1. Comprensión de los ángulos de iluminación clave:
* Iluminación frontal:
* Descripción: La fuente de luz está directamente frente al sujeto.
* Efecto: Aplana la cara, minimiza las sombras y suaviza las arrugas. Puede ser bueno para principiantes y retratos que requieren un aspecto limpio y uniforme. Sin embargo, carece de profundidad y puede parecer suave.
* use: Bueno para suavizar las características y mostrar texturas claramente, pero generalmente menos impactante para agregar drama.
* Iluminación lateral (45 grados):
* Descripción: La fuente de luz se coloca en aproximadamente un ángulo de 45 grados a la cara del sujeto.
* Efecto: Crea sombras en un lado de la cara, agregando dimensión y profundidad. Destaca las texturas y contornos, lo que hace que las características sean más definidas.
* use: Un ángulo de iluminación clásico y versátil. Excelente para mostrar carácter y agregar un toque de drama. Una ligera variación de esto, a menudo llamada "iluminación Rembrandt", tiene un pequeño triángulo de luz debajo del ojo en el lado sombrío.
* Iluminación lateral (90 grados):
* Descripción: La fuente de luz se coloca directamente al lado del sujeto.
* Efecto: Crea un fuerte contraste entre la luz y la sombra. Un lado de la cara está brillantemente iluminado, mientras que el otro está casi por completo en la sombra.
* use: Dramático y poderoso. Bueno para resaltar el perfil del sujeto y crear una sensación de misterio o intriga. Use con precaución, ya que puede ser poco halagador si no se ejecuta bien.
* Iluminación posterior (iluminación de borde):
* Descripción: La fuente de luz se coloca detrás del sujeto, brillando hacia la cámara.
* Efecto: Crea un halo o borde de luz alrededor de la cabeza y los hombros del sujeto, separándolos del fondo.
* use: Crea una sensación de belleza etérea y misterio. Funciona mejor con fondos oscuros y requiere una exposición cuidadosa para evitar la siluja del sujeto por completo.
* iluminación superior:
* Descripción: La fuente de luz se coloca directamente sobre el sujeto.
* Efecto: Puede crear sombras profundas debajo de los ojos, la nariz y la barbilla, lo que puede ser poco halagador. A menudo se usa para un efecto dramático o de mal humor.
* use: Evite la luz solar directa para los retratos halagadores. Puede funcionar bien en el estudio con modificadores para suavizar la luz. Piensa en el cine negro.
* Iluminación inferior:
* Descripción: La fuente de luz se coloca debajo del sujeto.
* Efecto: Crea un aspecto antinatural y a menudo espeluznante, ya que las sombras se lanzan hacia arriba.
* use: Raramente se usa en retratos tradicionales, pero se puede usar para tomas creativas o con temas de horror.
2. Agregar "Punch" con ángulos de iluminación:
* esculpiendo la cara con sombras: La clave para agregar "Punch" es usar sombras para definir características y crear profundidad. La iluminación lateral es tu mejor amigo para esto. Experimente con el movimiento de la fuente de luz ligeramente hacia la izquierda o la derecha para ver cómo las sombras cambian la apariencia del sujeto.
* Destacando textura y detalle: Cuanto más llega la luz al sujeto en ángulo, más resalta la textura de su piel, cabello y ropa. Esto puede agregar una sensación de realismo y profundidad a la imagen.
* Crear estado de ánimo y emoción: El ángulo de la luz puede alterar drásticamente el estado de ánimo de un retrato. La iluminación lateral fuerte puede crear una sensación de drama e intensidad, mientras que la luz más suave y difusa puede crear una sensación más suave e íntima. La retroiluminación puede evocar una sensación de misterio o anhelo.
* Iluminación de borde estratégico: La retroiluminación puede ser extremadamente efectiva para agregar una ventaja dramática a un retrato. Experimente con la colocación de la fuente de luz para controlar el grosor y la intensidad de la luz del borde. Asegúrese de que el sujeto no esté * completamente * siluado a menos que ese sea su efecto deseado.
* Uso de la luz de relleno para controlar el contraste: Si bien las sombras son importantes, demasiado contraste puede ser poco halagador. Use un reflector o una segunda fuente de luz más débil (llene la luz) para suavizar las sombras y revelar más detalles en las áreas más oscuras de la cara. Una pared blanca puede servir como un reflector grande y suave.
3. Consejos prácticos para usar ángulo de luz:
* Observe la luz natural: Preste atención a cómo la luz natural cae sobre su tema en diferentes lugares y en diferentes momentos del día. Esto lo ayudará a desarrollar un ojo para una buena luz.
* Experimentar con luz artificial: Use lámparas, estribas o luz rápida para controlar la dirección y la intensidad de la luz. Experimente con diferentes modificadores como softboxes, paraguas y cuadrículas para dar forma a la luz.
* Comience simple: No intentes hacer demasiado a la vez. Comience con una sola fuente de luz y un reflector, y agregue gradualmente más luces a medida que se sienta más cómodo.
* Comuníquese con su tema: Explique lo que está tratando de lograr con la iluminación y aliéntelos a mover su cabeza ligeramente para encontrar los ángulos más halagadores.
* Considere la forma de la cara del sujeto: Las diferentes formas de la cara responden de manera diferente a diferentes ángulos de iluminación. Una cara más ancha puede beneficiarse de la iluminación lateral para crear la ilusión de más definición, mientras que una cara estrecha podría beneficiarse de la iluminación frontal para suavizar sus características.
* La técnica de "iluminación de mariposas": Coloque la fuente de luz alta y directamente frente a su sujeto. Esto creará una pequeña sombra debajo de la nariz que se asemeja a una mariposa. Esta es una técnica clásica y halagadora que a menudo se usa en fotografía de belleza.
* Práctica, práctica, práctica: La mejor manera de aprender a usar el ángulo de la luz de manera efectiva es practicar. Experimente con diferentes configuraciones de iluminación y preste atención a cómo afectan el aspecto de sus retratos.
4. Errores comunes para evitar:
* luz solar directa: La dura luz del sol crea sombras poco halagadoras y puede hacer que su sujeto sea entrecerrado. Busque sombra abierta o difunda la luz del sol con un malvado o difusor.
* Ignorando el fondo: Preste atención a los antecedentes y asegúrese de que no distraiga o compita con el tema.
* demasiada o muy poca luz: La exposición adecuada es crucial. Use un medidor de luz o el medidor incorporado de su cámara para asegurarse de que sus imágenes estén correctamente expuestas.
* No plantear la luz: "Pluma" significa ajustar la posición de su luz para que el * borde * del haz de luz, en lugar del centro, caiga sobre su tema. Esto crea una luz más suave y más favorecedora.
Al dominar el arte de usar el ángulo de la luz, puede llevar la fotografía de su gente al siguiente nivel y crear retratos que sean visualmente llamativos y emocionalmente atractivos. ¡Recuerde experimentar, observar y, lo más importante, divertirse!