Guía visual:ángulos de retrato
Esta guía explica cómo los diferentes ángulos de retratos afectan la apariencia de sus retratos. Experimente y encuentre lo que funciona mejor para su sujeto y visión creativa.
1. Ángulo de nivel de ojo:
* Visual: La cámara se coloca a la misma altura que los ojos del sujeto.
* Efecto:
* Conexión: Crea una conexión directa y atractiva con el espectador. Se siente natural y accesible.
* Neutral: No enfatiza el poder o la debilidad. Presenta el sujeto como un igual.
* Realista: A menudo, cómo vemos naturalmente a las personas en la conversación.
* Cuándo usar:
* Retratos más generales.
* Cuando desee priorizar la conexión y la autenticidad.
* Para disparos en la cabeza que necesitan ser accesibles y profesionales.
* Consejos:
* Centrarse bruscamente en los ojos para maximizar la conexión.
* Presta atención a los antecedentes; Será más visible en este ángulo.
* Asegúrese de que el sujeto sea cómodo y relajado.
2. Ángulo alto (mirando hacia abajo):
* Visual: La cámara se coloca sobre el sujeto, mirando hacia abajo.
* Efecto:
* Vulnerabilidad/Smallness: Puede hacer que el sujeto parezca más pequeño, más vulnerable o menos poderoso.
* Dominio (fotógrafo): Implica que el fotógrafo está en una posición de autoridad u observación.
* adelgazamiento (potencialmente): A veces puede crear una línea de mandíbula más halagadora.
* Perspectiva creativa: Puede ofrecer una vista única del sujeto y su entorno.
* Cuándo usar:
* Para enfatizar la juventud o la inocencia.
* Para crear un sentido de drama o narrativa.
* Mostrar el tema en el contexto de su entorno (por ejemplo, mirar hacia abajo desde un balcón).
* Cuidadosamente:puede ser poco halagador si se exagera (enfatizando la frente y minimizando la cara inferior).
* Consejos:
* Tenga en cuenta el potencial de doble barbilla poco halagadora. Haga que el sujeto levante ligeramente la barbilla.
* Considere los antecedentes; se convertirá en una parte más prominente de la composición.
* Comuníquese claramente con el sujeto para evitar hacer que se sientan incómodos.
3. Ángulo bajo (mirando hacia arriba):
* Visual: La cámara se coloca debajo del sujeto, mirando hacia arriba.
* Efecto:
* potencia/dominio: Hace que el sujeto parezca más grande, más poderoso e imponente.
* confianza: Puede transmitir un sentido de confianza y autoridad.
* Distorsión (potencialmente): Puede distorsionar las características faciales, haciendo que la cara inferior parezca más grande y la nariz más prominente.
* heroico/dramático: A menudo se usa para crear un efecto heroico o dramático.
* Cuándo usar:
* Para enfatizar la fuerza y la autoridad.
* Para retratos ambientales donde desea mostrar la estatura del sujeto en su entorno.
* Para retratos dramáticos o estilizados.
* Cuando desee crear una sensación de asombro o respeto.
* Consejos:
* Tenga cuidado con las vistas de las fosas nasales poco halagadoras. Ajuste el ángulo y posando en consecuencia.
* Presta atención a los antecedentes; Será principalmente cielo o techo.
* Considere usar una lente gran angular para enfatizar la perspectiva.
4. Ángulo holandés (o ángulo oblicuo):
* Visual: La cámara está inclinada a un lado, creando un horizonte diagonal.
* Efecto:
* inquietante/desorientación: Crea una sensación de inquietud, tensión o inestabilidad.
* dinámico/dramático: Agrega interés visual y dinamismo a la composición.
* artístico/estilizado: A menudo se usa para retratos creativos y artísticos.
* Cuándo usar:
* Para transmitir una sensación de ansiedad, confusión o desequilibrio.
* Para agregar interés visual a un retrato que de otro modo podría ser estático.
* En retratos experimentales o estilizados.
* Consejos:
* Use con moderación; El uso excesivo de ángulos holandeses puede distraerse.
* Asegúrese de que la inclinación sea intencional y tenga un propósito en la composición general.
* Presta atención a cómo la inclinación afecta el lenguaje corporal y la expresión facial del sujeto.
5. Ángulo de perfil:
* Visual: La cámara está colocada al lado del sujeto, capturando su perfil.
* Efecto:
* misterio/intriga: Esconde parte de la cara del sujeto, creando una sensación de misterio e intriga.
* Enfoque en la forma: Enfatiza la forma y los contornos de la cara y la cabeza.
* narración de historias: Se puede usar para sugerir que el sujeto está mirando a la distancia, contemplando algo.
* Classic/Timeless: Puede evocar una sensación clásica o atemporal.
* Cuándo usar:
* Cuando quieres crear una sensación de misterio o introspección.
* Para mostrar el perfil del sujeto, especialmente si tienen una característica fuerte o interesante.
* En retratos ambientales donde el tema está mirando algo en la escena.
* Consejos:
* Elija el lado "mejor" del sujeto.
* Presta atención a la iluminación; Puede afectar drásticamente la forma y la textura de la cara.
* Asegúrese de que la expresión del sujeto sea apropiada para el estado de ánimo deseado.
6. Ángulo de tres cuartos:
* Visual: El sujeto se aleja ligeramente de la cámara, mostrando más de un lado de su cara que el otro.
* Efecto:
* halagador: Generalmente se considera un ángulo halagador, ya que puede adelgazar la cara y enfatizar los pómulos.
* Dimensión: Agrega profundidad y dimensión al retrato.
* Natural: Se siente más natural que un retrato directo de frente.
* Cuándo usar:
* Retratos más generales.
* Cuando desee crear una imagen halagadora y atractiva.
* Para retratos que necesitan ser profesionales y accesibles.
* Consejos:
* Experimente girar el sujeto ligeramente para encontrar su ángulo más halagador.
* Presta atención a la iluminación; Puede mejorar los contornos de la cara.
* Aliente al sujeto a interactuar con la cámara, a pesar de que no la enfrentan directamente.
Takeaways de teclas:
* La experimentación es clave: No tenga miedo de probar diferentes ángulos y ver qué funciona mejor para su tema y su visión.
* Considere el tema: Piense en la personalidad, las características y el mensaje del sujeto que desea transmitir.
* La iluminación es crucial: El ángulo de la luz interactuará con el ángulo de la cámara para crear diferentes efectos.
* La comunicación es importante: Comuníquese con su sujeto para que se sientan cómodos y ayudarlos a comprender su visión.
* La intención es importante: Cada ángulo tiene un impacto psicológico. Elija ángulos deliberadamente para admitir su mensaje deseado.
Al comprender estos ángulos de retratos y sus efectos, puede crear retratos más convincentes y significativos. ¡Buena suerte!