i. Introducción:por qué los ángulos de retrato son importantes
* Titular: Desbloquee el poder de los ángulos de retrato:una guía visual para los sujetos cautivadores
* Breve explicación: Los ángulos de retrato influyen dramáticamente en cómo se percibe su sujeto. Pueden transmitir poder, vulnerabilidad, amistad o drama. Elegir el ángulo correcto es clave para crear un retrato convincente.
* Visual: Una comparación de lado a lado. El mismo tema, diferentes ángulos (por ejemplo, nivel de ojo versus ángulo bajo). Los subtítulos deben resaltar la diferencia en el efecto percibido.
* teaser: "Aprenda a usar ángulos altos, bajos y de perfil para transformar su fotografía de retratos".
ii. El ángulo de nivel de ojo:conexión y neutralidad
* Titular: La base:nivel de los ojos para una conexión auténtica
* Descripción: Disparar a nivel de los ojos crea una sensación de igualdad y conexión directa con el espectador. Es una perspectiva natural, que hace que el sujeto se sienta identificable.
* Visual:
* Imagen primaria: Un retrato tomado a nivel de los ojos. Sujeto sonriendo o mirando directamente la cámara.
* Imágenes de soporte:
* Ejemplos de retratos de nivel de ojo utilizados en diferentes contextos (por ejemplo, tiro en la cabeza profesional, retrato casual).
* Takeaways:
* Propósito: Establece conexión, neutralidad, relatabilidad.
* Cuándo usar:
* Cuando desee crear una sensación de intimidad y confianza.
* Para retratos sencillos y honestos.
* Buen punto de partida cuando no está seguro de qué ángulo elegir.
* Los disparos a la cabeza profesionales (a menudo es mejor por encima del nivel de los ojos).
* Consejos:
* Concéntrese en los ojos del sujeto para maximizar la conexión.
* Presta atención a los antecedentes para evitar distracciones.
iii. El ángulo alto:vulnerabilidad y disminución
* Titular: Mirando hacia abajo:el ángulo alto para la vulnerabilidad y la perspectiva
* Descripción: Disparar desde arriba (ángulo alto) hace que el sujeto parezca más pequeño, más débil o más vulnerable. También puede proporcionar una vista más amplia del entorno circundante.
* Visual:
* Imagen primaria: Un retrato tomado desde un ángulo alto. Sujeto mirando hacia arriba o hacia abajo a un lado.
* Imágenes de soporte:
* Ejemplos de tomas de gran ángulo utilizadas en fotografía de moda (mostrando ropa).
* Ejemplos de disparos de ángulo alto para enfatizar la soledad o el aislamiento (sujeto que parece pequeño en un espacio grande).
* Takeaways:
* Propósito: Crea una sensación de vulnerabilidad, disminución o proporciona una perspectiva más amplia.
* Cuándo usar:
* Para enfatizar la pequeñez de un sujeto en un entorno grande.
* Crear una sensación de ser observado u observado.
* Para minimizar los defectos percibidos (por ejemplo, la barbilla doble:tenga cuidado con esto, ya que también puede exagerar el tamaño de la frente).
* Fotografía de moda, para mostrar atuendos o detalles.
* Consejos:
* Tenga en cuenta la dinámica de potencia implícita (el espectador se posiciona como superior).
* Considere los antecedentes cuidadosamente; Será más visible.
* Evite los ángulos altos extremos a menos que busque un efecto muy específico.
iv. El ángulo bajo:potencia y dominación
* Titular: Mirando hacia arriba:el ángulo bajo para la potencia e imponente presencia
* Descripción: Disparar desde abajo (ángulo bajo) hace que el sujeto parezca más grande, más potente y más dominante. Se puede usar para crear una sensación de asombro o intimidación.
* Visual:
* Imagen primaria: Un retrato tomado desde un ángulo bajo. Sujeto mirando hacia la cámara.
* Imágenes de soporte:
* Ejemplos de tomas de ángulo bajo utilizados en películas de superhéroes.
* Ejemplos de tomas de ángulo bajo en fotografía arquitectónica (enfatizando la altura).
* Takeaways:
* Propósito: Crea un sentido de poder, dominio o importancia.
* Cuándo usar:
* Hacer que un sujeto parezca más imponente o autorizado.
* Para agregar drama e interés visual.
* Para enfatizar la altura y la fuerza.
* Para retratos estilizados.
* Consejos:
* Tenga en cuenta la distorsión potencial (por ejemplo, piernas alargadas).
* Considere cómo se verá el fondo (cielo, edificios, etc.).
* Evite ángulos bajos demasiado agresivos a menos que esté detrás de un fuerte efecto.
V. El ángulo de perfil:misterio y enfoque
* Titular: El perfil enigmático:intriga y atención enfocada
* Descripción: Una toma de perfil se centra en el lado de la cara, creando una sensación de misterio, contemplación o atención enfocada.
* Visual:
* Imagen primaria: Un retrato tomado en perfil. Sujeto mirando a lo lejos.
* Imágenes de soporte:
* Ejemplos de tomas de perfil utilizadas para resaltar una línea de mandíbula fuerte.
* Ejemplos de tomas de perfil utilizadas para crear un sentido de anonimato.
* Takeaways:
* Propósito: Crea una sensación de misterio, enfoque o contemplación. Puede resaltar una línea de mandíbula fuerte u otras características faciales.
* Cuándo usar:
* Para crear un sentido de anonimato o desapego.
* Para enfatizar una característica facial específica (por ejemplo, nariz, mandíbula).
* Para agregar interés y variedad visual.
* Cuando el sujeto se dedica a una actividad.
* Consejos:
* Elija el lado "mejor" del sujeto (la mayoría de las personas tienen un perfil preferido).
* Concéntrese en el ojo más cercano a la cámara.
* Presta atención a los antecedentes, ya que será más prominente.
vi. El ángulo oblicuo (ángulo holandés/ángulo inclinado):desorientación e inquietud
* Titular: Perspectivas inclinadas:el ángulo oblicuo para el drama y la incomodidad
* Descripción: Un ángulo oblicuo (también llamado ángulo holandés o ángulo inclinado) implica inclinar la cámara, lo que resulta en una línea de horizonte sesgada. Esto crea una sensación de desorientación, inquietud o tensión. A menudo se usa en thrillers y películas de terror.
* Visual:
* Imagen primaria: Un retrato tomado con la cámara se inclinó significativamente.
* Imágenes de soporte:
* Ejemplos de ángulos oblicuos utilizados en la película para crear suspenso.
* Takeaways:
* Propósito: Crea una sensación de desorientación, inquietud, tensión o drama.
* Cuándo usar:
* Para interrumpir deliberadamente el sentido de normalidad del espectador.
* Para agregar una sensación de inestabilidad o caos.
* Para retratos creativos y experimentales.
* Consejos:
* Use con moderación, ya que puede distraer si se usa en exceso.
* Asegúrese de que la inclinación tenga un propósito y no es solo por ser diferente.
vii. Conclusión:Práctica y experimentación
* Titular: Encuentra tu ángulo:experimentar por el retrato perfecto
* resumen: Revise los diferentes ángulos y sus efectos.
* énfasis: Aliente a la experimentación a encontrar el ángulo correcto para cada sujeto y situación.
* Llamada a la acción: "¡Toma tu cámara y comienza a practicar! Vea cómo los diferentes ángulos pueden transformar tus retratos".
* Visual: Un collage de diversos retratos tomados desde varios ángulos, mostrando las posibilidades.
Consideraciones importantes para la guía visual:
* Calidad de fotografía: Use imágenes de alta calidad que estén bien iluminadas y correctamente expuestas.
* consistencia: Mantenga un estilo consistente en toda la guía (por ejemplo, fuente, colores, tamaños de imagen).
* Brevedad: Mantenga el texto conciso y fácil de entender.
* Jerarquía visual: Use encabezados, subtítulos y puntos de bala para organizar la información y guiar el ojo del espectador.
* Accesibilidad: Considere el contraste de color y el tamaño de la fuente para la legibilidad. Agregue el texto alternativo a las imágenes para los lectores de pantalla.
Siguiendo este esquema, puede crear una guía integral y visualmente atractiva para los ángulos de retratos que ayudará a los fotógrafos de todos los niveles a mejorar sus habilidades. ¡Buena suerte!