i. Comprender los principios
* ¿Qué es el apilamiento de enfoque? Es el proceso de tomar múltiples imágenes de la misma escena con diferentes puntos de enfoque y luego combinar las áreas más nítidas de cada imagen en una sola foto perfectamente nítida.
* ¿Por qué usar el apilamiento de enfoque?
* Profundidad profunda de campo sin difracción: El uso de aperturas estrechas (como f/16 o f/22) para enfocar todo puede suavizar las imágenes debido a la difracción (luz que se dobla alrededor de los bordes de las cuchillas de abertura). El apilamiento de enfoque le permite usar una apertura más amplia (como f/5.6 a f/8), lo que generalmente ofrece resultados más nítidos y un mejor rendimiento de la lente, al tiempo que alcanza la nitidez general.
* Escenas complejas: Cuando su paisaje tiene elementos muy cerca de la cámara y los elementos muy lejos en la distancia, puede ser imposible obtener todo en un solo disparo, incluso con una apertura muy estrecha.
* paisajes macro: Para paisajes de primer plano donde la profundidad de campo es muy poco profunda.
* Cuándo usar el apilamiento de enfoque:
* Paisajes con profundidad significativa (elementos de primer plano muy cercanos y montañas distantes).
* Landscapes de primer plano (por ejemplo, flores silvestres con una cordillera en el fondo).
* Cuando necesite la máxima nitidez en las fotos de su paisaje.
* Cuando desea usar una apertura más amplia para un mejor rendimiento de la lente o velocidades de obturación más rápidas (especialmente en condiciones de viento).
* Cuando no use el apilamiento de enfoque:
* Escenas con elementos móviles (árboles soplados por el viento, nubes, agua, etc.) Los cambios entre los disparos harán que el apilamiento sea difícil o imposible.
* Escenas planas y bidimensionales que no requieren una extensa profundidad de campo.
* Cuando no tiene el tiempo o la paciencia para el procesamiento adicional involucrado.
ii. Técnicas de campo (tomando los disparos)
1. Gear que necesitarás:
* Cámara: Cualquier DSLR o cámara sin espejo que permita el enfoque manual y la configuración manual.
* lente: Una lente de zoom de rango amplio o medio es común para los paisajes. Elija una lente conocida por su nitidez en las aberturas que usará (f/5.6 a f/8 es a menudo un buen punto de partida). Las lentes principales (distancia focal fija) a menudo ofrecen una excelente nitidez.
* trípode: Esencial para mantener la cámara perfectamente quieto entre las tomas. Un trípode resistente es *crítico *.
* Liberación de obturador remoto (opcional, pero muy recomendable): Pedre el batido de la cámara cuando presiona el botón del obturador. Una liberación de cable o remoto inalámbrico funciona bien. También puede usar el temporizador incorporado de su cámara (por ejemplo, retraso de 2 segundos).
* Opcional:Focusing Rail: Un riel de enfoque se adhiere a su trípode y le permite mover con precisión la cámara hacia adelante o hacia atrás, haciendo ajustes muy finos al punto de enfoque, especialmente útil para los paisajes macro.
2. Configuración de la cámara:
* Modo manual (M): Establezca su ISO, apertura y velocidad de obturación manualmente. Esto garantiza una exposición constante en todas las imágenes.
* ISO: Use la configuración ISO nativa más baja en su cámara (generalmente ISO 100) para minimizar el ruido.
* Aperture: Elija una abertura que equilibre la nitidez y la profundidad de campo. Experimente con f/5.6, f/8 o f/11, dependiendo de su lente y la escena. Recuerde favorecer la nitidez sobre la profundidad extrema de campo y dejar que el apilamiento haga el trabajo.
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para lograr una exposición adecuada, según su configuración ISO y apertura. Use el medidor de su cámara para guiarlo o use un medidor de luz externo. Si la escena es muy brillante, es posible que necesite un filtro de densidad neutra (ND) para reducir la luz y permitir una exposición más larga.
* Balance de blancos: Establezca un equilibrio de blancos consistente (por ejemplo, luz diurna, nublada, sombra) o dispare en formato crudo para ajustarlo más tarde.
* Calidad de imagen: Dispara en formato crudo. Esto proporciona la mayor información para el procesamiento posterior.
* Apague la estabilización de la imagen (IS/VR): Al usar un trípode, la estabilización de la imagen a veces puede introducir desenfoque.
3. Técnica de enfoque:
* Vista en vivo (con aumento): Use el modo de vista en vivo de su cámara y amplíe (amplíe) para garantizar un enfoque preciso.
* Enfoque manual (MF): Cambie su lente al enfoque manual. Esto es crucial para evitar que la cámara intente reenfocarse entre disparos.
* Peje de enfoque (opcional, pero útil): Muchas cámaras ofrecen un pico de enfoque, que resalta las áreas que están en un enfoque fuerte. Esto puede ser muy útil para visualizar sus puntos de enfoque.
* Comience con el punto de enfoque más cercano: Comience enfocándose en el elemento de su escena que está más cerca de la cámara.
* Ajustar incrementalmente el enfoque: Ajuste lenta y cuidadosamente el punto de enfoque cada vez más en la escena, tomando una foto en cada nuevo punto de enfoque. Superpone las áreas de enfoque ligeramente para garantizar una mezcla perfecta.
* termine con el punto de enfoque más lejano: Termine enfocándose en el elemento que está más lejos (por ejemplo, las montañas distantes).
* ¿Cuántas tomas tomar? Esto depende de la escena y de la apertura que estás usando. Se necesitan más disparos cuando la profundidad de campo es menos profunda. Como * General * Punto de partida:
* Para paisajes simples, 3-5 disparos pueden ser suficientes.
* Para escenas más complejas o elementos de primer plano más cercanos, se requieren 5-10 disparos o más.
* Para los paisajes macro, es posible que necesite docenas de disparos.
* Regla de pulgar: Examine la imagen después de cada ajuste acercando la pantalla en vivo. Compruebe si el área enfocada anterior todavía se ve lo suficientemente aguda. Si no, toma otra imagen enfocándose en algún lugar entre.
4. La consistencia es clave:
* No cambies nada: Una vez que haya establecido su exposición y equilibrio de blancos, no los cambie entre disparos.
* Evite tocar la cámara: Use una liberación de obturador remoto o el temporizador de la cámara para evitar cualquier batido de cámara.
* Espere a que el viento disminuya: Si hace viento, espere una pausa antes de hacer cada tiro. Incluso un ligero movimiento puede arruinar el proceso de apilamiento.
iii. Postprocesamiento (apilando las imágenes)
1. Opciones de software:
* Adobe Photoshop: Excelente elección y comúnmente utilizado. Ofrece potentes capacidades de apilamiento.
* Adobe Lightroom Classic: Puede enviar fotos a Photoshop para apilar o usar su propia función de apilamiento incorporada, aunque es menos potente que Photoshop.
* Helicon Focus: Un programa de apilamiento de enfoque dedicado con algoritmos sofisticados. A menudo considerado para producir los mejores resultados, especialmente para escenas complejas.
* Zerene Stacker: Otro programa de apilamiento de enfoque dedicado, similar a Helicon Focus.
* Foto de afinidad: Una alternativa más barata a Photoshop que puede hacer un apilamiento de enfoque.
2. flujo de trabajo (ejemplo de Photoshop):
a. Imágenes de importación: Importe todas las imágenes en Lightroom (o su software de procesamiento RAW preferido).
b. hacer ajustes (opcionales): Ajuste la exposición, el equilibrio de blancos, el contraste, etc., para la imagen * one *. * Crucialmente, sincronice estos ajustes en todas las imágenes del conjunto.* Esto garantiza la consistencia. Las correcciones de lentes y la eliminación de aberración cromática se recomiendan en este paso.
do. Abrir en Photoshop: Seleccione todas las imágenes en Lightroom, haga clic con el botón derecho y elija "Editar en> Abrir como capas en Photoshop". Esto abrirá todas las imágenes como capas separadas en un solo documento de Photoshop.
d. Capas de alineación automática: En Photoshop, seleccione todas las capas. Vaya a "Editar> Capas Auto-Align". Elija "Auto" como método de proyección y asegúrese de que la "eliminación de viñetas" y la "eliminación de distorsión geométrica" no se controlen. Este paso corrige cualquier desalineación ligera entre los disparos. Esto puede ser * muy * importante.
mi. Capas de mezcla automática: Con todas las capas aún seleccionadas, vaya a "Editar> Capas de mezcla automática". Elija "Imágenes de pila" y asegúrese de que se revisen "Tonos y colores sin costuras" y "Contenido consciente de las áreas transparentes". Haga clic en "Aceptar". Photoshop analizará las imágenes y creará máscaras de capa, revelando las áreas más nítidas de cada capa.
F. Revisar y refinar (si es necesario): Examine cuidadosamente la imagen apilada. A veces, Photoshop puede cometer errores. Si ve alguna área borrosa o artefacto, puede editar manualmente las máscaras de capa para revelar las áreas nítidas correctas. Use la herramienta de pincel (b) con negro para ocultar áreas de una capa y blanco para revelarlos.
gramo. Capas de fusión: Una vez que esté satisfecho con el apilamiento, aplane o fusione las capas en una sola capa (capa> imagen aplanada o capa> fusionar visible). Esto reducirá el tamaño del archivo y facilitará la edición adicional.
h. Ajustes finales: Haga cualquier ajuste final a la imagen general, como afilado, contraste, corrección de color, etc.
i. Guardar: Guarde la imagen final en un formato adecuado, como TIFF (para fines de archivo) o JPEG (para uso web).
3. Helicon Focus/Zerene Stacker:
Estos programas dedicados ofrecen algoritmos de apilamiento más sofisticados y a menudo producen mejores resultados, especialmente con escenas desafiantes. El flujo de trabajo básico es similar:importar las imágenes, alinearlas (si es necesario), elegir un método de apilamiento y luego refinar los resultados manualmente si es necesario. También proporcionan más control sobre el proceso de mezcla, lo que puede ser útil para escenas complejas.
iv. Consejos y solución de problemas
* Práctica: El apilamiento de enfoque requiere práctica para dominar. Experimente con diferentes escenas y configuraciones para aprender qué funciona mejor para usted.
* Sea paciente: El proceso de apilamiento puede llevar mucho tiempo, especialmente con muchas imágenes.
* Esté atento a los artefactos: Esté atento a los artefactos (patrones o distorsiones extrañas) en la imagen apilada. Estos a veces pueden ocurrir cuando el software tiene dificultades para combinar las imágenes. El refinamiento manual de las máscaras de capa a menudo puede corregir estos problemas.
* Objetos en movimiento: Los árboles, nubes o agua soplados por el viento pueden causar problemas con el apilamiento de enfoque. Trate de disparar en días tranquilos o espere las pausas en el viento. Si el movimiento es inevitable, es posible que deba seleccionar una técnica diferente o abandonar el apilamiento de enfoque por completo. A veces, la clonación o el parche pueden arreglar áreas pequeñas.
* tomas de prueba: Haga tomas de prueba para garantizar que su exposición y enfoque sean correctos antes de comprometerse con la secuencia completa de imágenes.
* Organización: Mantenga sus imágenes organizadas. Use una convención de nomenclatura constante y cree carpetas separadas para cada secuencia de pila de enfoque.
* Enfoque del botón de retroceso: Puede configurar su cámara para usar el "enfoque de botón hacia atrás", desacoplando el enfoque desde el botón del obturador. Esto puede ser útil para mantener el enfoque entre los disparos.
* Alerta de resaltar (rayas de cebra): Habilite la alerta de resaltar en su cámara para que pueda evitar recortar cualquier resaltado (sobreexposición).
Siguiendo estos pasos y practicando diligentemente, puede crear fotografías de paisajes increíblemente nítidas y detalladas utilizando el poder del apilamiento de enfoque. ¡Buena suerte y feliz disparo!