1. Planificación y preparación:
* Concepto y estado de ánimo: Piensa en el sentimiento que quieres evocar. Los retratos de baja clave a menudo transmiten misterio, drama, intensidad o incluso introspección. Esto influirá en su iluminación, postura y expresión del sujeto.
* Selección de sujeto: Considere las características de su sujeto y cómo interactuarán con la luz. Los sujetos con una fuerte estructura ósea a menudo funcionan bien en configuraciones de baja clave.
* Armario: La ropa oscura es generalmente mejor para retratos discretos. Evite los colores o patrones brillantes que distraerán de la cara. Piense en texturas (terciopelo, cuero) que pueden absorber bien la luz.
* Ubicación: Elija un espacio donde pueda controlar la luz. Una habitación con paredes oscuras es ideal, pero puede trabajar en cualquier espacio si usa fondos oscuros.
* Equipo:
* Cámara: Cualquier DSLR, sin espejo o incluso un teléfono inteligente con controles manuales funcionará.
* lente: Una lente de retrato (50 mm, 85 mm) es excelente, pero cualquier lente servirá.
* Fuente de luz: Esto es clave. Puedes usar:
* Studio Strobe/Flash: Proporciona el mayor control.
* Speedlight (Flash externo): Una buena alternativa si no tienes estribas de estudio.
* Luz continua (panel LED, lámpara pequeña): Puede ser más fácil ver caer la luz, pero a menudo menos potente. Asegúrese de que pueda producir una buena cantidad de luz.
* Modificador de luz: Esencial para dar forma y controlar la luz. Aquí hay algunas opciones:
* Softbox: Crea una luz más suave con caída gradual. Útil para retratos más halagadores.
* paraguas: Una alternativa más asequible a un softbox.
* Snoot: Un tubo que enfoca la luz en un haz muy estrecho, creando reflejos dramáticos.
* Grid: Usado con softboxes o reflectores para controlar el derrame de luz
* Puertas de granero: Ayuda a dar forma y dirigir la luz.
* reflector (opcional): Un reflector negro puede absorber la luz o uno plateado/blanco puede rebotar ligeramente una pequeña cantidad de luz en las sombras si es necesario, pero generalmente no desea rebotar demasiada luz en la fotografía de baja llave
* Antecedentes: Tela negra, papel sin costura o incluso una pared oscura. Asegúrese de que esté libre de patrones de distracción.
* trípode (opcional): Útil si está usando velocidades de obturación lenta.
* Configuración de la cámara (configuración inicial):
* Modo manual (M): Crucial para controlar la exposición.
* ISO: Comience con el ISO base de su cámara (generalmente 100) para minimizar el ruido. Aumentarlo * solo * si necesita más luz.
* Aperture: Comience con una apertura de rango medio (f/5.6 a f/8) para una buena nitidez y cierta profundidad de campo. Ajuste según el enfoque deseado. Más bajo (por ejemplo, f/2.8) desdibujará más el fondo, pero debe clavar su enfoque.
* Velocidad de obturación: Ajuste para controlar la luz ambiental. Si usa un flash, comience con la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo). Si usa luz continua, ajuste para lograr una exposición adecuada.
* Balance de blancos: Establezca en su fuente de luz (por ejemplo, flash, tungsteno, luz del día).
2. Configuración de su iluminación:
* Fuente de luz única: El núcleo de la iluminación discreta es usar una luz dominante única.
* Colocación:
* Iluminación lateral: La luz del lado crea sombras y reflejos dramáticos, acentuando las características del sujeto. Coloque la luz ligeramente detrás de su sujeto para crear un efecto de luz de llanta.
* Iluminación superior (ligeramente a un lado): La luz que viene de arriba y ligeramente hacia un lado puede crear una sombra fuerte debajo de la nariz y los pómulos. Tenga cuidado de no crear ojos de mapache.
* Backlighting (Light Rim): Colocar la luz detrás del sujeto crea un contorno brillante, separándolos del fondo. Esto funciona mejor con un fondo oscuro.
* alto y a un lado: Pruebe una configuración de iluminación Rembrandt donde la luz crea un pequeño triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz.
* Distancia: Experimente con cuán lejos está la luz de su sujeto. La luz más cercana es más dura; Más lejos es más suave.
* Modificador: El tipo de modificador que use afectará drásticamente el aspecto. Un snoot será muy dramático y enfocado. Un softbox o paraguas será más suave.
* tomas de prueba: Tome varias tomas de prueba y ajuste su posición de luz, distancia y modificador hasta que obtenga el aspecto que desee. ¡Aquí es donde realmente brillan las cámaras digitales!
3. Posando y dirigiendo:
* Comunicación: Comuníquese claramente con su sujeto. Dígales el estado de ánimo que está tratando de crear y guiar su pose.
* Expresión facial: Fomentar las expresiones naturales. Una ligera sonrisa, una mirada reflexiva o un aspecto fuerte e intenso puede funcionar bien.
* lenguaje corporal: Presta atención al lenguaje corporal del sujeto. Una postura segura, una postura relajada o un hombro ligeramente girado pueden contribuir al estado de ánimo general.
* ángulos: Experimente con diferentes ángulos para encontrar el aspecto más halagador y dramático. Disparar ligeramente desde arriba puede hacer que el sujeto se vea más poderoso.
4. Tomando el tiro:
* Enfoque: Asegúrese de que su enfoque sea nítido en los ojos del sujeto.
* Exposición: Use el histograma de su cámara para asegurarse de que no recorte reflejos o sombras. Desea que la mayoría de los tonos estén en el rango más oscuro, pero con algunos detalles en los aspectos más destacados. A menudo se prefiere una ligera subexposición para la clave baja.
* Composición: Use la regla de los tercios u otras técnicas de composición para crear una imagen visualmente atractiva.
* Tome múltiples tomas: ¡No tengas miedo de experimentar! Tome muchas fotos, probando diferentes poses, expresiones y ajustes menores a su iluminación.
5. Postprocesamiento (edición):
* Software: Adobe Lightroom, Capture One o incluso programas gratuitos como GIMP se pueden usar.
* Ajustes básicos:
* Exposición: Atrae el brillo general. Por lo general, una ligera disminución en la exposición mejora el aspecto de clave baja.
* Contrast: El aumento del contraste puede agregar drama.
* destacados: Reduzca los reflejos ligeramente para recuperar los detalles.
* sombras: Oscurece más sombras para mejorar el efecto discreto. Tenga cuidado de no aplastarlos por completo (perder todos los detalles).
* blancos/negros: Ajuste para ajustar el rango dinámico.
* Ajustes locales (opcional):
* esquivar y quemar: Aligere sutilmente o oscurece áreas específicas para enfatizar las características o crear más profundidad. Por ejemplo, Dodga (aligere) los ojos para hacerlos explotar.
* Filtros graduados: Oscurece más el fondo.
* Calificación de color (opcional):
* tonos de color sutiles: Agregar un sutil fundido de color (por ejemplo, un ligero tono azul o cálido) puede mejorar el estado de ánimo.
* Conversión en blanco y negro: Los retratos de baja clave a menudo se ven llamativos en blanco y negro.
Consejos para el éxito:
* Práctica: La iluminación discreta requiere práctica. No se desanime si sus primeros intentos no son perfectos. Sigue experimentando y refinando tu técnica.
* Experimente con modificadores de luz: Diferentes modificadores crean resultados drásticamente diferentes. Pruébelos todos para ver lo que prefiere.
* menos es más: En la fotografía discreta, la simplicidad es clave. Una sola fuente de luz y un fondo minimalista son a menudo los más efectivos.
* Presta atención a los detalles: Los detalles más pequeños, como las reflectores en los ojos, pueden marcar una gran diferencia.
* Ejemplos de estudio: Mire los retratos discretos de otros fotógrafos para inspirarse y aprender de sus técnicas.
* Abraza la oscuridad: No tengas miedo de las sombras. Las sombras son una parte integral de la iluminación discreta y contribuyen al estado de ánimo dramático.
* Considere la historia: Piense en la historia que desea contar con su retrato. Esto lo ayudará a tomar decisiones sobre la iluminación, la postura y la expresión.
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes técnicas, puede crear impresionantes retratos discretos que sean dramáticos y cautivadores. ¡Buena suerte!