Uno de nuestros notorios Siete pecados capitales de la cámara es Upstanding:grabar cada toma desde la altura de un adulto erguido. Lo bueno sucede porque los videógrafos suelen estar en esa posición cuando la cámara rueda y no ven ninguna buena razón para cambiarla.
En este artículo, hablaremos sobre cinco ángulos de cámara comunes.
Si el espectador puede decir que la toma está por encima o por debajo de la altura de visualización de un adulto, entonces es un ángulo alto o bajo. Si el espectador se siente como un halcón o como el ratón que está cazando, la altura es a ojo de pájaro o de gusano. Además, en tomas completas o ángulos más cercanos con personas, la posición neutral significa que la cámara está a la altura de los ojos del sujeto, ya sea de pie o sentado. Empecemos a ver para qué sirven las diferentes alturas de lentes. La verdad es que no hay solo una buena razón para evitar ser honrado, sino cuatro:variedad, idoneidad, practicidad y psicología.
Variedad
¿Cuántas películas caseras ha visto que se acercaron y se alejaron y se movieron hacia adelante y hacia atrás (a menudo con demasiada frecuencia para una visualización cómoda), pero nunca se desviaron ni una pulgada hacia arriba o hacia abajo del nivel de los ojos del tío Ezra? A pesar de todo su ajetreado movimiento, estas películas de una sola altura eventualmente se vuelven aburridas porque todos ven el mundo desde esta perspectiva, por lo que no hay nada nuevo e interesante.
Para despertar el interés del espectador, edite esa panorámica o zoom e intente disparar desde una perspectiva novedosa. Por ejemplo, un ángulo alto que revela un grupo de bailarines como parte de una coreografía intrincada o un punto de vista bajo que muestra por qué un jarrón en una mesa de café es tan fascinante para un niño de dos años. Variar la altura de la cámara ofrece literalmente nuevas formas de ver las cosas y la novedad es interesante por sí misma.
La variedad también es útil para editar. A menudo hemos notado que para un corte realmente suave, la nueva toma debe diferir en al menos dos aspectos de la anterior. Las diferencias disponibles están en el ángulo horizontal (por ejemplo, de 3/4 a perfil), el tamaño del sujeto (como en plano completo a primer plano) y la altura de la lente (por ejemplo, alta a neutral). Al ignorar los cambios de altura, pierde un tercio completo de estas opciones disponibles. Solo por este motivo, debería buscar alturas de cámara nuevas y adecuadas.
Adecuación
¿Qué es apropiado para tu escena? Esta puede ser la pregunta más desconcertante en el video. Para cualquier toma de un solo sujeto, puede haber un mejor ángulo de cámara teórico, el perfecto para esa toma. El problema es que no hay dos directores que se pongan de acuerdo sobre lo que es. Pero, como dijo una vez el juez de la Corte Suprema Potter Stewart (sobre un tema muy diferente), "No puedo definirlo, pero lo reconozco cuando lo veo".
Un buen director tiene un instinto asesino para esa configuración perfecta, la capacidad de encontrar la combinación de posición horizontal, tamaño del sujeto y altura de la lente que se siente exactamente adecuada para este sujeto en este momento. Si es el niño pequeño que mira el jarrón sobre la mesa, un ángulo bajo tiene mucho sentido. Si se trata de primeros planos alternos de un jefe y un empleado, la decisión es más sutil, como veremos en un momento. En general, tenga en cuenta que la altura es un tercio de la descripción de cada configuración y una altura suele ser más adecuada que otras.
Practicidad
A veces, la razón para elegir una altura sobre otra es puramente práctica. Los ángulos altos son excelentes para excluir elementos elevados no deseados.
Si las luces o el brazo del micrófono quieren colarse en la imagen, un ángulo más alto los enmarcará más fácilmente. En el lugar, levantar la cámara para que la parte superior del encuadre quede debajo de ellos puede eliminar fondos no deseados.
Las tomas panorámicas de ángulo alto son excelentes para establecer la geografía y el ambiente, presentando y dando sentido visual al bullicioso bazar antes de sumergirnos en él y comenzar a llenarnos nosotros mismos. Por ejemplo, digamos que el comerciante de aceite de oliva está aquí y el alfarero de ánforas está allá. Cuando Ali Baba pasea de uno a otro, podemos mirar hacia abajo y seguir su progreso a través de la multitud.
Los ángulos bajos también son útiles para ocultar fondos no deseados, aunque solo sea porque no se puede ver mucho excepto el techo o el cielo. También se prestan a composiciones dramáticas y, con lentes de gran angular, a movimientos dinámicos y emocionantes. Y con eso, pasamos a la psicología de las diferentes alturas de cámara.
Psicología
Los ángulos de cámara altos y bajos transmiten sentimientos distintos y un director habilidoso los explota al máximo. El ojo de pájaro y los ángulos muy altos son elevados, distantes y, literalmente, por encima de todo. Una toma de grúa que comienza muy por encima del bazar y luego desciende entre los compradores se mueve visualmente de distante y fresco a inmediato y cálido.
Los ángulos altos y bajos son complementarios, especialmente al transmitir fuerza o debilidad. Los encuentros grabados en pares tradicionales de primeros planos opuestos a menudo usan un ángulo alto suave para que el punto de vista de la persona dominante mire hacia abajo al sujeto menos poderoso (piense en un diálogo entre el jefe y un empleado). El punto de vista de la persona más débil será un ángulo bajo moderado que mirará al menos ligeramente hacia arriba al sujeto fuerte. Para experimentar con estos ángulos, prueba la actividad sugerida en la barra lateral.
Los ángulos muy bajos tienden a ser claustrofóbicos, quizás porque reproducen la perspectiva de la infancia. No podemos ver las cosas a través del bosque de patas y muebles y todo, y subconscientemente queremos levantarnos donde la vista no esté bloqueada. Los ángulos de ojo de gusano son muy inquietantes porque el mundo entero está corriendo sobre nosotros, razón por la cual las perspectivas ultrabajas funcionan muy bien para carreras, estampidas de búfalos y otras acciones dinámicas.
Elevándose por encima
La forma obvia de encuadrar ángulos altos es llevar la cámara a un techo, un balcón, una escalera o cualquier otra plataforma elevada por encima de la acción. (No debería ser necesario agregar que los lugares altos pueden ser peligrosos y los camarógrafos entusiastas deben tener sentido común).
Las pantallas de visualización externas le permiten disparar con la cámara sostenida sobre su cabeza. Para una altura aún mayor, coloque la cámara en un monopié, incline la pantalla casi hacia abajo, configure la lente en gran angular, presione grabar y levante su plataforma improvisada a la altura de trabajo. Aunque no puede ver muy bien la pantalla, la configuración de gran angular compensará los errores de encuadre.
Hoy en día, los brazos de foque sofisticados están al alcance financiero de los videógrafos prosumidores. Con estos equipos, puede operar los controles remotos de giro, inclinación y zoom mientras mira una pantalla de visualización en un extremo de un brazo, mientras que la videocámara en lo alto del otro extremo hace lo que le pide.
Si necesita viajar alto durante un evento largo como un juego o un desfile, puede alquilar una plataforma de recolección de cerezas que puede elevarlo hasta 20 pies. Sin embargo, una palabra de precaución:los recolectores de cerezas son plataformas fijas adecuadas, pero se mueven demasiado bruscamente para ser utilizados para el movimiento como se puede hacer con una grúa. Además, requieren competencia en la configuración y operación seguras, un punto a determinar entre usted y el agente de alquiler y, por supuesto, necesitará el permiso del lugar.
Abajo
Los ángulos bajos son fáciles porque las pantallas LCD externas le permiten alejar la cámara de su ojo. Para subir desde un ángulo bajo, sostenga el borde de la pantalla con la mano izquierda y gírelo para mantener el marco a la vista mientras levanta la videocámara.
Las tomas en movimiento de ángulo bajo pueden ser muy dinámicas, especialmente con ajustes de lentes de gran angular. Para una toma dramática de estilo comercial de una rueda de automóvil girando a lo largo de una carretera de montaña, simplemente monte la cámara en un monopié y sosténgala boca abajo fuera de la ventana del pasajero (es simple invertir la toma digitalmente). Sin embargo, si intenta esto, asegúrese de tener un filtro de lente transparente montado para defenderse de las piedras pequeñas. Una vez, uno de mis alumnos pegó la cámara de sus padres a un todoterreno de juguete controlado por radio y lo soltó. Aunque los resultados fueron espectaculares, agradecí a los poderes fácticos que no sabía nada al respecto hasta que vi las imágenes.
El editor colaborador Jim Stinson es el autor del libro Video Communication and Production.
Miniescena:¿Quién manda aquí?
Como experimento, grabe una escena muy breve de un jefe y un empleado. En la toma amplia de establecimiento, asegúrese de que estén aproximadamente a la misma altura y coloque la videocámara a la altura de sus ojos. A continuación, grabe todo el diálogo en primeros planos opuestos combinados, con la lente mirando ligeramente hacia abajo, al empleado, y hacia arriba, al jefe.
Finalmente, vuelva a filmar los primeros planos de la manera opuesta:mirando hacia abajo al jefe y hacia el empleado. Cuando revisas las secuencias editadas, puedes
ver que el jefe se siente realmente poderoso en la primera versión, pero menos en
la segunda.
Aquí está el guión.
JEFE:Son las 9:08, Smithers. ¿dónde has estado?
EMPLEADO:Bueno, el tráfico estaba denso esta mañana, Sr. Burns...
JEFE:No quiero excusas, Smithers. Te quiero aquí a tiempo.
EMPLEADO:Lo sé. El problema es...
JEFE:¡Sea lo que sea, no es mi problema!
EMPLEADO:No, por supuesto que no, señor.
JEFE:Demasiados problemas para ti, ¿verdad?
EMPLEADO:¡Oh, no, no hay ningún problema!