Los cineastas utilizan varias formas de presentar a sus héroes (y sus villanos) moldeando el juicio subconsciente de la audiencia.
Cuando se trata de películas, definitivamente juzgamos un libro por su portada, y las primeras impresiones perduran. La primera vez que vemos a un personaje forma nuestras ideas sobre él. Si no se hace correctamente, esta introducción es difícil de superar.
Echemos un vistazo a algunas cosas que los cineastas tienen en cuenta al presentar personajes poderosos.
Dirección de pantalla
Los héroes suelen caminar en la pantalla de izquierda a derecha y los villanos de derecha a izquierda. Porque, en el oeste, leemos de izquierda a derecha, parece una dirección más natural y fácil, y nos dice que el héroe está moviendo las cosas hacia un orden natural. Los villanos, por otro lado, están trabajando contra el orden natural, yendo contra la corriente.
Muchos cineastas integran la dirección de la pantalla para mantener a la audiencia orientada en la historia. En Perforador de nieve, Dirigido por Joon-ho Bong, el héroe de Chris Evans se mueve de izquierda a derecha cuando está trabajando para lograr su objetivo, pero de derecha a izquierda cuando está luchando con la tentación o el victimismo. Al igual que la presentación de los personajes, es algo que sentimos más que ver, pero aún tiene un efecto sobre cómo observamos al personaje y sus motivaciones.
Cámara lenta
La cámara lenta llama la atención sobre alguien y sus movimientos. Alarga el tiempo, haciéndolo parecer más mágico y memorable. La introducción en cámara lenta se ha convertido en un tropo para los intereses amorosos y los personajes románticos. Los vemos caminar en cámara lenta y nos enamoramos del personaje principal. Por lo general, esto va de la mano con una generosa retroiluminación para un brillo cálido.
Grandes Entradas
En los viejos westerns, las puertas dobles que se abrían, o se abrían de una patada, eran una forma clásica de darle a un personaje una entrada poderosa. Era una forma de mostrar la influencia de gran tamaño y los efectos dinámicos que tiene el personaje en su entorno. Esto está maravillosamente satirizado en el episodio piloto de 30 Rock. , cuando se derriba una puerta para revelar a Jack Donaghy, uno de los personajes televisivos más adorables y rimbombantes de los últimos tiempos.
La inclinación lenta hacia arriba
Hacer una panorámica del cuerpo del personaje es una forma clásica y tradicional de divulgar lentamente información sobre ellos. Tomamos en cuenta el suelo sobre el que caminan, su elección de calzado, su atuendo y, finalmente, su rostro y expresión. Revelar un personaje de esta manera revela a la audiencia el mundo del que provienen y cuán importantes serán para la historia.
Obtener una luz
Otro tropo común que, sin embargo, aparece constantemente es presentar al personaje en la sombra, solo para que encienda una cerilla o encienda un cigarrillo. Dado que fumar ahora está más asociado con el cáncer que con la masculinidad, los cineastas están encontrando nuevas formas de lograr esto en la pantalla. En La salvación de Terminator , Christian Bale está envuelto en sombras hasta que enciende una bengala, revelándose a la audiencia.
Al usar estas y otras técnicas sutiles, puede usar la cámara para establecer sus personajes antes de que sus actores pronuncien incluso una sola línea.