1. Antes de salir de casa (Planificación e investigación):
* Comprender la visión:
* Breve del cliente: ¿Cuál es la visión del cliente? ¿Cuáles son sus expectativas para la sesión (estilo, estado de ánimo, propósito)?
* Objetivos del proyecto personal: Si es su proyecto personal, defina el estado de ánimo, la historia y la estética al que apunta. ¿Vas a buscar luz natural y aireada, o de mal humor y dramática?
* Consideraciones de vestuario: ¿Qué lleva su sujeto? La ubicación debe complementar las opciones de ropa.
* Lluvia de ideas e ideas:
* Palabras clave: Anote las palabras clave relacionadas con el estado de ánimo deseado (por ejemplo, rústico, moderno, sereno, vanguardista).
* Inspiración: Mire el trabajo de otros fotógrafos que se alinee con su visión. Analice sus ubicaciones y cómo usaron la luz.
* Lista de ubicaciones potenciales: Cree una lista de ubicaciones potenciales basadas en su lluvia de ideas. Piense más allá de las elecciones obvias.
* Investigación en línea:
* Google Maps (Street View &Satellite): Explore las posibles ubicaciones virtualmente. Verifique la accesibilidad, el estacionamiento y los posibles obstáculos. Mire diferentes momentos del día para ver cómo cae la luz.
* Instagram y redes sociales: Ubicación de búsqueda hashtags (por ejemplo, #centralpark #downtownla). Busque fotos recientes para ver cómo se ve la ubicación actualmente.
* Sitios web de parques y recreación locales: Verifique los permisos, las reglas y el horario de apertura.
* Comunidades y foros de fotografía: Solicite recomendaciones de ubicación o consejos de fotógrafos locales.
* Times de amanecer/atardecer: Conocer el amanecer y los horarios de la puesta de sol para su fecha de sesión es fundamental para planificar su luz.
2. El viaje de exploración real:
* El tiempo lo es todo:
* Visite en el tiempo de disparo previsto: Esto es crucial para evaluar la luz. Si planeas disparar al atardecer, explore al atardecer. Observe cómo interactúa la luz con la ubicación.
* Explore a fondo:
* Camina: No solo te quedes en un lugar. Explore diferentes ángulos, perspectivas y composiciones.
* Mira hacia arriba y hacia abajo: Considere el fondo y el primer plano. Busque texturas, líneas y formas interesantes.
* Verifique las distracciones: Identifique cualquier cosa que pueda distraer en el fondo (por ejemplo, botes de basura, letreros, construcción).
* Evaluar la luz:
* Dirección: Tenga en cuenta la dirección de la luz (por ejemplo, retroiluminación, luz lateral).
* Calidad: ¿Es suave y difundido, o duro y directo?
* sombras: ¿Dónde están cayendo las sombras? ¿Cómo cambian durante todo el día?
* Modificadores de luz: Considere cómo puede usar reflectores o difusores para manipular la luz.
* Considere el entorno:
* Accesibilidad: ¿Es la ubicación fácilmente accesible para su sujeto y equipo?
* Privacidad: ¿Es la ubicación lo suficientemente privada como para evitar distracciones y permitir que su sujeto se relaje?
* Seguridad: ¿Es la ubicación segura para usted, su sujeto y su equipo? ¿Hay algún peligro potencial?
* clima: Considere las condiciones climáticas y cómo podrían afectar el brote. ¿Hay refugio disponible si llueve?
* ruido: ¿La ubicación es lo suficientemente tranquila como para comunicarse con su tema?
* Permisos y regulaciones: ¿Se requieren permisos o regulaciones para disparar en la ubicación?
* tome tomas de prueba (con un sustituto si es posible):
* Capture diferentes ángulos: Tome fotos desde diferentes ángulos y perspectivas para ver qué funciona mejor.
* Evaluar la composición: Preste atención a la composición (regla de los tercios, líneas de liderazgo, etc.).
* Verifique el fondo: Asegúrese de que el fondo no distraiga ni sea abrumador.
* Evaluar la luz: Evalúe la luz en sus tomas de prueba y ajuste su configuración en consecuencia.
* Tome notas y documento:
* Escriba observaciones: Tenga en cuenta la hora del día, las condiciones de iluminación, los desafíos potenciales y los mejores ángulos.
* Tome fotos de áreas clave: Documente áreas específicas que le gusten, patrones de luz interesantes y composiciones potenciales.
* Ideas de boceto: Si está inclinado visualmente, dibuje posibles tiros y composiciones.
3. Análisis posterior a la redacción:
* Revise sus fotos y notas: Revise cuidadosamente sus fotos y notas del viaje de exploración.
* Compare ubicaciones: Compare las diferentes ubicaciones que exploró y elija la que mejor se ajuste a su visión.
* Planifique su sesión: Según su viaje de exploración, cree un plan detallado para su sesión, incluida la hora del día, el equipo que necesitará y las tomas específicas que desea capturar.
* Comuníquese con su cliente: Comparta sus ideas de ubicación con su cliente y obtenga sus comentarios.
Consejos para el éxito:
* Estar abierto al descubrimiento: Estar abierto a hallazgos inesperados. A veces, las mejores ubicaciones no son las que planeaste.
* No tengas miedo de preguntar: Solicite a los locales recomendaciones o consejos.
* Sea respetuoso: Sea respetuoso con el medio ambiente y las personas que lo rodean.
* Scout múltiples ubicaciones: Tenga ubicaciones de respaldo en caso de que su ubicación principal no funcione.
* Práctica: Cuanto más explore, mejor será para detectar excelentes ubicaciones.
* Considere las estaciones: Una ubicación puede verse muy diferente según la época del año. Considere cómo las estaciones afectarán la iluminación y la apariencia general.
Siguiendo estos pasos, puede encontrar las ubicaciones perfectas para sus sesiones de retratos y crear imágenes impresionantes que capturen su visión. Recuerde que la exploración es una inversión de tiempo, pero es una inversión que valdrá la pena en la calidad de su trabajo.