i. Planificación e inspiración:
* Concepto: Antes de tocar su cámara, decida el ambiente que desee.
* * Estado de ánimo:* juguetón, etéreo, dramático, vanguardista, glamoroso?
* * Paleta de colores:* ¿Usará un color de brillo, un gradiente o una mezcla? Piense en los colores complementarios para el fondo y la ropa.
* * Cobertura:* Cara completa? Cobertura parcial? ¿Solo el cabello? Área del hombro?
* * Pose y expresión:* seria, sonriente, mirando hacia arriba, ojos cerrados?
* Inspiración: Mire otros retratos de brillo en línea (Pinterest, Instagram, blogs de fotografía). ¿Qué te gusta? ¿Qué no te gusta? Esto ayuda a refinar su visión. Presta atención a la forma en que el brillo capta la luz, la paleta de colores y la estética general.
ii. Equipo:
* Cámara:
* La cámara dslr o sin espejo es ideal, le da la mayor cantidad de control
* Las cámaras telefónicas pueden funcionar en un apuro, pero la calidad de imagen y la profundidad de campo serán limitadas.
* lente:
* lente primaria (50 mm, 85 mm): Excelente para retratos. Aperturas anchas (f/1.8, f/2.8) crean hermosos bokeh (fondo borrosa) y permiten más luz. A menudo se prefiere un 85 mm para características faciales halagadoras.
* Lente de zoom: (24-70 mm, 70-200 mm):versátil, especialmente si necesita ajustar su composición sin moverse. Un 70-200 mm puede dar una excelente compresión para un aspecto favorecedor.
* Iluminación: ¡Esto es crucial para capturar el brillo del brillo!
* Estrobios/flashes de estudio: Ofrezca la mayor potencia y control. Use modificadores como:
* * Softboxes:* Crear luz suave y difusa, buena para la piel halagadora.
* * Plato de belleza:* Una fuente de luz más dura que crea hermosos reflejos en el brillo.
** Reflectores:** Bote la luz para llenar las sombras. Un reflector blanco puede levantar la luz en la cara del modelo. Un reflector plateado puede agregar brillo y luces reflásicas.
* Iluminación continua (paneles LED): Más fácil de ver el efecto de luz en tiempo real, pero generalmente menos potente que las estribas.
* Luz natural: Si usa luz natural, coloque su modelo cerca de una ventana grande, pero evite la luz solar directa.
* brillo:
* brillo de grado cosmético: esencial! No tóxico y seguro para usar en la piel. Las formas y texturas irregulares dan un aspecto más interesante. El brillo grueso puede ser muy impactante. El micro-desglose puede dar un brillo más sutil.
* * Elija sus colores cuidadosamente en función de su concepto. *
* Adhesivo:
* Adhesivo de grado cosmético: Esencial para adherir de manera segura a la piel. Las opciones comunes incluyen:
* * Primer brillo/adhesivo:* Diseñado específicamente para mantener el brillo en su lugar.
* * Glue de pestañas:* puede funcionar bien en áreas pequeñas.
* ¡Evite usar pegamento artesanal u otros adhesivos no destinados a la piel!
* Antecedentes:
* Papel sin costura o tela de fondo. Considere el color en relación con su brillo. El negro crea drama, el blanco es limpio y brillante, y los fondos de colores agregan personalidad.
* Otros suministros:
* Cepillos (para aplicar brillo) - varios tamaños. ¡Los cepillos de maquillaje son buenos!
* Contenedores pequeños para brillo.
* Toallas (para limpiar los derrames de brillo). ¡Prepárese para encontrar brillo durante semanas!
* Toallitas de maquillaje (para limpiar la piel).
* Spray para el cabello (para mantener el brillo en el cabello, si lo desea).
* Fan (para soplar brillo, si lo desea, ¡use con moderación y con cuidado!). Gafas de seguridad recomendadas.
* Roller de pelusa (para eliminar el brillo de la ropa).
* Máscara de polvo (para evitar inhalar brillo).
* Caminos/clips (para mantener el cabello fuera del camino).
* Gafas/gafas de seguridad (para modelo y fotógrafo, especialmente cuando se usa un ventilador).
iii. Configuración:
1. Antecedentes: Configure su telón de fondo y asegúrese de que esté limpio y sin arrugas.
2. Iluminación: Coloque sus luces.
* Una configuración clásica es una luz clave (luz principal) ligeramente a un lado del modelo y una luz de relleno (menos potente) en el otro lado para suavizar las sombras. Experimente con la ubicación y la potencia de sus luces para lograr el aspecto deseado.
* Una luz del cabello (apuntada a la parte posterior de la cabeza del modelo) puede ayudar a separar el sujeto del fondo y agregar un efecto de halo.
3. Configuración de la cámara:
* Aperture: f/2.8 a f/5.6 para profundidad de campo superficial (fondo borrosa). Una apertura más alta (f/8 o superior) le dará más sujeto de enfoque.
* ISO: Manténgalo lo más bajo posible (ISO 100-400) para minimizar el ruido.
* Velocidad de obturación: Ajuste para exponer correctamente la imagen. Típicamente 1/125 de segundo o más rápido para evitar el desenfoque de movimiento. Si usa estribas, su velocidad de obturación deberá sincronizarse con su flash (verifique el manual de su cámara).
* Balance de blancos: Contáctalo adecuadamente para su fuente de luz (por ejemplo, "flash" si usa estribas ", tungsteno" para luz incandescente, "luz del día" para la luz natural).
* Modo de enfoque: El enfoque automático de un solo punto (AF-S) suele ser mejor para los retratos. Concéntrese en los ojos del modelo.
iv. El brote:
1. Preparación del modelo:
* Limpia la piel donde aplicarás brillo.
* Aplique cualquier maquillaje base que desee (base, corrector, etc.).
* Estilizar el cabello.
* Vístase con el atuendo elegido.
2. Aplicación de brillo:
* Aplique el adhesivo de grado cosmético a las áreas donde desea que el brillo se pegue.
* Use un cepillo para aplicar suavemente el brillo. Presionándolo en el adhesivo, no frote.
* Construya el brillo gradualmente para lograr la cobertura deseada.
* Limpia cualquier brillo parásito con un cepillo limpio.
* Considere rociar una ligera niebla de laca de cabello sobre el área brillante para ayudar a mantenerla en su lugar (especialmente en el cabello).
3. Posación y dirección:
* Guíe a su modelo en poses que complementen el brillo y el concepto general.
* Presta atención a su expresión facial y lenguaje corporal.
* Proporcionar comentarios claros y positivos.
* ¡Toma muchas fotos! Experimente con diferentes ángulos, poses y expresiones.
4. Ajustes de iluminación:
* Mientras disparas, presta atención a cómo la luz interactúa con el brillo. Ajuste sus luces según sea necesario para maximizar el brillo y los resaltados.
* Mueva las luces para ver cómo cambia el brillo dependiendo del ángulo de la luz.
5. Experimentación:
* ¡No tengas miedo de probar cosas diferentes! Mueva las luces, cambie la aplicación de brillo, ajuste la pose y vea lo que sucede. Aquí es donde encuentras la magia.
* Si tienes un ventilador, úsalo con moderación. Haga que el modelo cierre los ojos y la boca. Use gafas de seguridad tanto para el modelo como para el fotógrafo.
V. Postprocesamiento (edición):
1. Software: Adobe Lightroom y Adobe Photoshop son estándares de la industria. Otras opciones incluyen Capture One, Affinity Photo y Software gratuito como GIMP.
2. Ajustes básicos en Lightroom (o similar):
* Balance de blancos: Atrae el balance de blancos para obtener colores precisos.
* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.
* Contrast: Aumentar o disminuir el contraste para mejorar o suavizar la imagen.
* destacados/sombras: Recupere los detalles en los reflejos y las sombras. Esto puede ser útil para sacar el brillo del brillo.
* Claridad/textura: Agregue claridad o textura para mejorar los detalles en el brillo. Tenga cuidado de no exagerar, ya que esto puede crear artefactos no deseados.
* Vibrancia/saturación: Ajuste los colores para hacerlos más vibrantes o apagados.
3. Retoco en Photoshop (o similar):
* Extracción de manchas: Elimine las imperfecciones o distracciones de la piel.
* Separación de frecuencia: Una técnica más avanzada para suavizar la piel mientras retiene la textura.
* esquivar y quemar: Aligeran y oscurecen sutilmente las áreas para esculpir la cara y mejorar los reflejos y las sombras. Esto se puede usar para hacer que el brillo establezca aún más.
* Calificación de color: Ajuste los colores en áreas específicas de la imagen para crear un cierto estado de ánimo o estética.
* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles. Use una máscara de afilado para evitar el exceso de la piel.
4. Toques finales:
* Recortar la imagen para mejorar la composición.
* Agregue una viñeta para llamar la atención sobre el tema.
* Guarde la imagen en un formato de alta resolución (JPEG o TIFF).
vi. Consideraciones importantes para trabajar con modelos:
* Comunicación: Discuta el concepto con su modelo de antemano y obtenga su opinión.
* comodidad: Asegúrese de que su modelo sea cómodo y se sienta seguro durante todo el rodaje.
* Seguridad: Use solo brillo y adhesivo de grado cosmético. Tenga cuidado al aplicar brillo cerca de los ojos. Si usa un ventilador, proteja los ojos y la boca del modelo.
* Respeto: Trate a su modelo con respeto y profesionalismo.
Ejemplo:Cómo * i * podría tomar un retrato de brillo (paso a paso):
1. Concepto: Retrato etéreo, soñador con plateado e brillo iridiscente sobre los hombros y alrededor de los ojos, iluminación suave, fondo azul claro.
2. Equipo: Canon 5D Mark IV, lente de 85 mm f/1.8, dos estribas de estudio con softboxes, fondo azul claro sin costura, plata de grado cosmético y brillo iridiscente, imprimación de brillo, cepillos de maquillaje.
3. Configuración: Configure el fondo azul claro. Coloque una luz estroboscópica con un softbox como la luz llave ligeramente a la derecha del modelo. Coloque otra luz estroboscópica con un softbox más grande como la luz de relleno en el lado izquierdo. Configure un reflector debajo del modelo para recuperar la luz en la cara.
4. Preparación del modelo: La modelo usa un vestido blanco fluido. Aplicar la base de la luz y el corrector. Aplique la imprimación de brillo a los hombros y alrededor de los ojos. Use un cepillo para aplicar suavemente el brillo plateado e iridiscente.
5. Configuración de la cámara: Apertura:f/2.8, ISO:100, Velocidad del obturador:1/200th de segundo, Balance de blancos:Flash, Modo de enfoque:AF-S (Autocococo de punto único) enfocado en los ojos.
6. El brote: Guíe al modelo en una pose con la cabeza inclinada ligeramente hacia arriba. Haga que cierren los ojos para una mirada soñadora. Tome varias tomas, ajustando la iluminación y posando según sea necesario.
7. Postprocesamiento: Importar las imágenes a Lightroom. Ajuste el equilibrio de blancos, la exposición, el contraste, los reflejos y las sombras para lograr el aspecto deseado. En Photoshop, elimine las imperfecciones y esquiva sutilmente y queme la cara para mejorar los reflejos y las sombras. Agregue un toque de afilado al brillo y los ojos.
Esta es una guía detallada, ¡pero la mejor manera de aprender es experimentar y practicar! ¡Diviértete creando tu retrato de brillo! ¡Buena suerte!