El atardecer y el amanecer pueden ser momentos complicados para la fotografía. Si bien el tono y la fuerza de la luz que proviene del sol son perfectos para calentar los tonos de piel y agregar contraste, las tomas tomadas directamente bajo el sol pueden ser un desafío. Todos hemos visto tomas como la siguiente. Fue tomada en 18 mm, ISO 100, f/16 y 1/50 de segundo. Hermosa puesta de sol y quería asegurarme de poder ver la madera a la deriva.
Ahora edite un poco en Lightroom, pero sin desear pasar toda la vida en la computadora, y el resultado es algo como esto.
Sí, podría poner entre paréntesis la toma y luego hacer magia en la computadora (¿mencioné que no deseo pasar mucho tiempo allí?), pero ¿qué pasa cuando la gente entra en escena? Ahí es cuando un filtro de densidad neutra de gradiente inverso vale más que su peso en oro. ¿Qué es este filtro del que hablo? Se parece a esto.
¿Puedes ver la diferencia entre esto y un filtro de densidad neutra de gradiente típico? Para aquellos que podrían estar rascándose la cabeza, este filtro es tres pasos más oscuro en el medio y luego se desvanece muy rápidamente para aclararse en la parte inferior y volverse un paso más oscuro en la parte superior. Este filtro en particular es una versión de Singh-Ray que compré por sugerencia de mi colega fotógrafo Jon Cornforth.
Este tipo de filtro supera a la herramienta de degradado estándar en Lightroom porque se desvanece en ambas direcciones, que es exactamente lo que se requiere para las fotos del atardecer y el amanecer, cuando el sol está cerca del horizonte. Para dar un ejemplo del cambio, aquí está la misma toma de arriba, excepto con el filtro en su lugar. Se usó una pequeña cantidad de Pincel de ajuste de primer plano para equilibrar la luz.
Un filtro de gradiente estándar oscurecería demasiado el cielo en la parte superior y posiblemente no oscurecería lo suficiente el sol.
Curiosamente, estas tomas se tomaron con la misma configuración. Al usar un filtro como este, es importante medir la luz en los objetos de primer plano y luego colocar el filtro en su lugar. Diferentes filtros serán apropiados para diferentes cantidades de luz y he encontrado que la versión de 3 pasos es bastante confiable en una variedad de oportunidades.
El posicionamiento del filtro es importante y es una de las razones por las que elegí la marca Singh-Ray. Los filtros están sobredimensionados a lo largo, lo que facilita los ajustes cuando el horizonte no está en el centro del encuadre. La clave con la mayoría de los filtros de gradiente es usar el botón de vista previa de la profundidad de campo para detener la apertura, lo que hace que la zona de transición del filtro sea más fácil de detectar. Mover el filtro mientras encuentra esta división también ayuda.
Primero, la toma con el filtro desactivado y la imagen solo ajustada para aumentar la exposición en un paso.
Esto es lo que sucede cuando el filtro es demasiado bajo.
Mover el filtro hacia arriba para alinearlo con el agua es lo que funciona mejor, pero en esta toma verás que aún mantiene a la gente en la playa demasiado oscura.
Ahora, si tomo el filtro y lo inclino para que solo cubra el agua a medida que se mueve hacia la derecha, este es el resultado (con solo un poco de saturación agregada al cielo y dos minutos con el Pincel de ajuste para equilibrar el primer plano muy levemente).
Si bien el horquillado de tomas y su combinación en la computadora sin duda tiene cierto atractivo y funciona en muchos casos, el uso de un filtro para dar forma a la luz durante la captura a menudo puede conducir a mejores resultados en menos tiempo. ¿El equilibrio de la ecuación? Tienes que comprar y llevar los filtros, que pueden costar 120 USD o más.