
* Agregue un toque de aire alrededor de 10 kHz-12 kHz para un sonido más brillante.
* Drums (Kick Drum):
* Aumento de alrededor de 50 Hz - 60 Hz para golpes.
* Corte alrededor de 250 Hz - 400 Hz para eliminar el cuadro.
* Aumento de alrededor de 3 kHz - 5 kHz para ataque.
* guitarras:
* Corte alrededor de 250 Hz - 500 Hz para reducir el consumo.
* Aumente alrededor de 1 kHz - 3 kHz para mayor claridad y definición.
* Agregue un poco de aire alrededor de 8 kHz - 10 kHz para brillo (guitarras acústicas).
* bajo:
* Aumente alrededor de 60 Hz - 100 Hz para el tono de bajo fundamental.
* Corte alrededor de 250 Hz - 500 Hz para eliminar el consumo.
* Aumente alrededor de 1 kHz - 2 kHz para articulación y ruido de cuerda (si lo desea).
6. Alternativas a la ecuación gráfica
Mientras que las EQ gráficas son útiles, considere estas alternativas:
* Eq paramétrico: Las ecualizaciones paramétricas ofrecen un control más preciso, lo que le permite ajustar la frecuencia central, la ganancia y la Q (ancho de banda). A menudo se prefieren para más ajustes quirúrgicos.
* EQ: Los EQS de estantería aumentan o cortan las frecuencias por encima o por debajo de un punto de frecuencia específico. Son útiles para amplios ajustes tonales.
* filtros de paso alto/paso bajo: Estos son muy útiles para limpiar el audio eliminando frecuencias bajas no deseadas (paso alto) o altas frecuencias (bajo paso).
7. Consejos importantes
* menos es más: No se sobrealifique. A menudo, los pequeños ajustes son todo lo que se necesita.
* Tome descansos: Tus oídos pueden fatigarse, lo que lleva a malas decisiones. Tome descansos frecuentes para descansar sus oídos.
* Referencia a su trabajo: Escuche su configuración de EQ en diferentes sistemas de reproducción (auriculares, altavoces, estéreo de automóviles) para asegurarse de que se traduzcan bien.
* Use Eq como herramienta, no una muleta: El buen material fuente y las técnicas de grabación son esenciales. El EQ debe usarse para mejorar el sonido, no para solucionar problemas fundamentales.
* Experimento y práctica: La mejor manera de aprender a usar un ecualizador gráfico es experimentar y practicar. Pruebe diferentes configuraciones y escuche atentamente los resultados. No tengas miedo de cometer errores, ¡así es como aprendes!
* Considere los problemas de fase: La configuración extrema de EQ, especialmente los refuerzo y los cortes con anchos de banda estrechos, pueden introducir cambios de fase que pueden afectar negativamente el sonido general, particularmente cuando se suman múltiples pistas juntas. Escuche atentamente cualquier artefacto de fase no deseado.
Al seguir estas pautas y practicar regularmente, puede aprender a usar un ecualizador gráfico de manera efectiva para mejorar el sonido de su audio. ¡Buena suerte!