A veces las probabilidades están en tu contra. El balance de blancos con una fuente de luz, mientras se dispara en RAW, es bastante fácil de manejar en la postproducción en el caso de que su cámara no lo haya hecho bien la primera vez. Lightroom, y muchos otros programas, ofrecen algunas situaciones y configuraciones predeterminadas (luz del día, sombra, tungsteno, etc.). Haz clic en un botón y listo.
¿Qué pasa cuando la escena incluye dos fuentes de luz diferentes? En esta publicación, veremos cómo ajustar la configuración cuando una escena contiene luz incandescente interior y luz nublada exterior. Si bien este ejemplo es finito, se puede usar en una variedad de combinaciones de luces con algunos ajustes.
El Original
Esta foto fue tomada en el set del Show de Marty Riemer, un podcast en el que aparecí a principios de este mes como invitado hablando sobre abandonar el mundo corporativo por la vida independiente de viajes/fotografía. Esta era mi primera vez en un estudio de este tipo (en su sótano) y quería obtener algunas tomas que mostraran cómo funcionaban las cosas. Como puede ver, hay fuertes luces incandescentes en el techo en latas y luego la luz de un día gris de Seattle entra a raudales por las ventanas. Esta imagen es la original y cómo la cámara captó la escena en el balance de blancos automático. Lo único que he ajustado en este momento es la lente correcta, ya que se tomó a 10 mm.
La cámara eligió ISO 1000, f/3.5, 1/15 y un ajuste de temperatura de 4450K. Esto es un poco más alto que el rango estándar para una bombilla de luz incandescente, que está entre 2700 y 3300 K. La primera tarea es elegir la fuente de luz dominante (incandescente) y acercar la temperatura a ese rango. Para mí, esa configuración fue 3250K.
Ahora quiero recortar el color azul de las ventanas. En este caso, bajo la saturación de azul a -38.
Esto es suficiente para eliminar una buena cantidad de colorcast sin afectar demasiado la escena. El azul de la pantalla sufre un poco y mucha más pérdida de saturación lo dejaría blanco.
El problema para mí en este punto es que Marty tiene mejores tonos de piel que los que representa esta imagen. Simplemente reducir la temperatura y eliminar algo de azul no es suficiente y solo resta valor a la imagen. Para hacer estos próximos ajustes, he descubierto que es más fácil exagerar. Mi siguiente paso es aumentar la saturación hasta +100.
Esta versión exagerada me permite ver cuánto color amarillo y naranja queda de las luces incandescentes. Es hora de afinar. Primero bajo la saturación de amarillo a -67 para eliminar parte del color. En segundo lugar, la saturación naranja se reduce a -21, ya que es un componente principal de la luz incandescente.
Por último, devuelvo la saturación general a +57 para mantener algo de la calidez en los tonos de piel de Marty.
Si hubiera regresado completamente a una saturación de 0, la escena no tiene vida y es anémica.
A partir de aquí, se pueden hacer otros ajustes para refrescar la foto, pero me detendré en este punto ya que esta publicación solo trata de aprovechar al máximo dos fuentes de luz. Si bien esta técnica no funcionará en todos los casos, es útil para las fotos cuando una segunda fuente de luz se está filtrando en su disfrute de la imagen.