Es posible que haya notado que acabamos de lanzar una nueva función SFX en Artlist. Eso significa que a partir de ahora, puedes obtener descargas ilimitadas de efectos de sonido con la misma licencia universal que cubre cualquier proyecto de video, incluso comercial.
Para esta ocasión especial, pensamos que sería genial mostrarte algunos consejos de diseño de sonido profesional que llevarán tus videos al siguiente nivel.
Para ver cómo el diseño de sonido puede afectar su video, echemos un vistazo al video que creamos para promocionar nuestro paquete de efectos de sonido que regalamos el Black Friday pasado.
Aquí está el video con solo música:
Y aquí está el mismo video con solo efectos de sonido:
Usar diferentes capas de sonido
No uses solo un efecto de sonido; intente apilar varios sonidos uno encima del otro. Puede usar sonidos similares, pero asegúrese de que no sean iguales o que cubran diferentes frecuencias. Si tiene un impacto de baja frecuencia, combínelo con uno de alta frecuencia para obtener la máxima profundidad. Puede usar filtros para eliminar las frecuencias bajas o altas de un sonido que le guste y hacer lo contrario con el segundo sonido. Por ejemplo, en la primera toma del video que comienza con el astronauta, usamos cuatro capas de sonido.
- Personas hablando por radiocomunicación
- Un impacto de introducción que inicia el video
- Sonidos de respiración que agregan otra dimensión al video
- Otro sonido de impacto
Cuando los pones todos juntos, el resultado es cautivador.
Aunque ambos videos pueden funcionar por sí solos, la combinación de música y efectos de sonido realmente puede hacer que tus imágenes cobren vida.
Profundicemos en nuestros consejos de diseño de sonido:
Utilice SFX para suavizar las transiciones visuales
Usar el sonido de la siguiente toma antes de que aparezca hace que la transición del video sea más fluida y poderosa. Aquí, insertamos el sonido del auto antes del corte, insertamos el golpe del boxeador después del corte y agregamos otro sonido de auto para un efecto adicional. Estos tres sonidos ayudan a crear una transición asombrosa y poderosa.
Mejora del drama
En la transición del golpe de la bola de billar de cerca al equipo SWAT, sabíamos que necesitábamos un efecto más potente que el sonido de una bola de billar normal. Usamos tres impactos diferentes, y dos de ellos tenían un efecto riser. Para la toma del equipo SWAT, como con el astronauta, usamos sonidos que no están en la pantalla pero que están asociados con lo visual, como la comunicación por radio de la policía y la carga del arma, lo que agrega otra dimensión al video.
Puedes usar el diseño de sonido para mantener el mismo nivel de intensidad en tu video agregando un efecto dramático como hicimos con la toma de la bola de billar.
Sea creativo
¿Sabes cómo suenan las fresas explosivas? Ese es el trabajo de un diseñador de sonido para resolverlo. Cuando te encuentres con una imagen sin un sonido evidente, trata de descubrir las texturas y los sentimientos que evoca y crea un sonido que coincida con eso.
Aquí, necesitábamos un sonido que mezclara una textura blanda con un impacto. Entonces, para crear la textura de las fresas, usamos dos sonidos aparentemente no relacionados, uno de un hombre masticando y el otro de huesos rompiéndose . Colocamos un filtro de paso bajo en ambos sonidos para eliminar los sonidos de alta frecuencia y crear un sonido completamente diferente. Luego agregamos un impacto y algunos silbidos, y ahí lo tienes, el sonido de fresas dulces desmoronándose en cámara lenta.
Juega con filtros de paso bajo y paso alto o usa el ecualizador (más sobre eso más adelante) para obtener nuevos sonidos a partir de tus sonidos existentes. Puedes ser realmente creativo con él.
Otro ejemplo de cómo un filtro de paso bajo puede afectar su sonido es la toma de la manta raya haciendo un giro de 360 grados bajo el agua. Colocamos un filtro de paso bajo en un sonido de agua existente y obtuvimos algo que suena bajo el agua.
Ponlo al revés
Puede convertir un impacto en un elevador poniéndolo en marcha atrás. Simplemente haga clic derecho en el sonido, ubicado en su línea de tiempo, vaya a Velocidad y duración, luego marque la casilla Velocidad inversa y ahora tiene un elevador genial. Puede ser creativo al tomar cualquier sonido y ponerlo en velocidad inversa y ver (o escuchar) qué tipo de sonido obtiene.
Usar panorámica
Otro consejo que puede diferenciarlo del diseñador de sonido aficionado es usar la panorámica, una técnica utilizada en la mayoría de las películas por todos los grandes diseñadores de sonido. Cuando vea a alguien hablando en el lado derecho de la pantalla, probablemente lo escuche más en el lado derecho de los altavoces. Para aprovechar completamente el poder de la panorámica, debe ponerse los auriculares.
Tenemos una toma de pájaros cruzando el encuadre de izquierda a derecha, así que para darle aún más poder a esta escena, creamos una panorámica que se mueve desde el altavoz izquierdo hasta el derecho. Para acceder a la función de panoramización, simplemente haga clic derecho en el pequeño cuadro FX en la capa de sonido, seleccione Panoramización y luego en Balance. Cuando realice una panorámica, sepa que la mitad superior de la capa representa el altavoz izquierdo y la mitad inferior representa el altavoz derecho. Crea fotogramas clave y mueve una parte a la izquierda y la otra a la derecha.
Este es el resultado:
Puede usar la panorámica en varias capas como hicimos en la toma del automóvil, que presentaba tres capas diferentes. Dado que el automóvil está ubicado a la derecha, llevamos la primera capa al extremo derecho de los altavoces. Comenzamos la segunda capa en el medio y la movimos hacia la derecha. La tercera capa permaneció centrada. Cuando combinas estos tres sonidos, obtienes un sonido mucho más profundo que comienza a la derecha y se equilibra hacia el medio.
Probablemente puedas imaginar que cuando tienes diferentes cosas cruzando tu marco de izquierda a derecha y de derecha a izquierda, jugar con la panorámica puede ser muy poderoso y podría llevar tu diseño de sonido al siguiente nivel. Algunos sonidos ya vienen con la panoramización, así que ten cuidado con eso.
Usar el ecualizador
Tocamos este punto cuando hablamos de los filtros de paso bajo y paso alto, pero el ecualizador te brinda más flexibilidad ya que puedes jugar con todo el rango de frecuencias de un sonido. Por ejemplo, tomemos el trago del whisky que se vierte en el vaso y manipulemos el sonido normal del líquido que se vierte.
Para abrir el ecualizador, escriba EQ en el panel de efectos. Arrastra el ecualizador paramétrico al clip de audio en la línea de tiempo y suéltalo. Vaya al panel de control de efectos, haga clic en el pequeño botón Editar en el ecualizador y ahora puede comenzar a jugar con el ecualizador.
Las frecuencias altas están a la derecha, las frecuencias bajas están a la izquierda y, en el medio, lo adivinaste, las frecuencias medias.
Si elimina las frecuencias medias, por ejemplo, obtiene un sonido más hueco. Puedes jugar con el ecualizador para hacer que tus sonidos originales sean mucho más interesantes.
Espero que estos consejos de diseño de sonido te hayan resultado útiles. Consulte nuestro nuevo catálogo SFX en Artlist, comience a descargar efectos de sonido y use las técnicas que le mostramos para llevar su diseño de sonido al siguiente nivel. ¡Sé creativo!