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¿Eso fue retocado con Photoshop? ¡No importa!

Muchas veces, al mirar una imagen, la gente preguntará "¿Eso fue retocado con Photoshop?" o "¿Esa escena REALMENTE se veía así?" Dicen esto como si la cámara, abandonada a sus propios dispositivos, fuera a mostrar una imagen “veraz” sin editar. Lo cierto es que cualquier imagen que sale de una de las cámaras digitales de hoy en día ha sido manipulada. La única pregunta es cómo.

Tiro del horizonte de Boston del puente de Longfellow. Esta fue una exposición difícil debido al primer plano más oscuro y al cielo brillante. El procesamiento en una aplicación de revelado RAW me dio la flexibilidad de obtener la imagen en línea con lo que estaba viendo.

No estoy hablando de casos en los que se han movido o agregado cosas a una imagen después de la captura. Si bien eso ciertamente tiene un lugar, se convierte más en el ámbito de un diseñador gráfico o ilustrador. La manipulación que estoy discutiendo se refiere al color, el contraste, la saturación y el balance de blancos. Photoshop y otras herramientas de edición de imágenes ciertamente hacen que el ajuste de esas cosas sea mucho más simple que en el pasado, cuando se requería un cuarto oscuro, productos químicos y papel, pero no cambian el hecho de que todo comienza en la cámara. La fotografía comienza al presionar el botón del obturador. No termina ahí, y nunca lo ha hecho.

En primer lugar, comprenda que todas las imágenes digitales se manipulan de alguna manera. El hecho de que uno tome los archivos JPEG directamente de la cámara y nunca abra un programa de edición de fotos no significa que la imagen haya sido manipulada. Los sensores de imágenes digitales registran solo los datos de brillo de cada píxel. El color se interpreta dentro de la cámara en el procesador de imágenes de la cámara o utilizando un software de procesamiento RAW como Adobe Camera Raw. Un filtro Bayer, compuesto por un patrón repetitivo de dos filtros de luz verde, uno rojo

El típico filtro bayer se coloca sobre el sensor de imágenes para permitir que la cámara determine el color de cada píxel. Luego, la cámara "desbarata" la imagen en su procesador de imágenes.

filtro de luz y un filtro de luz azul se superponen al sensor de imágenes. A través del procesador de imágenes, los colores que representa cada píxel se determinan a través de este filtro. Los valores de intensidad de color no capturados por el píxel son adivinados o interpolados por el procesador de imágenes utilizando los valores de color de los píxeles vecinos. Para los archivos JPEG, esta información se incluye en el archivo. Los archivos RAW almacenan esta información de color separada de los datos de brillo, lo que la hace disponible para su manipulación en el software de procesamiento RAW.

Entonces, incluso antes de quitar la tarjeta de memoria de la cámara, si ha tomado archivos JPEG, el procesador de imágenes de la cámara ha decidido de qué color es cada píxel. Además, se finalizó la configuración de contraste, balance de blancos, saturación y nitidez de la imagen, utilizando los estilos de imagen incorporados en la cámara, como Estándar, Retrato, Paisaje, Neutro u otros. Si bien es posible que el usuario no haya utilizado un programa de edición de imágenes, la imagen aún se editó de acuerdo con la configuración de la cámara.

Si graba archivos RAW, se ha dejado algo de espacio para jugar, porque esas configuraciones se pueden ajustar. La imagen se mostrará en el software según la configuración de la cámara en el momento de la exposición, pero las configuraciones como el balance de blancos, el contraste, la saturación y la nitidez se pueden ajustar a través del software de procesamiento RAW.

El primer plano oscuro y el cielo más brillante nuevamente resultaron difíciles, pero al manipular la imagen en Adobe Camera RAW, pude lograr un resultado que me complació.

Nada de esto es realmente diferente a la fotografía cinematográfica tradicional. La principal diferencia es el punto en el que se toman ciertas decisiones. Con la película, se deben tomar muchas decisiones antes de filmar. La elección de disparar en blanco y negro o en color, la elección de disparar con una película de colores vivos como Fuji Velvia, o algo más natural como Kodachrome 64, todo tenía que decidirse antes de enfocar la lente. Ahora bien, estas opciones pueden venir después. Además, cosas como el contraste y la saturación también podrían manipularse usando máscaras, esquivar y quemar, e incluso eligiendo diferentes tipos de papel.

¿Quieres un ejemplo? Uno de los mejores ejemplos es una de las fotografías más famosas del mundo:"Moonrise, Hernandez, NM" de Ansel Adams. El negativo no fue fácil de imprimir, y Adams hizo todo lo posible para trabajar con él para lograr la obra maestra terminada. Su discusión sobre el proceso, así como su impresión terminada y la impresión de contacto, se pueden encontrar AQUÍ. Es muy fácil ver cuánto trabajo realmente se dedicó a la impresión final cuando se compara la impresión de contacto con la versión final.

Al ajustar el balance de blancos en Adobe Camera RAW, pude calentar el sol para darle el suave brillo dorado que tenía cuando estaba fotografiando

La conclusión es que el proceso creativo en la fotografía no termina cuando se presiona el botón del obturador, y el conocimiento del proceso solo puede mejorar sus imágenes. Todas las imágenes pasan por algún tipo de procesamiento. Es solo una cuestión de si tomas las decisiones tú mismo o dejas que la cámara elija por ti. Soy un gran defensor de capturar archivos RAW y permitirte las opciones que requiere el formato RAW. Es muy parecido a trabajar con un negativo en el cuarto oscuro. La habilidad necesaria en Photoshop no es menor que la habilidad requerida en el cuarto oscuro, simplemente es diferente.

Entonces, la respuesta a "¿Eso fue retocado con Photoshop?" Depende de cada fotógrafo individual elegir cómo responder. En su mayoría, la respuesta será "Sí, hasta cierto punto" para todas las imágenes. En definitiva, deja que tu creatividad te impulse. A menos que sea un reportero gráfico, donde el realismo es clave, los únicos límites son su creatividad, su habilidad con la cámara y su habilidad en el cuarto oscuro digital.


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