Edición de sonido:la base
Piense en la edición de sonido como la fase de construcción. Es el proceso de recopilar, crear, seleccionar y preparar Todos los elementos de audio individuales que finalmente se utilizarán en el proyecto final. Es un trabajo meticuloso y orientado a los detalles.
Esto es lo que suelen hacer los editores de sonido:
* Edición de diálogo: Limpiar las grabaciones de diálogo, eliminar el ruido, solucionar problemas de rendimiento (como tartamudeos o pronunciaciones erróneas) y garantizar la claridad. Esto podría implicar el uso del software para reducir el ruido de fondo, sincronizar ADR (reemplazo automatizado del diálogo - reemplazo de líneas de diálogo en la postproducción) y los niveles de volumen de la noche.
* Efectos de sonido (SFX) Edición: Encontrar, crear o grabar efectos de sonido para mejorar las imágenes y contar la historia. Esto incluye todo, desde sonidos realistas como pasos y golpes de puerta hasta sonidos más estilizados o fantásticos como explosiones láser o rugidos monstruosos. El editor selecciona el SFX correcto, los coloca y asegura que estén sincronizados correctamente con la acción visual.
* Foley Grabación y edición: Foley es la creación de sonidos cotidianos en un estudio para que coincida con las acciones en la pantalla. Un artista de Foley mira el video y crea sonidos como pasos, susurro y manejo de objetos utilizando varios accesorios y técnicas. Estos sonidos se graban y se sincronizan meticulosamente con las imágenes.
* ambiente/fondos: Crear o encontrar paisajes sonoros de fondo (ruidos de la ciudad, sonidos forestales, etc.) para establecer el entorno de cada escena.
* Edición de música: Trabajando con el compositor para preparar e implementar la partitura musical. Esto puede implicar cortar, reorganizar o ajustar la música para adaptarse a escenas específicas.
* Organización y gestión: Manteniendo todos los archivos de audio organizados, etiquetados y fácilmente accesibles. Esto es crucial para un flujo de trabajo suave más adelante en la etapa de mezcla.
Takeaway para la edición de sonido: *Construyendo las piezas individuales del rompecabezas de audio*.
Mezcla de sonido:el ensamblaje
Piense en la mezcla de sonido como el arte de combinar todos los elementos individuales de la fase de edición de sonido en una experiencia sonora cohesiva y equilibrada. Se trata de mezclar, dar forma y esculpir el sonido general del proyecto.
Esto es lo que suelen hacer los mezcladores de sonido:
* Niveles de equilibrio: Ajuste del volumen de cada pista de audio (diálogo, música, efectos de sonido, ambiente) para que todos trabajen juntos armoniosamente. El objetivo es garantizar que el diálogo sea claro, la música apoya la emoción de la escena, y los efectos de sonido mejoran la acción sin ser abrumador.
* Panning: Colocar sonidos dentro del campo estéreo (o envolvente) para crear una sensación de espacio y dirección. Por ejemplo, un automóvil que pasa podría ser criticado de izquierda a derecha.
* igualación (eq): Ajustar el contenido de frecuencia de cada pista para dar forma a su calidad tonal. El EQ se puede usar para hacer que el diálogo sea más claro, dar a los instrumentos más golpe o eliminar frecuencias no deseadas.
* Compresión: Reducción del rango dinámico de una pista para que suene más consistente y controlado. La compresión se puede usar para hacer que el diálogo sea más audible, agregar un golpe a la batería o crear un sonido general más pulido.
* Reverb &demora: Agregar reverberación y retraso para crear una sensación de espacio y profundidad. La reverb se puede usar para hacer que una habitación suene más grande o para crear un efecto más etéreo. El retraso se puede usar para crear ecos o para espesar un sonido.
* Automatización: Uso de la automatización para hacer cambios en los niveles, la panorama, la ecualización y otros parámetros a lo largo del tiempo. Esto permite al mezclador crear mezclas dinámicas que respondan a las necesidades cambiantes de la escena.
* Asegurar la calidad técnica: Asegurarse de que el audio final cumpla con las especificaciones técnicas para la transmisión, la transmisión o el lanzamiento teatral. Esto incluye cosas como estándares de volumen y configuraciones de canales.
Takeaway para la mezcla de sonido: *Combinando las piezas del rompecabezas de audio en una imagen cohesiva*.
Aquí hay una analogía:
* Edición de sonido: Piense en un chef que prepare todos los ingredientes para un plato:cortar verduras, condimentar la carne, hacer salsas.
* Mezcla de sonido: Piense en el chef y luego combina esos ingredientes en las proporciones correctas y los cocine a la perfección para crear un delicioso plato final.
En resumen:
| Característica | Edición de sonido | Mezcla de sonido |
| ----------------- | -------------------------------------------------- | ------------------------------------------------------------ |
| Focus | Preparación y reunión de elementos de audio individuales | Mezclar y dar forma a la experiencia de sonido general |
| meta | Crear pistas de audio individuales limpias y de alta calidad | Crea una mezcla final equilibrada, atractiva y técnicamente sólida |
| tareas | Limpieza de diálogo, selección de SFX, creación de Foley | Niveles de equilibrio, panorama, ecualización, compresión, agregando efectos |
| Se necesitan habilidades | Atención al detalle, competencia técnica, creatividad | Sensibilidad artística, experiencia técnica, resolución de problemas |
Nota importante: En producciones más pequeñas, una persona podría manejar tareas de edición de sonido y mezcla de sonido. Sin embargo, en proyectos más grandes, estos son típicamente roles separados manejados por especialistas. Cada rol es esencial para crear una experiencia de audio profesional e impactante.