Comprender la técnica
* esquivando: Aligerar áreas específicas para llevarlas hacia adelante o resaltarlas.
* Burning: Oscurecer áreas específicas para empujarlos hacia atrás o agregar definición.
* Capas grises: El uso de una capa llena con 50% de gris (gris neutro) en el modo de mezcla "superpuesta" le permite pintar la luz y las sombras sin alterar directamente la imagen original. Pintar blanco sobre la capa gris esquiva (aclara), mientras pinta las quemaduras negras (se oscurecen).
pasos
1. Abra su imagen en Photoshop: Comience abriendo el retrato en el que desea trabajar.
2. Crear una nueva capa: Presione `ctrl+shift+n` (windows) o` cmd+shift+n` (mac) para crear una nueva capa. Nómbrelo algo descriptivo, como "Dodge and Burn".
3. Llene la capa con 50% de gris:
* Vaya a `editar> relleno.
* En el cuadro de diálogo "Llenar", configure "Contenido" en `50% Gray`.
* Haga clic en "Aceptar".
4. Cambie el modo de mezcla a "superposición": En el panel de capas, cambie el modo de mezcla de la capa "esquivar y quemar" de "normal" a "superpuesto". El gris debe desaparecer, y la imagen a continuación debe ser visible. Si no desaparece, es probable que no use exactamente un 50% de gris, o no está en modo de superposición.
5. Seleccione su pincel: Elija la herramienta de pincel (b).
6. Configuración de pincel (crucial):
* Opacidad: Comience con una opacidad muy baja (por ejemplo, 3-10%). Esto le brinda un control sutil y evita la exageración del efecto. Siempre puedes construir la intensidad.
* flujo: Del mismo modo, mantenga el flujo bajo (por ejemplo, 3-10%). El flujo controla la velocidad a la que se aplica la pintura.
* Dureza: Use un cepillo suave (dureza 0%). Esto crea transiciones suaves entre la luz y la sombra.
* Tamaño: Ajuste el tamaño del cepillo según sea necesario para el área en la que está trabajando. Un cepillo más pequeño es mejor para el trabajo detallado.
* suavizado: Considere habilitar el "suavizado" en la barra de opciones, especialmente si está usando un mouse. Esto ayuda a reducir los bordes irregulares en sus golpes.
7. Elija su color:
* para esquivar (aligerar): Seleccione un gris claro o blanco puro. El blanco creará el efecto más fuerte, así que comience con un gris claro.
* para quemar (oscurecer): Seleccione un gris oscuro o negro puro. Black creará el efecto más fuerte, así que comience con un gris oscuro. Puede cambiar entre blanco y negro presionando `X`.
8. Ejecutar y quemar:
* Observe la luz y la sombra: Estudie la luz y la sombra existentes en su retrato. Esto lo guiará sobre dónde esquivar y quemar.
* Dodge destacados: Pinte suavemente con blanco (o gris claro) en áreas donde desea mejorar los reflejos:
* Puente de la nariz
* Cómetos
* Frente
* Mentón
* Lo más destacado en los ojos
* Bordes de los labios
* Burn Shadows: Pinte suavemente con negro (o gris oscuro) en áreas donde desea profundizar las sombras:
* Bajo los pómulos
* Lados de la nariz
* Debajo de la barbilla
* Alrededor de los ojos (para definir la cuenca del ojo)
* Pelino
* Cuello
9. Acerca y sale: Ídas para trabajar en los detalles y alejar para ver el efecto general.
10. Paciencia y ajustes graduales: La clave para esquivar y quemar es la sutileza. Construya el efecto gradualmente con múltiples trazos del pincel en lugar de tratar de lograr el resultado deseado en un solo derrame cerebral.
11. Verifique su trabajo:
* Altere la visibilidad de la capa: Gire la capa y apague la capa de "esquivar y quemar" para ver la diferencia que ha hecho. Esto le ayuda a evaluar si lo ha exagerado.
* Ajuste la opacidad de la capa: Si ha ido demasiado lejos, reduzca la opacidad general de la capa de "esquivar y quemar" para atenuar el efecto.
* Use una máscara de capa: Para obtener aún más control, agregue una máscara de capa a la capa de "esquivar y quemar". Luego puede pintar sobre la máscara con negro para ocultar áreas donde la ha exagerado o con blancas para revelar áreas que desea intensificar.
12. Crear capas adicionales de esquivar y quemar (opcional): Para ajustes más complejos, considere crear múltiples capas de esquivar y quemar. Esto le permite trabajar en diferentes áreas de la cara de forma independiente y le brinda un control más fino sobre el resultado final. Es posible que tenga una capa para la formación general, y otra específicamente para los ojos o los labios.
13. Experimentar y refinar: La práctica es clave. Experimente con diferentes tamaños de pincel, opacidades y colores para encontrar lo que funciona mejor para usted y sus imágenes.
Consejos para el éxito:
* Use una tableta gráfica (si es posible): Una tableta gráfica proporciona una mejor sensibilidad de control y presión que un mouse, lo que hace que el esquivador y la quema sea más natural e intuitivo.
* flujo de trabajo no destructivo: Siempre trabaje en capas separadas para que pueda ajustar o deshacer sus cambios sin afectar la imagen original.
* la sutileza es clave: Evite esquivar y quemar extremos, lo que puede hacer que el retrato se vea antinatural.
* Enfoque en la estructura: Use esquivar y quemar para mejorar la estructura ósea subyacente y la definición muscular.
* Observe la vida real: Presta atención a cómo funcionan la luz y la sombra en la vida real. Esto lo ayudará a hacer ajustes más realistas.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más practiques, mejor será para reconocer dónde esquivar y quemar y cómo lograr el efecto deseado.
* Use máscaras de recorte: Si desea limitar su Dodge y Quemar la capa para afectar solo a una determinada parte de la imagen (por ejemplo, solo la piel), cree una selección, luego agregue una máscara de capa a la capa de esquiva y quema según esa selección. Alternativamente, puede recortar la capa de esquivar y quemar a la capa que contiene la piel.
* Considere la separación de frecuencia: Para retocar la piel muy detallada, puede combinar esquivar y quemar con separación de frecuencia. La separación de frecuencia separa la información de textura y color/tono de la imagen en diferentes capas, lo que le permite trabajar en cada uno por separado.
Áreas de ejemplo para apuntar:
* Ojos: Aligere los iris y los reflejos en los ojos para hacerlos brillar. Oscurecer alrededor de los bordes de los ojos para definirlos.
* labios: Aligere el centro del labio inferior y el arco de Cupido del labio superior. Oscurece las esquinas de la boca para la definición.
* nariz: Aligere el puente de la nariz y la punta. Oscurece los lados de la nariz para adelgazarla.
* Forma de la cara: Oscurecer a lo largo de la línea de la mandíbula para definir la cara. Aligere los pómulos para hacerlos más prominentes.
* cabello: Agregue los reflejos al cabello para crear profundidad y dimensión. Oscurece áreas para agregar sombras y volumen.
Siguiendo estos pasos y consejos, puede usar capas grises para esquivar y quemar de manera efectiva sus retratos en Photoshop, creando resultados impresionantes y de aspecto profesional. Recuerde comenzar sutilmente y aumentar el efecto gradualmente para evitar exagerarlo. ¡Buena suerte!