Una de las mejores cosas sobre el avance de los equipos de video y la tecnología es el hecho de que continuamos acercándonos a la perfección. La iluminación y la ambientación se ajustan y practican para captar la esencia más auténtica de cada escena. Hacemos todo lo posible en cada fase de la videografía para ayudar a los espectadores a sumergirse en la historia. Desde una intensa preproducción hasta incontables horas de edición, los productores critican todos los ángulos. Incluso después de ganar premios, la mayoría de los profesionales desearían poder haber arreglado algunas cosas más.
Sin embargo, irónicamente, una de las cosas más queridas de las películas tradicionales y del cine temprano es en realidad la imperfección. Hay algo nostálgico en la luz parpadeante, cortes obvios e imágenes ligeramente rayadas. Ahora, con todo lo que los equipos de video pueden hacer asombrosamente bien, la industria ha inventado formas de agregar defectos intencionales a nuestros proyectos. Estos efectos visuales pueden retroceder en el tiempo y transportar al público lejos de la vida real. Aquí, aprenderá sobre uno de esos efectos llamado película quemada. Cubriremos qué es, cómo sucede en la película y cómo puedes emularlo en tus videos.
¿Que es una quemadura de pelicula?
En cinematografía y fotografía, se produce una quemadura de película cuando la película se expone a la luz. La fotografía en película de 35 mm es un buen ejemplo. Al cargar un nuevo rollo de película en una cámara, la luz expondrá las primeras pulgadas. Esta sección (comúnmente conocida como grabación de película) no contiene imágenes. Una vez que el operador coloca la tapa de la cámara en su lugar, la tapa protege la película de la luz. Dado que la mayoría de las cámaras enrollan la película en un bote pequeño a medida que avanza la filmación, las quemaduras de la película solo se producen al comienzo del rollo. Avance la película unos pocos clics para asegurarse de que ha enrollado la sección quemada y está listo para comenzar.
Cuando el rollo de película se procesa para imprimir fotos, se hace en habitaciones oscuras para evitar la exposición a la luz. Los fotógrafos tienden a cortar las primeras pulgadas de la película quemada. Sin embargo, si la primera foto está demasiado cerca de esta sección, aparece una película quemada en el borde de la imagen. Según la cantidad de luz (y el tipo de luz), estas quemaduras de la película a menudo aparecerán en las fotografías impresas en tonos rojos, naranjas, amarillos y blancos. Las quemaduras de la película pueden aparecer como un borde "dañado" o crear un aspecto antiguo de tono sepia en las fotos.
Ahora que comprende el concepto de exposición a la luz y cómo crea quemaduras de película, puede incorporarlo a su propio trabajo. Para lograr este efecto retro, abre el compartimento de la película entre fotos. Se necesitará práctica para determinar cuándo abrirlo y cuánto avanzar para la siguiente foto. Intente abrir el compartimento en diferentes situaciones de iluminación. La luz solar brillante, la puesta del sol, la iluminación incandescente o LED proporcionarán varios resultados. Toma notas a medida que experimentas para que sea más probable que alcances las grabaciones de película que deseas.
Grabaciones de películas para video
La creación de quemaduras cinematográficas en películas tradicionales funciona de la misma manera que en fotografía. A medida que avanza la escena, algunos fotogramas quedarán sobreexpuestos y crearán quemaduras en la película. Por lo general, los cortaría en las salas de edición y las quemaduras de películas todavía están mal vistas por algunos críticos. Para un proyecto que necesita un estado de ánimo nostálgico, mantener las quemaduras puede ser el movimiento correcto. Use quemaduras suaves de color naranja y marrón apagados en cámara lenta para conjurar vibraciones antiguas. Alternativamente, las quemaduras oscuras y duras pueden agregar dramatismo y suspenso a una película de terror. También pueden crear transiciones dentro y fuera de recuerdos o secuencias de sueños. Sea creativo y experimente con aplicaciones sutiles y audaces del proceso.
En la producción de video digital, no se producen quemaduras de película. Para obtener el aspecto, generará un efecto visual durante la posproducción. Con una búsqueda rápida en línea, encontrará varias opciones a precios razonables para superposiciones de grabación de películas descargables. Muchos son gratuitos u ofrecen períodos de prueba gratuitos, por lo que puede probarlos antes de comprometerse. Algunos son creados digitalmente. Otras son auténticas quemaduras de película convertidas en superposiciones. Las posibilidades son infinitas, pero AcidBite es un excelente lugar para comenzar. A continuación se encuentran las instrucciones básicas para iniciarse en algunos de los programas más comunes.
Adobe Premiere Pro
Una vez que haya descargado algunas grabaciones de películas, puede comenzar en Adobe Premiere Pro. Comience con su video en Video Layer One y arrastre su clip de grabación de película a Video Layer Two. Cuando pasa el cursor sobre Video Layer Two, parecerá que el video original desapareció. Deberá ajustar el clip de grabación para que sea más transparente. Vaya a la sección Controles de efectos. El modo de fusión está configurado en Normal de forma predeterminada; necesita cambiar el modo a Pantalla. Esto le permitirá realizar más cambios en la opacidad y el color de la superposición para lograr el resultado deseado.
Resolver Davinci
Los usuarios de Davinci Resolve pueden descargar algunos clips gratuitos de grabación de películas de Resolve Store en línea antes de comenzar. Una vez que hayas hecho eso, abre tu programa y ve al video que vas a editar. Tenga en cuenta que las quemaduras de su película ocurrirán en dos puntos en la línea de tiempo del video. Elija los dos puntos en la línea de tiempo, luego busque la superposición de grabación de película y arrástrela a la sección superior de la línea de tiempo entre los cortes. Ahora, haga clic en él para seleccionarlo. Vaya a la pestaña Inspector y luego a la pestaña Compuesto. Allí elegirás el tipo de superposición:Pantalla. Una vez que haya colocado su superposición, puede explorar la velocidad, los colores y la ubicación hasta que la grabación de la película sea la correcta.
Final Cut Pro
En Final Cut Pro, el proceso es similar. Puede descargar superposiciones desde su sitio favorito. Inicie su programa Final Cut Pro y busque el video que desea editar. Arrástralo a la segunda pista. A continuación, arrastre su clip de grabación de película a la primera pista para que esté encima del video principal. Luego, haga clic con el botón derecho en el clip de grabación de película y seleccione Modo compuesto. Ahora, puede utilizar la herramienta de fusión de pantalla para realizar sus ajustes creativos.
Disfruta las imperfecciones de tu arte
Las quemaduras de película, las fugas de luz y los efectos bokeh solían considerarse imperfecciones en el cine. Había que evitarlos y corregirlos a toda costa. A medida que pasa el tiempo, hemos llegado a verlos como algo más parecido a las marcas de belleza. Como un lunar perfectamente colocado o una cicatriz interesante, agregan una capa de conexión humana y confiabilidad. Deberíamos tratar de ver nuestras habilidades bajo una luz similar. A medida que aprendemos nuevos trucos de la industria, debemos practicar con frecuencia y criticar nuestro trabajo para mejorar. Sin embargo, al mismo tiempo, aprecia todo lo que has aprendido y practicado hasta ahora. Busque siempre métodos nuevos, o en este caso antiguos, para hacer que su trabajo sea memorable para que sus proyectos resistan la prueba del tiempo.