i. Usando una lente de cambio de inclinación física:
* Comprender la inclinación y el cambio:
* Tilt: Gira el plano de lente en relación con el sensor de imagen. Esto controla el plano de enfoque, lo que le permite tener solo un área específica en un enfoque nítido, mientras que el resto está borrosa.
* Shift: Mueve la lente paralela al sensor de imagen. Esto corrige la distorsión de la perspectiva, como las líneas convergentes en la arquitectura. Si bien es útil en la fotografía arquitectónica, generalmente se usa menos en retratos para el efecto de "cambio de inclinación". Sin embargo, * puede * usar el cambio para recomponar ligeramente sin mover la posición de la cámara.
* Equipo:
* Lente de cambio de inclinación: Estas lentes son relativamente caras. Las opciones populares incluyen lentes Canon TS-E, lentes Nikon PC-E y alternativas de marcas como Laowa.
* Cámara: Una cámara con lentes intercambiables. Se requieren DSLR o cámaras sin espejo.
* trípode: Muy recomendable, especialmente cuando se usa inclinación, ya que los ajustes precisos son cruciales.
* Pasos:
1. Configuración y composición:
* Coloque su tema en la ubicación deseada. Considere los antecedentes y cómo lo afectará el borde.
* Monte su cámara en un trípode para su estabilidad.
* Componga tu disparo. Piensa en lo que quieres estar en un enfoque. Un enfoque común es tener los ojos del sujeto enfocado, luego inclinarse para hacer que el resto del sujeto se desdibuja.
2. Establezca la configuración de la cámara (inicial):
* Aperture: Comience con una abertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) para mejorar la profundidad de campo poco profunda y crear más desenfoque. Es posible que deba ajustar esto en función de la cantidad de inclinación y el efecto deseado. Deténgase hacia abajo si necesita más enfocado.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido.
* Velocidad de obturación: Ajuste para lograr una exposición adecuada, teniendo en cuenta la abertura e ISO.
* Enfoque: Concéntrese manualmente en el punto específico que desea ser agudo (por ejemplo, los ojos del sujeto).
3. Ajustar la inclinación:
* Desbloquea el mecanismo de inclinación: Consulte el manual de su lente para encontrar el bloqueo de inclinación y lanzarlo.
* ángulo de inclinación de tune fino: * Esta es la parte crítica.* Gire la perilla de inclinación lentamente y observe el visor o la vista en vivo. Verás el desplazamiento del plano del enfoque. El objetivo es alinear el plano de enfoque con el área que desea Sharp. Experimente para ver cómo las inclinaciones pequeñas y grandes afectan la imagen.
* Considere el principio de Scheimpflug: El principio de Scheimpflug establece que si el plano de la lente, el plano de película (o plano del sensor) y el plano de enfoque se cruzan en una línea común, entonces todo en ese plano de enfoque estará enfocado. Este es el principio subyacente detrás del control de inclinación.
* iterar: Concéntrate, luego inclina, luego verifique la nitidez. Es probable que deba ajustar tanto el enfoque como la inclinación varias veces para obtener el resultado deseado. Activar la vista en vivo puede ayudar con el enfoque crítico.
4. Ajuste el cambio (opcional):
* Si es necesario, cambie la lente hacia la izquierda o hacia la derecha (o hacia arriba/hacia abajo) para ajustar la composición ligeramente sin mover la cámara. Esto puede ser útil para ajustes menores al marco.
5. Vuelva a verificar la exposición: Después de ajustar la inclinación y el cambio, es posible que su exposición sea ajustada. Ajuste la apertura, la velocidad del obturador o ISO según sea necesario.
6. Toma la toma: Una vez que esté satisfecho con la composición, el enfoque y la profundidad de campo, tome la foto.
7. Experimentar e iterarse: La fotografía de cambio de inclinación se trata de experimentación. Pruebe diferentes ángulos de inclinación, configuraciones de apertura y distancias sujetas para ver qué efectos puede crear.
* Consejos para usar lentes de cambio de inclinación para retratos:
* Efectos sutiles: ¡No te excedas! A veces, una inclinación sutil puede ser más efectiva que la extrema.
* Consideraciones de fondo: Piense en cómo se difuminará el fondo. Los fondos simples son a menudo mejores.
* Colocación del sujeto: Considere dónde se coloca su sujeto en relación con la lente y el plano de enfoque.
* El enfoque es clave: Lograr un enfoque crítico en el área deseada es primordial.
* Práctica: Se necesita práctica para dominar las lentes de cambio de inclinación. Sea paciente y experimente.
ii. Simulando el cambio de inclinación en el postprocesamiento (Photoshop, GIMP, etc.):
Si bien no es un reemplazo verdadero para una lente de cambio de inclinación real, el procesamiento posterior puede crear un efecto convincente. Esto implica crear una profundidad de campo poco profunda y difuminar las áreas por encima y por debajo del plano de enfoque previsto.
* Software: Adobe Photoshop, GIMP (gratis), Foto de afinidad, etc.
* Pasos (ejemplo de Photoshop):
1. Abra la imagen: Abre tu retrato en Photoshop.
2. Convierta a objeto inteligente (recomendado): Haga clic con el botón derecho en la capa y seleccione "Convertir al objeto inteligente". Esto le permite hacer ediciones no destructivas al filtro.
3. Aplicar filtro de cambio de inclinación:
* Vaya a Filtro> Desfloque> Tilt-Shift.
* Aparecerá una ventana con una línea continua central y dos líneas punteadas arriba y abajo. Estos definen el área de enfoque.
4. Ajuste el área de enfoque:
* Coloque la línea central: Arrastre la línea central al área en el que desea estar enfocado (por ejemplo, los ojos del sujeto).
* Ajuste el rango de enfoque (distancia entre líneas): Arrastre las líneas punteadas más juntas o más separadas para controlar el tamaño del área en el enfoque. Un rango más estrecho crea un efecto más dramático.
* Ajuste el desenfoque: Use el control deslizante "desenfoque" para controlar la cantidad de desenfoque fuera del área de enfoque. Comience con un valor bajo y aumente gradualmente.
* Distorsión: El control deslizante de "distorsión" le permitirá ajustar la distorsión y las características de la lente.
5. Refina la máscara (opcional): El filtro de cambio de inclinación crea una máscara de gradiente. Puede editar esta máscara directamente si necesita refinar las áreas que están borrosas o enfocadas.
* Haga doble clic en el filtro "Tilt-Shift" en el panel de capas. Esto volverá a abrir la configuración del filtro.
* Busque el icono de máscara junto al nombre del filtro. Haga clic en él.
* Use la herramienta de pincel (negro para esconderse, blanco para revelar) para pintar sobre la máscara y refinar las áreas de enfoque.
6. Agregar ruido (opcional): A veces, agregar una pequeña cantidad de ruido puede ayudar a combinar las áreas borrosas con el área de enfoque. Vaya a filtrar> ruido> Agregar ruido. Use una cantidad muy pequeña (por ejemplo, 1-2%) y elija "gaussiano" y "monocromático".
7. Ajuste el color y el contraste (opcional): Es posible que desee ajustar sutilmente los colores y contrastar para mejorar el efecto en miniatura.
8. Guardar: Guarde su imagen editada.
* Consejos para el cambio de inclinación posterior al procesamiento:
* Utilice imágenes de alta resolución: Comenzar con una imagen de alta resolución es esencial, especialmente si planea imprimir la imagen.
* la sutileza es clave: No excedas el desenfoque. Un efecto sutil a menudo parece más realista.
* Considere la profundidad de campo original: Si la imagen original ya tiene cierta profundidad de campo, intente imitarla al agregar el desenfoque.
* Elija la imagen correcta: Las imágenes con un buen sentido de profundidad funcionan mejor. Las vistas aéreas o imágenes tomadas desde un ligero ángulo pueden crear un efecto en miniatura más convincente.
* Experimentar con gradientes: Use herramientas de gradiente para crear patrones de desenfoque más complejos.
* Calificación de color: Ajustar los colores puede mejorar aún más el efecto en miniatura. Considere aumentar la saturación y agregar un ligero calor.
Diferencias clave entre el cambio de inclinación real y simulado:
* lente real: Ofrece un verdadero control óptico sobre el plano de enfoque, lo que resulta en un aspecto único que es difícil de replicar completamente en el procesamiento posterior. Las transiciones entre áreas afiladas y borrosas son a menudo más suaves y más naturales.
* postprocesamiento: Simula el efecto, pero el desenfoque se aplica artificialmente. Puede ser una buena alternativa si no tiene una lente de cambio de inclinación, pero los resultados a menudo son menos realistas.
En resumen:
Las lentes de cambio de inclinación ofrecen un control creativo incomparable sobre la profundidad de campo, mientras que el procesamiento posterior proporciona una forma más accesible pero menos auténtica de lograr un efecto similar. Experimente con ambos métodos para ver cuál funciona mejor para sus necesidades y visión creativa. Recuerde que la sutileza y la atención cuidadosa al detalle son esenciales para crear retratos creíbles y visualmente atractivos de desplazamiento de inclinación.