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Cómo crear retratos con un fondo negro

Crear retratos sorprendentes con un fondo negro puede ser una forma simple pero efectiva de centrar la atención en su tema y crear un aspecto dramático y profesional. Aquí hay un desglose de las técnicas y consejos:

1. Comprender el objetivo:aislamiento y contraste

* El objetivo principal es crear separación entre su sujeto y el fondo para que el fondo parezca completamente negro.

* Esto se logra a través de una combinación de control de luz y configuraciones de cámara.

* Desea que su sujeto ilumine y el fondo sea completamente desapercibido o muy mínimamente iluminado.

2. Ingredientes clave:

* Fondo oscuro o negro: Esto podría ser un telón de fondo negro (tela, papel, vinilo), una pared oscura o incluso una habitación oscura. Las superficies mate son preferibles para evitar reflexiones.

* Iluminación controlada: Este es el elemento más crucial. Necesitará luces de las que pueda apuntar y controlar la intensidad. Considere estas opciones:

* Studio Strobes (flash): Potente, ofrece un control preciso y son ideales para resultados profesionales. Necesitará disparadores para sincronizarlos con su cámara.

* Speedlights (flashes en la cámara): Más portátil y asequible que las estribas. Se puede usar fuera de cámara con disparadores o esclavos ópticos.

* Luces continuas (paneles LED, lámparas): Más fácil de ver el efecto en tiempo real, pero generalmente menos potente que los flashes. Elija luces con brillo ajustable.

* Modificadores de luz: Softboxes, paraguas, reflectores, cuadrículas, snoots. Estos dan forma y suavizan la luz, creando resultados más halagadores.

* Cámara: Se prefiere una cámara DSLR o sin espejo para el control manual, pero incluso los teléfonos inteligentes pueden lograr resultados decentes con una buena luz con las aplicaciones y la configuración correctas.

* lente: Una lente de retrato (50 mm, 85 mm, 100 mm) es ideal, pero cualquier lente funcionará. Cuanto más ancha sea la abertura (número F más bajo), la profundidad de campo, ayudando a difuminar el fondo.

* trípode (opcional pero recomendado): Ayuda a mantener su cámara estable, especialmente con velocidades de obturación más lentas.

3. Configuración y técnica:

* El principio de caída de la luz: La caída de la luz se refiere a la forma en que disminuye la intensidad de la luz a medida que aumenta la distancia. Usaremos esto para nuestra ventaja.

* La colocación es clave:

1. Coloque su sujeto: Coloque su sujeto a una buena distancia del fondo (al menos 6-8 pies o más, dependiendo del tamaño y la potencia de sus luces). Cuanto más lejos, más fácil sea mantener el fondo oscuro.

2. Coloque su fuente de luz: Coloque su fuente de luz cerca de su tema. Piense en la dirección y el ángulo de la luz:

* Configuración de una luz (simple y efectiva):

* Coloque una sola fuente de luz (con un modificador como un softbox o paraguas) en un ángulo de 45 grados en la cara de su sujeto. Esto crea una luz halagadora con algo de sombra.

* Levante la luz ligeramente por encima del nivel de los ojos de su sujeto para crear una sombra sutil hacia abajo.

* Configuración de dos luces (más control):

* Use una luz clave (luz principal) como se describe anteriormente.

* Agregue una luz de relleno en el lado opuesto de su sujeto, a una potencia más baja, para llenar las sombras y crear un aspecto más equilibrado.

* Backlight (Light Rim):

* Coloque una luz detrás de su tema, dirigida hacia la parte posterior de su cabeza. Esto crea un esquema sutil y los separa aún más del fondo. Use esto con moderación, ya que puede distraer si se exagera.

4. Configuración de la cámara:

* dispara en modo manual (m): Esto le brinda control total sobre su exposición.

* Aperture:

* Elija una apertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4, f/5.6) para crear una profundidad de campo poco profunda, difuminando aún más el fondo. Tenga cuidado de no ser demasiado amplio, ya que puede tener dificultades para que toda la cara de su sujeto se enfoque.

* Velocidad de obturación:

* Establezca su velocidad de obturación en la * velocidad de sincronización * de su cámara si está usando flash. Esto es típicamente alrededor del 1/22 o 1/250 de segundo. Revise el manual de su cámara.

* Si está utilizando luz continua, ajuste la velocidad del obturador para exponer adecuadamente su sujeto. Es posible que deba aumentar su ISO si la luz es débil, pero trate de mantener ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido.

* ISO:

* Comience con su ISO nativo más bajo (generalmente ISO 100 o ISO 200) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para lograr una buena exposición.

* Flash Power (si usa flash):

* Comience con una configuración de baja potencia en su flash y aumente gradualmente hasta que su sujeto esté expuesto correctamente. Use un medidor de luz para mediciones precisas, pero también puede usar el medidor incorporado de su cámara como guía.

* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos para que coincida con el tipo de luz que está utilizando (por ejemplo, flash, tungsteno, luz del día). También puede disparar en formato bruto y ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior.

* Modo de medición: Use la medición de manchas y el medidor de la cara de su sujeto. Esto asegura que su rostro esté correctamente expuesto, independientemente de los antecedentes.

5. Ajuste y prueba:

* Tome disparos de prueba: Revise sus fotos en la pantalla LCD de su cámara. Presta atención a la exposición de tu sujeto y la oscuridad del fondo.

* Ajuste la intensidad de potencia de flash/luz continua: Si su sujeto está subexpuesto, aumente la potencia de flash o la intensidad de la luz. Si están sobreexpuestos, disminuya la potencia o la intensidad.

* Ajuste la distancia: Si el fondo no es lo suficientemente oscuro, aumente la distancia entre su sujeto y el fondo. Es posible que también deba reducir la luz ambiental en la habitación.

* Verifique la luz de derrame: Busque una luz que se derrame sobre el fondo desde su luz principal. Use banderas (tablas o telas negras) para bloquear cualquier luz no deseada.

* Mira las sombras: Tenga en cuenta las sombras duras en la cara de su sujeto. Use un reflector o llene la luz para suavizar estas sombras.

6. Postprocesamiento (opcional pero recomendado):

* Software de edición: Use un software como Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One o GIMP (GRATIS) para refinar sus imágenes.

* Ajuste la exposición: Ajuste la exposición general de su imagen.

* Aumente el contraste: Aumente el contraste para mejorar el drama del fondo negro.

* Dodge &Burn: Aligeran sutilmente (esquivar) y oscurecer (quemar) las áreas de la imagen para refinar la iluminación y enfatizar las características.

* Eliminar imperfecciones: Use herramientas de retoque para eliminar las imperfecciones y la piel suave (¡pero no se excedan!).

* Ajuste de punto negro: La clave aquí es usar la herramienta de control deslizante o niveles "negros" para garantizar que los píxeles de fondo sean verdaderamente negros (valores RGB de 0, 0, 0). Tenga cuidado de no recortar ningún detalle en su tema.

* afilado: Aplique un afilado sutil para sacar detalles en la cara de su sujeto.

Consejos para el éxito:

* Ropa oscura: Haga que su sujeto use ropa oscura para combinarla aún más con el fondo.

* posando: Experimente con diferentes poses para encontrar lo que se ve mejor. Considere la dirección de la luz y cómo afecta las sombras en la cara de su sujeto.

* La práctica hace la perfección: Cuanto más practique, mejor será para controlar la luz y lograr los resultados deseados.

* Presta atención a los recreficas: Los pequeños reflejos de la luz en los ojos de su sujeto (reflectores) son cruciales para hacer que se vean vivos y comprometidos. Coloque su fuente de luz para crear reflectores halagadoras.

* Evite la luz ambiental: Apague o minimice cualquier luz ambiental en la habitación (por ejemplo, luces superiores, lámparas) para evitar que la luz se derrame sobre el fondo.

* Use una luz para el cabello (opcional): Una luz de cabello colocada detrás y ligeramente por encima de su sujeto puede agregar un resaltado sutil a su cabello, separándolos aún más del fondo negro.

* Experimento! No tenga miedo de probar diferentes configuraciones de iluminación y configuraciones de cámara para encontrar lo que funciona mejor para usted.

Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes técnicas, puede crear retratos impresionantes con un fondo negro que seguramente impresionará. ¡Buena suerte!

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