Una de las partes más difíciles y frustrantes de disparar con película, antes de los días de la fotografía digital, era la cantidad limitada de intentos que tenías para obtener la foto que querías. Recuerdo llevar rollos de película de repuesto en una riñonera (cintura) en un viaje a Walt Disney World hace años, y considerar cuidadosamente cada foto para no equivocarme en una configuración y arruinar toda la toma.
En ese entonces, tenía que esperar días, o incluso semanas, para recuperar sus imágenes de un laboratorio de procesamiento, y si una imagen era demasiado oscura, granulada o desenfocada, no había nada que pudiera hacer al respecto en ese momento. Afortunadamente, las cámaras digitales son mucho más indulgentes que sus contrapartes de película y cuentan con muchos sistemas para garantizar que obtenga la toma que desea. Pero incluso entonces, a veces las cosas todavía no funcionan del todo.
Gracias a una técnica llamada horquillado, puede usar la potencia de su cámara, combinada con el espacio disponible en la mayoría de las tarjetas de memoria, para asegurarse de que siempre obtiene la foto correcta en todo momento.
¿Qué es el horquillado?
Hay un cuento infantil clásico llamado Ricitos de oro y los tres osos, en el que una niña entra en la casa de los osos y se sirve de su comida, muebles y futones. Con cada conjunto de elementos hay tres opciones:dos que no funcionan del todo y una que es, según cuenta la historia, correcta . Si bien la historia podría verse como una advertencia sobre los peligros de colarse en el hogar de los animales salvajes y dormir en sus camas sin ser invitados, sus lecciones también se pueden aplicar a la fotografía.
Esencialmente, Goldilocks demuestra el concepto de horquillado, dándose muchas opciones para asegurarse de tener al menos una que sea precisamente lo que está buscando. En fotografía hay varios tipos de bracketing, pero todos implican tomar varias fotos, para asegurarte de tener al menos una buena imagen. El horquillado también se puede usar para combinar diferentes elementos de varias fotos para obtener lo mejor de todas las versiones. Las tres versiones más comunes de horquillado implican exposición, enfoque y balance de blancos.
Si alguna vez te ha costado conseguir la toma correcta o quieres aprender una nueva técnica para mejorar tu fotografía, esto podría ser justo lo que estabas buscando.
Horquillado de exposición
Las cámaras digitales modernas son bastante buenas cuando se trata de evaluar una escena y brindarle la exposición adecuada. Incluso puede usar diferentes modos de medición en los que su cámara mire toda la escena, solo el centro o incluso una parte específica de la foto, como los puntos destacados o algunas caras. Si sabe con precisión cómo controlar su cámara para obtener la toma que desea, puede usar estos diversos modos de medición, junto con el medidor de luz incorporado de su cámara, para obtener la exposición correcta.
Sin embargo, a veces vale la pena tomar algunas fotos adicionales para asegurarse de que usted, como Ricitos de oro, obtenga una imagen que sea perfecta. . Aquí es donde el horquillado de exposición resulta útil, ya que puede tomar varias fotos adicionales, algunas subexpuestas y otras sobreexpuestas, para asegurarse de que se va a casa con la imagen perfecta.
Hay varias formas de utilizar la técnica de horquillado, y una de las más sencillas es poner la cámara en modo de programa y utilizar la función de compensación de exposición de la cámara.
Primero, tome una foto que parezca estar correctamente expuesta. Luego use la opción de compensación de exposición para subexponer intencionalmente su imagen en una o dos paradas (-1 o -2). Más de dos paradas generalmente son innecesarias. Por supuesto, es libre de hacerlo, pero es bastante raro que el medidor de su cámara esté tan apagado como para requerir más de dos paradas de compensación de exposición para obtener la imagen que desea.
Luego use la compensación de exposición para sobreexponer intencionalmente su imagen en una o dos paradas (+1 o +2), y al final tendrá al menos tres fotos para elegir:una que su cámara cree que está correctamente expuesta, otra que es subexpuesta y otra sobreexpuesta. Esto puede parecer un poco redundante, pero es una buena póliza de seguro para asegurarse de obtener la foto correcta que desea. Funciona especialmente bien si está fotografiando paisajes u otros paisajes al aire libre, ya que la luz del sol brillante que viene desde arriba a veces puede hacer que su cámara mida una escena incorrectamente, incluso si cree que tiene todo configurado correctamente.
Horquillado para HDR
Otro beneficio de usar el horquillado de exposición es que te permite crear impresionantes obras de arte usando una técnica conocida como HDR, o High Dynamic Range. Esto requiere el uso de un horquillado de exposición, un trípode y, a menudo, algún software especial como Photoshop, Lightroom o Aurora HDR Pro, para combinar varias fotos en una sola.
Para comenzar con HDR, necesita al menos tres imágenes, agrupadas en paradas completas de exposición. Tome una imagen correctamente expuesta, luego subexponga en uno o dos pasos y luego sobreexponga en uno o dos pasos. Algunas cámaras hacen este horquillado automáticamente con una función de horquillado integrada (AEB), pero a menudo encuentro que me gusta controlar las exposiciones manualmente con compensación de exposición o usando el modo manual. Puede usar más que eso, pero si recién está comenzando, tres fotos entre paréntesis deberían ser suficientes.
Una vez que tenga sus fotos entre paréntesis, cárguelas en el software de su elección y puede indicarle que las combine en una sola foto que tome las mejores partes de todas las imágenes y cree una sola obra maestra digna de un marco. Para ver esto en acción, primero mire la siguiente imagen, que a pesar de tener una exposición bastante uniforme en general, todavía sufre en algunas áreas.
Esta es una imagen JPEG sin retocar directamente de mi cámara. La exposición general es buena, pero el cielo es blanco brillante y el pasillo está demasiado oscuro.
Utilicé la compensación de exposición para sobreexponer la imagen en dos paradas, lo que perdía casi todo el cielo, pero resaltaba muchos más detalles y colores en las áreas más oscuras del pasillo.
La misma escena, sobreexpuesta por dos paradas.
Luego tomé una tercera imagen, esta vez subexponiendo dos paradas, lo que hizo que las partes oscuras realmente oscuro, pero sacó mucho más color en el cielo.
Esta imagen fue subexpuesta intencionalmente por dos paradas.
Finalmente, utilicé Aurora HDR Pro para combinar las tres imágenes JPEG entre paréntesis en una que contiene lo mejor de todos los mundos. Esto muestra lo útil que puede ser el horquillado y puede darte algunas ideas sobre cómo usarlo en tu propia fotografía.
Esta imagen final se realizó con Aurora HDR Pro para combinar las tres tomas entre paréntesis en una sola, y las ediciones finales en LR, incluida la corrección del edificio inclinado.
En los últimos años, los sensores de imagen de muchas cámaras se han vuelto tan buenos que el uso del horquillado de exposición no es tan crítico como lo era en el pasado. Si dispara en RAW en lugar de JPG, una sola imagen a menudo contendrá tanta información en las luces y sombras, que puede recuperar con Lightroom o Photoshop, que simplemente no necesita tomar imágenes separadas y combinarlas más tarde. Una gran desventaja de esto es el tamaño de los archivos, que en algunos formatos RAW pueden ser de dos a 10 veces más grandes que un archivo JPG. Sin embargo, al final del día, el horquillado de exposición sigue siendo una técnica valiosa en la que muchos fotógrafos confían para obtener el resultado correcto, y es posible que disfrute probándola para ver si funciona para usted.
Horquillado de enfoque
Otra forma de aplicar la técnica del bracketing es tomar varias imágenes enfocadas a varias distancias, lo cual es especialmente crítico cuando se toman fotos de primeros planos o tomas macro. En la mayoría de las cámaras, el enfoque automático generalmente funciona muy bien para asegurarse de que las cosas sean claras y nítidas. Sin embargo, cuando se usa una profundidad de campo muy baja o se enfocan objetos que están muy cerca, no siempre se obtendrán los resultados más confiables.
A menudo, al hacer este tipo de fotografía, terminará con imágenes que están ligeramente desenfocadas en una dirección u otra, ya sea delante o detrás del sujeto, y no hay forma de arreglar eso en Photoshop, o cualquier otro. editor de imágenes.
Hice esta imagen ajustando lentamente el enfoque de mi lente mientras tomaba varias fotos. Solo una tenía la hebra única nítida y enfocada, pero esa imagen era todo lo que necesitaba.
La solución a este problema es no hacer una sola foto, sino varias, y utilizar el enfoque manual en lugar del automático. Empiezo enfocando intencionalmente no al sujeto sino ligeramente detrás de él, luego giro lentamente el anillo de enfoque de mi lente mientras tomo varias imágenes seguidas. Sé que puede ser un poco intimidante disparar usando el enfoque manual, pero una vez que pruebes a usar esta técnica, probablemente comenzarás a ver lo útil que puede ser.
Cuando tiene su conjunto de imágenes cargadas en Lightroom u otro editor de imágenes, puede elegir exactamente la que desea, en lugar de esperar que tenga una enfocada mientras confía en el algoritmo de enfoque automático incorporado de su cámara. Si desea ingresar a una técnica aún más avanzada con el horquillado de enfoque, puede combinar todas sus fotos en una imagen súper nítida utilizando una técnica llamada apilamiento de enfoque. Pero si eso le parece demasiado, aún vale la pena probar el horquillado de enfoque regular, solo para asegurarse de que sus sujetos de primer plano estén nítidos.
Clavar el foco en la gota de agua era casi imposible. Así que tomé varias imágenes mientras enfocaba manualmente, para asegurarme absolutamente de obtener al menos una buena imagen.
Horquillado de balance de blancos
La última técnica de la que quiero hablar aquí es similar a los otros dos tipos de horquillado en el sentido de que también implica tomar varias fotos de la misma escena, mientras se ajusta un solo parámetro. En este caso es el balance de blancos, en lugar de la exposición o el enfoque. La mayoría de los fotógrafos casuales usan la configuración de Balance de blancos automático en sus cámaras, que hace un trabajo bastante bueno la mayor parte del tiempo. Pero de vez en cuando puede dejar una imagen con un feo tono verde o rojo, o pálida y descolorida, debido a un balance de blancos incorrecto.
Las condiciones de iluminación aquí causaron estragos en el balance de blancos automático de mi cámara. Entonces, tomé cinco exposiciones separadas y ajusté manualmente el balance de blancos cada vez, para asegurarme de obtener una buena toma.
El horquillado de balance de blancos puede ser muy útil si graba JPG, porque la configuración de balance de blancos automático de su cámara no siempre es tan confiable como desea. Sin embargo, si disparas en RAW, tienes total libertad para modificar el balance de blancos tanto como quieras usando un programa como Lightroom, Photoshop o casi cualquier otro editor de imágenes. Debido a que el formato RAW no descarta ningún dato fotográfico como lo hace JPG, no se necesita el horquillado de balance de blancos cuando se dispara. Eso le brinda mucha más flexibilidad para ajustar cosas como el balance de blancos, siempre que esté dispuesto a tomarse el tiempo para hacerlo.
¿Crees que el horquillado es útil en tu propia fotografía? ¿Cuándo te ha resultado especialmente útil alguna de estas técnicas? Comparta sus pensamientos, y también cualquier imagen, en los comentarios a continuación.