Nota :bienvenido a nuestra guía definitiva para hacer retratos. Este es uno de los tutoriales más completos que hemos creado, por lo que, además del artículo que puede leer a continuación, tenemos una versión descargable para imprimir y/o consultar más adelante. Introduzca su dirección de correo electrónico a continuación y le enviaremos una copia.
¿Alguna vez has deseado poder tomar mejores fotografías de tus amigos y familiares? ¿Te encanta mirar retratos tomados por fotógrafos profesionales, pero no estás seguro de cómo replicar resultados similares por ti mismo? ¿Alguna vez te has sentido totalmente abrumado por todas las opciones de equipo fotográfico y necesitas a alguien que te ayude a comprender qué es esencial para fotografiar personas y qué no?
Si se encontró asintiendo con alguna de esas preguntas, ¡esta guía es para usted! En esta guía definitiva de dPS, lo revisaremos todo, desde el equipo hasta el posprocesamiento, y le brindaremos las herramientas que necesita para fotografiar personas con confianza.
Equipo
Cuando se trata de fotografía, la mejor cámara para usar es la que ya tienes. Ya sea que esté usando su teléfono celular, una cámara de apuntar y disparar, una cámara sin espejo, una cámara con sensor recortado, una cámara de fotograma completo o una cámara de película antigua, puede tomar hermosas fotografías de sus amigos y familiares. Esencialmente, no permita que la falta de "equipo ideal" se interponga en su camino. En casi todas las circunstancias, puede combinar el equipo que ya tiene con esta guía para mejorar sus fotografías y retratos de personas.
Ahora que lo hemos solucionado, además del cuerpo de la cámara y los elementos básicos de la fotografía, como las tarjetas de memoria, hay algunos equipos clave que hacen que fotografiar personas sea mucho más fácil.
Si está usando una cámara DSLR, las lentes pueden marcar una gran diferencia en la calidad de sus fotos. La mayoría de los fotógrafos prefieren lentes fijos para la fotografía de personas. Aunque tiene que hacer zoom con los pies, tienden a producir imágenes más nítidas y vibrantes en general.
Dicho esto, ya sea que esté en una boda o en un partido de fútbol, hay momentos en los que la distancia del sujeto a la cámara cambiará con frecuencia y rapidez. En esos casos, una lente de zoom puede ser la mejor opción para fotografiar a las personas especiales en su vida. Estos son algunos de los objetivos más utilizados para la fotografía de retratos y personas.
Lentes principales
Objetivo de 35 mm :Esta distancia focal no es excelente para retratos tradicionales de cabeza y hombros, pero realmente brilla cuando se trata de capturar personas en el contexto de su entorno.
La lente de 35 mm (en un sensor de tamaño APS-C o recortado) es más similar al ángulo de visión de los ojos humanos. Por lo tanto, es una gran lente para usar cuando desea capturar lo que sucede a su alrededor tal como lo ve. Por esta razón, el objetivo de 35 mm también es una opción especialmente buena para la fotografía callejera.
Lente de 50 mm: Para muchos fotógrafos, la primera lente que compran después de la lente del kit es una variedad de lente de 50 mm. El precio y la versatilidad de una lente de 50 mm son insuperables y, para muchos fotógrafos, tener la capacidad de disparar a f/1.8 (o f/1.4 o f/1.2) es una gran mejora con respecto a la lente de su equipo. .
Si está fotografiando con un cuerpo de cámara de fotograma completo, el objetivo de 50 mm es ideal para fotografiar familias y grupos de hermanos. Si está disparando con una lente de 50 mm en una cámara con sensor recortado, es una distancia focal ideal para retratos y fotografías de parejas.
Objetivo de 85 mm: La mayoría de los lentes de 85 mm son extremadamente versátiles, lo que le permite llenar todo el encuadre con la cara o la copia de seguridad del sujeto para incluir todo el cuerpo sin distorsión. De hecho, se sabe que 85-105 mm es el rango de distancia focal ideal para retratos porque las imágenes capturadas dentro de esas distancias focales tienden a ser más halagadoras y tienen menos distorsión que las imágenes de personas capturadas en otras distancias focales.
Además, la compresión de la lente con una lente de 85 mm hace que parezca que el fondo se acerca más al sujeto, lo que da como resultado imágenes de retrato hermosas y espectaculares.
Objetivos de zoom
Lente Artística Sigma 18-35 mm f/1.8: Diseñado para cámaras con sensor recortado, este objetivo tiene un rango que incluye muchas de las distancias focales más populares para fotografiar personas. Además, la capacidad de disparar a f/1,8 en todas las distancias focales hace que este objetivo sea una potencia tanto para retratos como para fotografía de personas.
Mientras busca diferentes lentes para retratos y fotografía de personas, tenga en cuenta que para lograr un bonito fondo borroso en sus retratos, a menudo querrá una lente que sea capaz de disparar entre f/1.2 y f/2.8. Notarás que los lentes capaces de disparar en esas aperturas son más caros, pero este es un caso en el que la recompensa vale el aumento del costo.
Si está filmando en una cámara con sensor recortado, recuerde que necesita multiplicar la distancia focal de la lente que está usando por el factor de recorte (este número suele ser algo así como 1,5 o 1,6) para descubrir la distancia focal funcional de su lente. Entonces, si coloca una lente de 35 mm en una cámara con sensor recortado, en realidad funciona más como una lente de 50 mm.
Otras herramientas útiles
Reflectores: Un kit de reflectores 5 en 1 lo ayudará a abordar una gran variedad de situaciones de iluminación que puede encontrar al fotografiar personas. No solo es útil para hacer rebotar la luz cálida o fría en el sujeto, sino que también le brinda la capacidad de absorber la luz y corregir los problemas de luz moteada al fotografiar de una a tres personas.
Fuente de luz alternativa: Incluso si cree que solo fotografiará personas al aire libre con luz natural, es una buena idea tener a su disposición algún tipo de fuente de luz alternativa, ya sea un flash, un anillo de luz o luces de estudio. Hablaremos más sobre cuándo y cómo es posible que desee utilizar diferentes fuentes de iluminación un poco más adelante en esta guía. Por ahora, solo sepa que tener algún tipo de fuente de luz mejorará drásticamente su versatilidad como fotógrafo.
Iluminación
La fotografía se describe a menudo como “pintar con luz”. Como tal, es muy importante tener una buena comprensión de las diferentes fuentes de luz que puede experimentar como fotógrafo y cómo usarlas mejor para su ventaja.
Luz natural
El más básico de todos los tipos de iluminación es la luz natural. Esto es tan simple como parece:toda la luz de su fotografía proviene del sol. No se utiliza ninguna fuente de luz adicional (como un flash).
Fotografiar con luz natural (a veces también llamada luz disponible) puede significar que está filmando en exteriores, o también puede significar que está filmando en interiores cerca de una ventana grande. Puede significar que está fotografiando cuando el sol está alto en el cielo o que está fotografiando retratos a contraluz cerca del atardecer.
Si eres nuevo en la fotografía y tienes problemas con la iluminación incluso en situaciones de luz natural, busca a un amigo y prueba el truco del círculo, que es una manera rápida y fácil de ayudarte a aprender cómo ver diferentes situaciones de luz natural.
Iluminación de estudio
Otra opción cuando se trata de iluminación es utilizar iluminación de estudio. Esto suena más intimidante de lo que realmente es:la iluminación de estudio solo significa que está utilizando un flash, iluminación de pie y otras fuentes de luz artificial como su principal fuente de luz para su imagen.
Los retratos de rostros profesionales a menudo se fotografían con iluminación de estudio, al igual que muchas sesiones de fotografía de recién nacidos. El principal beneficio de la iluminación de estudio es que puede controlar fácilmente cómo se ve la luz y garantizar una iluminación constante independientemente de factores externos como el clima. La iluminación de estudio también puede ser útil para crear imágenes de clave alta con iluminación dinámica y mucho contraste.
El uso de iluminación de estudio implica una curva de aprendizaje diferente a la de la fotografía con luz natural, y muchos fotógrafos se sienten intimidados por ella. Sin embargo, aprender iluminación de estudio es una excelente manera de lograr una comprensión sólida de una variedad de situaciones de iluminación, y vale la pena asistir a una clase o taller para aprender más al respecto.
Incluso si finalmente no terminas usando la iluminación de estudio con mucha frecuencia, es una herramienta valiosa para tener en tu arsenal.
Iluminación combinada
Muchos fotógrafos utilizan una combinación de luz natural e iluminación de estudio, utilizando la luz disponible cuando sea posible y, a veces, complementándola con otra fuente de luz. La fuente de luz más común para fotógrafos principiantes e intermedios es probablemente el flash.
El uso de un flash en combinación con un difusor es una excelente manera de fotografiar personas en interiores en situaciones en las que no siempre podrá posar cerca de una ventana (piense en fiestas de cumpleaños, recepciones de bodas, reuniones festivas, etc.). Otra forma de usar la iluminación combinada es llevar el flash al aire libre y usarlo como flash de relleno para retratos al aire libre.
Buscar ubicaciones y fondos
Cuando se trata de fotografiar personas, la ubicación y el fondo detrás del sujeto son extremadamente importantes. Su fondo mejorará su imagen final o la restará valor, por lo que aquí hay algunos consejos para ayudarlo a encontrar y elegir las mejores ubicaciones posibles para complementar su fotografía.
El color es el rey
Cuando tomo retratos, suelo usar lentes de 50 mm u 85 mm, y disparo con una apertura bastante amplia (generalmente entre f/1.8 y f/2.5). Por lo general, busco que la persona que estoy fotografiando esté enfocada, con un bonito fondo bokeh cremoso detrás de ellos. Debido a que el fondo está ligeramente borroso, a veces el color del fondo puede ser más importante que lo que realmente parece a simple vista.
Un garaje de estacionamiento puede parecer un telón de fondo poco inspirado a través de una lente de 35 mm. Pero si cambias a una lente de 85 mm, de repente los detalles del fondo desaparecen y te quedas con un fondo que parece ser un bonito tono gris neutro en los retratos. Del mismo modo, un campo de malezas puede verse terrible en persona, pero se traduce como un fondo amarillo dorado cremoso en una fotografía.
Como tal, entrenarse para tener en cuenta el color además del contenido al buscar ubicaciones potenciales para la fotografía es un gran truco para tener bajo la manga como fotógrafo.
Los recuerdos importan
Una de mis formas favoritas de elegir un lugar para fotografiar es pedirle a la persona que estás fotografiando que comparta un lugar que sea particularmente significativo para ellos.
¿Hay un parque al que su familia camina los viernes por la noche en el verano? Ve allí. ¿El estudiante de último año de secundaria que estás fotografiando tiene recuerdos divertidos de la recolección de duraznos en una granja local con sus padres todos los veranos? Mira ese huerto. ¿Una familia va a traer a casa a su primer bebé? Considere disparar en su casa en lugar de en un estudio.
Elegir ubicaciones que tengan un significado especial para las personas que estás fotografiando es una excelente manera de garantizar que se sientan lo más cómodas posible frente a la cámara, y también es una excelente manera de invocar una emoción positiva genuina. Escuchar una canción en la radio puede llevarte directamente a un recuerdo específico de tu vida, ¡al igual que volver a visitar lugares que tienen recuerdos felices asociados con ellos!
No tengas miedo de preguntarle a la persona que estás fotografiando si hay algún lugar particularmente significativo para ella que pueda actuar como telón de fondo de tu sesión de fotos. Desde la biblioteca pública hasta el famoso jardín de dalias de la abuela, pasando por la casa del lago de un amigo de la familia, ¡puede que se sorprenda de lo que se les ocurre!
Utilizar geoetiquetado
Varios sitios web populares de fotografía le permiten buscar imágenes que han sido etiquetadas geográficamente por código postal, ciudad y otros factores de identificación. Flickr Map es uno de esos recursos, y aunque puede ser una verdadera mezcla en términos de cantidad y calidad de imágenes para clasificar, es una gran herramienta para visualizar cómo se ven las diferentes partes de su área en diferentes momentos del día y diferentes épocas del año.
No recomendaría elegir una ubicación que no se vea, pero es una gran herramienta para reducir las áreas que quizás desee visitar en persona. Otra opción que está empezando a ganar popularidad es Shootipedia, un sitio web de exploración de ubicaciones y una aplicación que permite a los fotógrafos publicar imágenes y compartir detalles sobre sus ubicaciones favoritas para fotografiar. Algunas partes del mundo tienen muchas ubicaciones catalogadas, mientras que otras tienen muy pocas. Dicho esto, ¡siempre vale la pena echarle un vistazo!
Ir a explorar
Una de las mejores maneras de descubrir lugares de fotografía cerca de usted es simplemente salir y explorar su área. Ir de excursión. Súbete al coche y conduce. Imprima una lista de todos los parques públicos locales y pase por allí en diferentes momentos del día.
Tampoco descartes los lugares familiares. Lo más probable es que a medida que comience a mirar a través de la lente de la fotografía, descubra que hay innumerables lugares y fondos apropiados en su propio vecindario.
Consejos e ideas de ropa
La mayoría de las personas pueden beneficiarse de algún tipo de dirección con respecto a qué ponerse cuando se les fotografía. Sin embargo, si usted (como fotógrafo) podrá o no ofrecer instrucciones en términos de qué ponerse variará en función de muchos factores diferentes, incluido el tipo de fotografía de personas que está haciendo.
Por ejemplo, si está fotografiando a los asistentes a una fiesta de cumpleaños o haciendo fotografías callejeras, no tendrá tanta participación en las elecciones de ropa como lo haría si está fotografiando retratos.
En situaciones en las que tiene cierta influencia sobre la ropa que visten las personas que está fotografiando, ese nivel de "dirección" puede ir desde la compra de prendas específicas para usar hasta simplemente dar consejos generales sobre colores y patrones que favorecen. la mayoría de las personas.
El nivel de tu dirección como fotógrafo también dependerá de tu estilo fotográfico personal y de si ofreces sesiones con estilo o no. Sin embargo, independientemente de su estilo personal, existen algunas reglas generales que generalmente se cumplen en la mayoría de los casos cuando se fotografía a personas:
- La ropa de colores neutros (negro, blanco, tostado o gris) siempre es una buena opción.
- Los tonos joya favorecen a la mayoría de las tez.
- Evite logotipos o texto en la ropa.
- Cuando incorpores patrones, apégate a patrones muy clásicos como cuadros o lunares.
- Al fotografiar familias, es mejor trabajar con una familia de colores (colores cálidos, colores fríos, tonos joya, neutros, etc.) que tener a todos vistiendo exactamente lo mismo.
- Agregar o quitar chaquetas y/o cárdigans es una excelente manera de agregar algo de versatilidad a una sesión.
- Si está fotografiando a más de una persona juntas, asegúrese de que no usen exactamente el mismo color en la parte superior, o puede ser difícil ver dónde termina una persona y comienza otra.
- Si la persona fotografiada no se siente cómoda con lo que lleva puesto, por lo general será evidente en la fotografía.
La mayoría de las personas realmente aprecian los consejos y/o comentarios de su fotógrafo sobre qué ponerse. Les ayuda a relajarse y sentirse seguros frente a la cámara.
Dicho todo esto, a veces solo tienes que aguantar los golpes. Si está fotografiando a un niño pequeño que quiere desesperadamente dejar sus alas de hada para las fotos, puede considerar intentarlo, incluso si va en contra de su "visión" para la foto. La elección de ropa puede ayudar a mejorar una foto, pero en la mayoría de los casos, la expresión genuina en una foto prevalecerá sobre la elección de ropa cualquier día.
Configurando tu cámara
Esta sección es especialmente para fotógrafos principiantes. Si ha estado usando el modo automático de su cámara y ni siquiera está seguro de por dónde empezar en términos de fotografiar personas, está diseñado para brindarle algunas ideas que lo ayudarán a comenzar a tomar más control sobre su fotografía y elevar sus fotos de personas de meras instantáneas a imágenes creadas intencionalmente.
Dos de los modos de cámara más utilizados para fotografiar personas son Prioridad de apertura y Prioridad de obturador.
Prioridad de apertura
Al seleccionar el modo Prioridad de apertura en su cámara, esencialmente selecciona la apertura de la cámara y le pide a su cámara que seleccione el resto de sus configuraciones. Todavía puede seleccionar su ISO si lo desea, o dejarlo configurado en automático si prefiere que su cámara también lo elija.
Cuando selecciona un número de apertura pequeño (f/1.8), menos parte de su imagen estará enfocada. Cuando selecciona un número de apertura grande (f/8), una mayor parte de su imagen estará enfocada. Si se pregunta cómo crear un retrato con un bonito fondo borroso, disparar con una apertura muy amplia (f/1,8) es una forma de lograr ese efecto.
Sin embargo, a medida que agrega personas adicionales a la imagen, se vuelve más complicado enfocarse en todos. Por lo tanto, una buena regla general al fotografiar grupos pequeños es establecer la apertura en un valor no inferior al número de personas que está fotografiando; si está fotografiando a dos hermanos, establezca la apertura en f/2,0 (o superior). Si está fotografiando a una familia de tres, puede considerar configurar su apertura en f/3.0 (o superior), especialmente si no todos están en el mismo plano.
El modo de prioridad de apertura es una excelente opción para fotografiar retratos o grupos pequeños, en los que las personas que estás fotografiando no se mueven demasiado.
Prioridad de obturador
Mientras que el modo Prioridad de apertura es excelente para fotografiar personas que están mayormente inmóviles, el modo Prioridad de obturador es excelente para fotografiar personas que están en movimiento.
Ya sea que estés fotografiando un partido de fútbol y quieras congelar la acción, capturar a una familia en medio de las cosquillas o practicar la fotografía callejera y quieras mostrar el desenfoque de la gente ajetreada, Shutter Priority es una excelente manera de detener la acción o enfatizar el movimiento. en fotografía de personas!
Trabajando con personas
El fotógrafo aul Caponigro dijo una vez:"Una cosa es hacer una imagen de cómo se ve una persona, y otra cosa es hacer un retrato de quiénes son".
De hecho, hay una diferencia entre tomar una instantánea de una persona y crear un retrato que capture la esencia de quiénes son y de qué se tratan. A menudo, la diferencia se reduce a la interacción entre el fotógrafo y la persona fotografiada.
Ya hemos hablado de cómo la ubicación y la ropa son dos factores que pueden ayudar a las personas que estás fotografiando a relajarse frente a la cámara. Además de esos dos factores, combinar una pose suave con indicaciones y preguntas diseñadas para ayudar a la persona que está fotografiando a relajarse y evocar emociones durante la sesión puede ser muy útil para capturar imágenes que se vean y se sientan genuinas.
Posando
Si la idea de posar suavemente a la persona que está fotografiando le parece abrumadora, puede estar interesado en comprar la aplicación Posing. Esta aplicación en particular incluye más de 300 ilustraciones de varias poses fotográficas para hombres, mujeres, niños y grupos, y puede ser un gran punto de partida cuando tratas de describir a las personas que estás fotografiando lo que te gustaría que hicieran.
Tenga en cuenta que los recursos como Posing App son solo puntos de partida. No tengas miedo de modificar las poses, cambiándolas ligeramente para variar o para halagar mejor a la persona que estás fotografiando.
También busque aquí más ayuda para posar:
- Portraits:Striking the Pose:un libro electrónico de dPS.
- 67 poses de retrato (imprimibles) de dPS.
Prompting
Una vez que tenga a la persona que está fotografiando situada en términos de pose, la siguiente técnica para evocar emociones es incitarla con preguntas o afirmaciones.
Al fotografiar a un niño, esto podría estar diciendo:"¡Muéstrame tu mejor rugido de león!" Como fotógrafo, está menos interesado en el rugido en sí y más interesado en los ataques de risa que suelen seguir, ¡así que prepárese con su cámara para capturar el momento!
Si está fotografiando a un estudiante de último año de secundaria, esto podría significar preguntarle sobre sus planes después de la graduación y qué le emociona. Si está fotografiando a una pareja recién comprometida, esto podría significar pedirles que le cuenten la historia de la propuesta. Cuando estás fotografiando una boda, esto podría significar pedirles que practiquen su primer baile para ti.
Las indicaciones pueden ser sentimentales, pero también pueden ser tontas. Pídale a un novio que susurre su verdura favorita al oído de su novia y observe cómo ambos se ríen histéricamente. Estas técnicas de incitación le permiten conectarse con la persona que está fotografiando en un nivel más profundo y también ayudan a evocar una emoción genuina que se traduce en una fotografía más fuerte.
Descarte y posprocesamiento
Una vez que haya tomado las fotografías reales, querrá eliminar las mejores imágenes y aplicarles algún tipo de procesamiento posterior, aunque solo sea para afilar para imprimir. Si dispara en formato RAW, necesitará algún tipo de software (como Lightroom o Adobe Bridge) que pueda reconocer los tipos de archivos RAW antes de que esté listo para comenzar a seleccionar o editar sus imágenes.
Sacrificio
Independientemente del software, la mayoría de los fotógrafos utilizan un proceso que equivale a "Edición de salida" o "Edición de entrada" para seleccionar imágenes. Si sigue un proceso de "Eliminación de edición", pasa y elimina todas las imágenes que no desea editar y procesa el resto. Si sigue un proceso de "Edición en", revisa y marca todas las fotos que más le interesa editar, y edita solo esas. Esto es en gran medida una cuestión de preferencia, y ningún método es mejor que el otro.
Al seleccionar, tenga en cuenta que nadie necesita 10 imágenes con exactamente la misma expresión, distancia focal y ángulo de cámara. Sin embargo, tenga en cuenta las microexpresiones o los gestos particulares que puede mostrar la persona que está fotografiando, y considere incluir también algunas de esas imágenes en su corte final. A veces, esas son las imágenes que capturan la esencia de una persona, incluso si tiene los ojos entrecerrados o la nariz un poco arrugada.
Posprocesamiento
La decisión de posprocesar o no las imágenes en la fotografía digital es siempre objeto de mucho debate. Personalmente, como alguien que comenzó con la fotografía de película en blanco y negro, encuentro que el debate es un poco tonto. Hubo poca controversia sobre esquivar y quemar en el cuarto oscuro en blanco y negro para mejorar un retrato, por lo que no veo ningún problema en hacer lo mismo en el medio digital.
Hay muchas opciones disponibles para el posprocesamiento, pero la más común parece ser el paquete Creative Cloud Photography de Adobe, que incluye Lightroom, Photoshop y toda una colección de aplicaciones móviles para descargar.
Muchos fotógrafos editan por lotes sus imágenes, utilizando un ajuste preestablecido en Lightroom o una acción en Photoshop. Si eres nuevo en el posprocesamiento, hay una gran cantidad de acciones y ajustes preestablecidos disponibles para comprar, incluidos varios conjuntos excelentes de Digital Photography School.
Tenga en cuenta que la mayoría de las acciones y ajustes preestablecidos no están diseñados para ser maravillas con un solo clic. Requieren retoques y ajustes para un mejor éxito, lo que significa que tener una comprensión básica de Photoshop y/o Lightroom es definitivamente necesario cuando se trata de posprocesamiento. Esta es un área en la que vale absolutamente la pena consultar un curso en línea o un libro electrónico para comprender los conceptos básicos del procesamiento posterior para que sepa qué están haciendo las acciones y los ajustes preestablecidos, cómo ajustarlos para su ventaja y cómo finalmente crea el tuyo propio para ayudarte a destacar entre la multitud.
Promociónate a ti mismo y consigue conciertos pagados (si los quieres)
Entonces, ha fotografiado a un grupo de amigos y familiares, ¡y ahora la gente comienza a decirle que debe comenzar su propio negocio de fotografía! Si eso es algo que le interesa dedicarse a tiempo completo o de manera semiprofesional, analizaremos un par de cosas que pueden ayudar a que eso suceda.
Consulte sus leyes locales
Las leyes relativas a las pequeñas empresas varían drásticamente de un lugar a otro. Algunos lugares requieren que tengas una licencia comercial y un seguro antes de comenzar. Algunos requieren que registre el nombre de su empresa. Otros solo requieren que declare cualquier ingreso recibido para que pueda pagar los impuestos correspondientes.
Debido a que dPS tiene lectores en todo el mundo, la mejor sugerencia que puedo dar es que se comunique con su Asociación de Pequeñas Empresas local para saber qué debe hacer para mantener su negocio en crecimiento. Incluso si aún no está listo para comenzar oficialmente su negocio, es importante investigar los requisitos (y si el posible nombre de su negocio está realmente disponible) antes de comenzar cualquiera de estos otros pasos.
Crea tu Portafolio
Si aún no lo ha hecho, debe crear un portafolio de su trabajo que pueda mostrar a los posibles clientes para demostrar su habilidad como fotógrafo. Muchas veces, los fotógrafos construyen inicialmente su portafolio ofreciéndose a tomar fotos de sus familiares y amigos de forma gratuita a cambio de permiso para usarlas como parte de su portafolio.
Otra opción para construir tu portafolio es participar en talleres o caminatas fotográficas que te otorgan permiso para usar las imágenes que tomes durante el evento como parte de tu portafolio. Si está interesado en fotografiar bodas, muchos fotógrafos se asocian con proveedores para fotografiar varias sesiones de estilo antes de fotografiar una boda real.
Crea tu marca
Una vez que tenga una cartera que esté lista para comercializar, ¡necesitará tener una marca! Este paso incluye crear el nombre de su empresa, el logotipo, la marca de agua, una fotografía suya y, a menudo, una combinación de colores que usará en todos sus materiales impresos y en línea.
Construya su presencia en la web
¡Uno de los siguientes pasos clave para desarrollar cualquier nivel de un negocio de fotografía es crear una presencia en la web para que las personas realmente puedan encontrarlo! Esto puede incluir muchas vías diferentes, como la creación de un sitio web, un blog de fotografía, una página comercial de Facebook y una cuenta de Instagram para su marca.
Expanda su audiencia
Para muchos fotógrafos, su negocio comienza con amigos y familiares y se expande gradualmente a medida que esas personas lo recomiendan a sus amigos y familiares. Si puede animar a sus amigos y familiares a etiquetar sus páginas de fotografía en las redes sociales mientras comparten sus imágenes en línea, esta puede ser una excelente manera de expandir su audiencia y alcance. Algunas otras formas fáciles de expandir su audiencia incluyen:
- Ofrezca un programa de recompensas o incentivos para clientes anteriores que le recomienden a sus amigos.
- Organiza una llamada modelo en Facebook.
- Considere publicar anuncios en las redes sociales dirigidos a "amigos de amigos".
- Dona tus servicios de fotografía a una causa que te interese.
Conclusión
¡Uf! ¡Esa fue una gran cantidad de información sobre fotografiar personas! Although it’s easy to get overwhelmed with all the dos and don’ts of people photography, you don’t have to master everything at once!
Use the camera and the equipment you have, pick one tip from this guide, and try it out. At the end of the day, the most important part of photographing people is just to get out there and do it, as often as you can!
Nota :did you enjoy this guide to taking portraits? If so get a free downloadable copy to print and/or refer to later by adding your email address below and we’ll send you a copy.
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