1. Equipo que necesitarás:
* Cámara: DSLR, sin espejo o incluso un teléfono inteligente con buen control manual. La capacidad de controlar la apertura, la velocidad del obturador e ISO es crucial.
* lente: Una lente de retrato es ideal (50 mm, 85 mm, 135 mm), pero cualquier lente que le permita aislar su sujeto puede funcionar. Una apertura más amplia (f/2.8 o más ancha) es beneficiosa para difuminar el fondo.
* Fuente (s) de luz:
* Luz artificial (recomendada): Una luz estroboscópica de estudio (luz de velocidad o monolight) con modificadores como un softbox, paraguas o plato de belleza. Estos te dan un control preciso. Una segunda luz para la luz del borde es una ventaja.
* Luz natural (desafiante pero posible): Una ventana con luz fuerte y direccional. Deberá administrar cuidadosamente la luz y el entorno ambiental.
* telón de fondo negro:
* tela: El terciopelo negro, la muselina o el fieltro son opciones populares. El terciopelo absorbe la luz increíblemente bien, por lo que es ideal, pero puede ser más caro.
* Paper: Los rollos de papel negro sin costuras son un elemento básico de estudio común.
* Muro: Una pared oscura y pintada mate también puede funcionar, pero debe estar lo suficientemente detrás del sujeto para caer completamente fuera de foco y en la oscuridad.
* medidor de luz (opcional pero recomendado): Le ayuda a medir con precisión la luz que cae sobre su sujeto y garantiza una exposición adecuada.
* trípode (opcional): Especialmente útil si está trabajando con niveles de luz más bajos o exposiciones más largas.
* reflector (opcional): Se puede usar para recuperar la luz sobre su sujeto, llenar las sombras y agregar dimensión.
* Light Stands: Para sostener sus luces y modificadores.
* disparador remoto (opcional): Te permite disparar sus estribas de forma inalámbrica.
2. Configuración de tu foto:
* Ubicación: Elija una habitación donde pueda controlar la luz ambiental. Un entorno de estudio es mejor, pero una habitación oscura con una ventana puede funcionar.
* Colocación de fondo: Coloque su telón de fondo negro * lejos * detrás de su tema. Cuanto mayor sea la distancia, más fácil será mantener el fondo completamente oscuro. Apunte a al menos 6-8 pies (2-2.5 metros) entre su sujeto y el telón de fondo, e idealmente más si tiene el espacio.
* Colocación del sujeto: Coloque su sujeto frente al telón de fondo.
* Configuración de la cámara (puntos de partida):
* Aperture: Apunte a una abertura amplia (f/2.8, f/2, o incluso más ancha si su lente lo permite) crear una profundidad de campo poco profunda y difuminar el fondo aún más.
* Velocidad de obturación: Use la velocidad de obturación más rápida que su cámara permite * mientras aún se sincroniza con su flash * (generalmente 1/200th o 1/250th de segundo). Esto ayuda a bloquear la luz ambiental. Si está * solo * usando la luz ambiental (no recomendada para un verdadero fondo negro), ajuste la velocidad de obturación para exponer adecuadamente su sujeto.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (generalmente ISO 100) para minimizar el ruido.
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blancos para que coincida con su fuente de luz (por ejemplo, flash si usa estribas o tungsteno/incandescente si usa luces interiores).
* Modo de enfoque: Use el enfoque automático de un solo punto y concéntrese precisamente en los ojos de su sujeto.
3. Técnicas de iluminación (la clave es control):
El objetivo es iluminar su sujeto * sin * derramar luz sobre el fondo.
* Fuente de luz única (más común):
* Coloque su fuente de luz principal (con un softbox o paraguas) en un ángulo de 45 grados a su sujeto, ligeramente hacia un lado y por encima. Esto crea sombras agradables.
* Experimente con la distancia y el ángulo de la luz para controlar las sombras y los reflejos.
* Dos fuentes de luz:
* Luz de llave: Como se describió anteriormente, posicionado hacia un lado y ligeramente por encima de su sujeto.
* Luz de borde/luz del cabello: Una segunda luz colocada detrás de su sujeto, dirigida a su cabello o hombros. Esto crea un efecto de halo, separándolos del fondo. Use un snoot o cuadrícula para controlar el derrame de luz.
* Uso del medidor de luz (altamente recomendado):
* Use un medidor de luz para medir la luz que cae en la cara de su sujeto. Ajuste su potencia de flash y/o la distancia de la fuente de luz hasta que logre la exposición deseada.
* Medidor el fondo. Debe leer significativamente subexpuesto (cerca de cero) para garantizar que parezca negro. Ajuste la distancia de su luz para minimizar cualquier luz derramado en el fondo.
* Consideraciones de luz natural (difícil pero no imposible):
* Coloque su sujeto cerca de una ventana con luz fuerte y direccional. Asegúrese de que la luz sea * no * cayendo sobre el fondo.
* Use cortinas o banderas negras para bloquear cualquier luz para golpear el fondo.
* Es probable que deba ajustar la configuración de su cámara y/o usar un reflector para completar las sombras. Esto es más desafiante y los resultados pueden variar mucho.
4. Tomando el tiro:
* Componga cuidadosamente: Presta atención a tu composición. Considere la regla de los tercios, las líneas de liderazgo y el espacio negativo.
* Enfoque: Verifique su enfoque en los ojos.
* Expresión: Guíe a su sujeto para crear la expresión deseada.
* Dispara en Raw: Disparar en formato RAW le brinda la mayor flexibilidad para el procesamiento posterior.
* Tome múltiples tomas: Experimente con diferentes poses, expresiones y ángulos de iluminación.
5. Postprocesamiento (esencial para ajustar):
* Software: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One o Software de edición RAW similar.
* Ajustes básicos:
* Exposición: Ajuste la exposición general si es necesario.
* Contrast: Aumente el contraste para mejorar la separación entre su sujeto y los antecedentes.
* Respalos y sombras: Atrae los aspectos más destacados y las sombras para sacar detalles en la cara de su sujeto.
* Blancos y negros: Ajuste los controles deslizantes blancos y negros para optimizar el rango tonal. Empujar el control deslizante negro ligeramente hacia la izquierda puede ayudar a garantizar que el fondo sea realmente negro.
* Ajustes selectivos (usando máscaras):
* sujeto: Use una máscara para ajustar selectivamente la exposición, el contraste y la nitidez de la cara de su sujeto.
* Antecedentes: Use una máscara para oscurecer aún más el fondo o eliminar las distracciones restantes. También puede agregar una ligera viñeta al fondo para enfatizar aún más el tema.
* Reducción de ruido: Aplique la reducción de ruido si es necesario, especialmente si disparó a un ISO alto.
* afilado: Aplique afilado para mejorar los detalles de su tema.
* Corrección de color: Ajuste los colores para lograr su aspecto deseado.
* retoque (opcional): Retire las imperfecciones, la piel lisa (sutilmente) y mejore los ojos.
* Convierta en blanco y negro (opcional): Los retratos en blanco y negro con fondos negros pueden ser particularmente llamativos.
Consejos y trucos:
* Monitoree su histograma: Asegúrese de que el fondo sea completamente negro (sin detalle) verificando el lado izquierdo de su histograma.
* tomas de prueba: Tome fotos de prueba con frecuencia para verificar su iluminación y exposición.
* Elija la ropa correcta: La ropa oscura puede mezclarse con el fondo, así que considere usar colores más claros o brillantes para ayudar a que su sujeto se destaque.
* Evite el derrame de luz: Esté atento a evitar que la luz se derrame sobre el fondo. Use banderas, cuadrículas y snots para controlar la luz.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más practiques, mejor serás creando retratos con fondos negros.
errores comunes para evitar:
* Antecedentes no lo suficientemente lejos: Si el fondo está demasiado cerca, será difícil mantenerlo oscuro.
* derrame de luz en el fondo: Este es el problema más común. Use modificadores de luz y banderas para controlar la luz.
* potencia insuficiente en estribas: Si sus estribas no son lo suficientemente potentes, no podrá bloquear la luz ambiental y lograr un fondo verdaderamente negro.
* sobreprocesamiento: Evite el retroceso excesivo o el exceso de afilado, lo que puede hacer que sus retratos se vean antinaturales.
Siguiendo estos pasos, estará en camino de crear retratos impresionantes con fondos negros dramáticos. ¡Buena suerte!