El editor Jin-mo Yang explica por qué todavía usa Final Cut Pro 7 y comparte su enfoque para editar Parásito — ganador del Premio de la Academia 2020 a la Mejor Película.
Es difícil explicar la experiencia teatral que obtienes al ver Parasite . Es una montaña rusa absoluta de géneros, que pasa de un drama enérgico a una versión satírica de la estructura de clases, y luego te lanza por una colina empinada de la nada hacia un terrorífico territorio de suspenso. Cambia, se mueve, se tuerce y teje a través de estructuras de géneros cinematográficos tradicionales, dejando a la audiencia con un final deslumbrante pero confuso. Pero, ¿qué más podemos esperar del maestro cineasta Bong Joon-ho?
Parásito ha deslumbrado a las audiencias de todo el mundo, actualmente recaudando $ 133 millones en todo el mundo y asegurando el premio a la Mejor Película del Globo de Oro y el Premio de la Academia a la Mejor Película, la primera película en idioma extranjero en hacerlo. También logró un barrido histórico en los Oscar de este año, asegurando los premios a Mejor Película, Mejor Director, Mejor Largometraje Internacional y Mejor Guión Original.
Si abrimos el telón detrás de la realización de esta increíble pieza cinematográfica, hay mucho arte que acompañó la visión de Bong Joon-ho formada en la sección de edición. Eso es todo gracias a Parasite El editor nominado al Premio de la Academia, Jin-mo Yang. Jin-mo ha colaborado con Joon-ho en algunas de sus otras obras famosas, como Okja y Perforanieves . Pudimos sentarnos con Jin-mo Yang para hablar sobre su flujo de trabajo para la película y su proceso a lo largo de la posproducción para entregar el fantástico resultado final.
Con un poco de ayuda de la edición en el set
Uno de los trucos de bolsillo de Jin-mo para capturar la energía durante la filmación es utilizar un editor en el set. Su asistente tomaba las tomas directamente desde la cámara y luego realizaba una edición rápida sobre la marcha, de modo que el director y los actores tuvieran una referencia sólida para observar mientras interpretaban las escenas.
Este truco de edición en el set es extremadamente útil para evitar perder una toma. Y, dado que Bong Joon-ho no graba cobertura ni tomas maestras, es una excelente manera de preparar al editor cuando comienza sus primeros pases en la bahía de edición.
Usando Final Cut Pro 7 en 2019
Una de las partes más interesantes para aprender sobre Jin-mo (pero que no sorprende a los editores experimentados desde hace mucho tiempo) es su preferencia por Final Cut 7. Muchos editores de la vieja escuela saben que la actualización de Final Cut 7 a Final Cut X fue un cambio drástico. one, y apagó muchos editores del NLE insignia de Apple.
Como sucede con la mayoría de los editores, una vez que haya encontrado su software de edición preferido, es difícil desconectarlo. Ahora, solo necesitamos que Apple lance una edición heredada de Final Cut Pro 7, para que no tengamos que mantener nuestras computadoras en Yosemite para acceder al programa.
Uso de la experiencia VFX en Edit Bay
Una de las partes más fascinantes de Parasite fue su ritmo estelar, todo gracias a las tomas de montaje extremadamente orientadas a los detalles y las transiciones magistrales de un género a otro. Pero, a primera vista, no parece que se haya utilizado ningún VFX para crear estas secuencias. Dado que Jin-mo Yang tiene una gran cantidad de experiencia con VFX, como ser el supervisor de VFX para Snowpiercer de Joon-ho. — fue capaz de unir tomas para obtener el aspecto que quería de la toma, que no se capturó en el set.
Los editores saben que puede ser un proceso tedioso esperar a que un artista de VFX se comunique con usted con maquetas, por lo que tener la capacidad de obtener el aspecto que desea sobre la marcha, con su propia experiencia, es una excelente manera de obtener un corte preliminar con el aspecto que desea antes de enviarlo para recibir el tratamiento de VFX.
Pintar el ritmo del ritmo
ADVERTENCIA:Spoilers adelante.
Desde Parásito se formó principalmente en los guiones gráficos, con poco espacio para la improvisación, el trabajo completo de edición no fue tan intenso para Jin-mo como en otros proyectos que ha encontrado. Pero una de las partes más difíciles del proceso de edición fue conseguir el ritmo adecuado en algunas escenas. En la escena final absolutamente loca de la película, hubo algunos momentos que tenían un significado extremo que necesitaban ser examinados y adaptados por expertos hasta el último fotograma.
En el clímax de la película, el patriarca de la familia Kim, Ki-taek, da un giro dramático —de una manera escalofriante— y apuñala a su jefe, el Sr. Park. Esta escena fue la culminación de todos los eventos de la película que se unieron de una manera extremadamente caótica. Dado que la revelación no se cuenta explícitamente a través del diálogo, la edición de las tomas anteriores al apuñalamiento requirió un buen ojo para observar las expresiones que mostraban los actores para transmitir el mensaje.