i. Principios clave de la postura masculina:
* La confianza es clave: Incluso si el modelo no * se siente * confiado, la pose debería * proyectarlo *. La postura es primordial.
* líneas y ángulos fuertes: La postura de los hombres a menudo utiliza líneas y ángulos fuertes en el cuerpo para crear un aspecto más masculino y dinámico.
* Naturalidad: Evite posturas demasiado rígidas o artificiales. Apunte a un aspecto relajado y auténtico, incluso dentro de una pose estructurada. Los microjustes pueden marcar una gran diferencia.
* Comprensión de los tipos de cuerpo: Lo que funciona en un tipo podría no funcionar en otro. Adaptar posturas para halagar el físico del individuo.
* Comunicación: Comunicarse constantemente con el modelo. Dé instrucciones claras y concisas, y proporcione comentarios positivos. Anímalos a dar su propia opinión.
* narración de historias: Considere la historia que desea contar con la imagen. ¿Es un retrato de un hombre de negocios? ¿Una foto informal de un viajero? Esto influirá en la postura.
ii. Técnicas de pose de núcleo:
* Cambio de peso: Haga que el modelo cambie su peso de una pierna a la otra. Esto agrega instantáneamente una sensación más relajada y natural. Las rodillas ligeramente dobladas son tu amigo.
* Colocación de la mano: ¡Presta atención a las manos! La colocación de la mano incómoda puede arruinar una foto. Opciones:
* Pockets: Las manos en los bolsillos (parcial o completamente) son una opción clásica y cómoda.
* en las caderas: Hands On Hips puede proyectar confianza.
* brazos cruzados: Puede transmitir confianza, pero tenga cuidado:también puede parecer defensivo o cerrado. Los brazos cruzados relajados son mejores.
* sosteniendo algo: Un accesorio (taza de café, libro, chaqueta, etc.) le da a las manos algo que hacer y agrega interés.
* Gesting: Un ligero gesto de la mano puede ayudar a contar una historia y agregar movimiento.
* Tocando la cara/cabeza: Una mano cerca de la cara puede llamar la atención sobre los ojos y crear una sensación más íntima.
* Posicionamiento en el hombro:
* cuadrado a la cámara: Transmite fuerza y franqueza.
* en ángulo a la cámara: Slim la figura y crea una pose más dinámica. Experimente con cuánto ángulo.
* Chin &Jawline:
* ligeramente hacia adelante y hacia abajo: Esto ayuda a definir la línea de la mandíbula y elimina la doble barbilla. La "nociva tortuga" ligeramente puede hacer maravillas. Sin embargo, no te excedas.
* inclinando la cabeza: Una ligera inclinación de la cabeza puede agregar interés y crear una expresión más atractiva.
* Contacto visual:
* Contacto visual directo: Crea una conexión poderosa con el espectador.
* mirando hacia otro lado: Puede crear una sensación de misterio o contemplación. Considere la dirección de la mirada.
* Poses sentados:
* inclinándose hacia adelante: Atractivo y atento.
* inclinándose hacia atrás: Relajado y seguro.
* piernas o tobillos cruzados: Agrega un toque de casualidad.
* brazos sobre las rodillas: Una pose clásica y cómoda.
* Poses de caminar:
* zancada natural: Capture el modelo en el paso medio para una toma dinámica y enérgica.
* Mirando la cámara: Puede ser poderoso, pero asegurar que la expresión sea genuina.
* Mirando a un lado: Crea una sensación de movimiento y dirección.
* Volver a la cámara:
* Mirando por encima del hombro: Misterioso e intrigante.
* de pie alto: Enfatiza la postura y la confianza.
iii. Ideas de postura específicas (con ejemplos):
* The Lean: Haga que el modelo se apoye contra una pared, árbol u otro soporte. Cambie el peso a una pierna y coloque las manos en bolsillos o cruce casualmente.
* La cruz de pie: El modelo se encuentra con una pierna ligeramente cruzada frente a la otra. Las manos pueden estar en bolsillos o a su lado.
* La "postura de potencia": Pies a ancho de los hombros, pecho hacia afuera, hombros hacia atrás, barbilla hacia arriba. Manos en las caderas o relajados a los lados. Bueno para un retrato dominante.
* El casual sentado: El modelo se sienta en un taburete, silla o escalones. Inclínese hacia adelante o hacia atrás, cruce las piernas y coloque las manos naturalmente.
* El "mirando": Haga que el modelo mire por una ventana o en la distancia. Esto crea una sensación de profundidad y agrega un elemento narrativo.
* La toma de acción: Capture el modelo que participa en una actividad, como caminar, correr o practicar un deporte.
* La toma de aseo: Haga que el modelo ajuste su corbata, enlaces de manguito o cabello. Esto agrega un toque de sofisticación.
* La pose de "pensamiento": Modele con una mano en la barbilla o la frente, como si fuera un pensamiento profundo.
* La vista posterior: Modelo hacia lejos de la cámara, tal vez mirando un paisaje. Puede ser muy poderoso.
* El tiro de risa: Capture una risa o sonrisa genuina. Esto crea una imagen cálida y accesible.
* El perfil: Muestra la estructura ósea y la silueta del modelo.
* El "sincero" (incluso si se plantea): El objetivo es hacer que pareciera que el modelo no esperaba la foto. Capture en un momento natural, incluso si ha orquestado la situación.
iv. Consejos y trucos:
* Comience simple: Comience con poses básicas e introduzca gradualmente las más complejas.
* Mirrización: Haga que el modelo refleje sus movimientos. Esto puede ayudarlos a comprender la pose que está tratando de lograr.
* Micro-Ajustes: Pequeños cambios en la colocación de la mano, la inclinación de la cabeza o la posición del hombro pueden mejorar drásticamente una pose.
* tomas de prueba: Tome tomas de prueba para verificar la iluminación, la composición y el aspecto general de la pose.
* Obtener comentarios: Pida al modelo sus comentarios sobre las poses. Pueden tener ideas o preferencias que no hayan considerado.
* Armario: La ropa debe complementar la pose y el estilo general de la foto.
* Ubicación: La ubicación debe mejorar la historia que está tratando de contar.
* Iluminación: Use iluminación para esculpir las características del modelo y cree el estado de ánimo deseado. La luz dura enfatiza la masculinidad; La luz suave puede ser más halagadora.
* Centrarse en los ojos: El enfoque agudo en los ojos es esencial para crear una conexión con el espectador.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más practiques posar a los hombres, mejor serás en eso.
V. Errores comunes para evitar:
* poses rígidas y antinaturales: Evite posturas que parezcan forzadas o incómodas.
* Colocación de la mano incómoda: Preste mucha atención a las manos y asegúrese de que se vean naturales y relajados.
* Postura mala: La buena postura es esencial para proyectar la confianza y la fuerza.
* Ignorando el tipo de cuerpo: Adaptar posturas para halagar el físico del individuo.
* no se comunica: La comunicación clara y concisa es clave para obtener los resultados deseados.
* Posición excesiva: A veces, menos es más. Una pose simple y natural puede ser más efectiva que una demasiado elaborada.
* Repetición de las mismas poses: Intente variar las poses para crear un conjunto de imágenes más interesante y dinámico.
* forzando una sonrisa: Una sonrisa genuina siempre es mejor que una forzada.
vi. Encontrar inspiración:
* revistas: Mire las revistas de moda masculina, las revistas de estilo de vida y las campañas de publicidad para obtener inspiración.
* en línea: Explore sitios web como Pinterest, Instagram y 500px para ejemplos de postura masculina.
* Otros fotógrafos: Estudie el trabajo de los fotógrafos cuyo estilo admira.
Al dominar estos principios y practicar regularmente, puede crear retratos impresionantes e impactantes de hombres que capturan su personalidad y estilo únicos. ¡Buena suerte!