Existen varios enfoques estilísticos y tecnológicos para comunicar información a distancia. Nos fijamos en dos:el zoom y el punch In.
El zoom
El zoom, por supuesto, requiere una lente telescópica para ampliar la imagen. La cámara es estática, por lo que no habrá cambios de perspectiva. Puede mover la cámara mientras hace zoom, un efecto notable es la toma de Hitchcock (también conocida como el zoom de la plataforma rodante), pero centrémonos en una cámara estática para este artículo.
En su forma más básica, un zoom nos permite redirigir y enfocar la atención de nuestra audiencia en una sola toma. Un gran ejemplo es el zoom de choque, que se usa a menudo en el cine de acción de Hong Kong y en las películas que se remontan a él. Enfatiza una acción, presenta un personaje imponente o agrega peso al estado de ánimo o emoción de un personaje. Tenga en cuenta su uso en la introducción de Calvin Candy en Django Unchained.
Aquí, finalmente conocemos al hombre de mucha discusión:el amo de esclavos de la esposa de Django. Una vez que vemos su rostro, es como si nada más en el mundo importara:toda nuestra atención se centra en él.
En el cortometraje de acción de Clinton Jones "Sleeping Dogs", vemos un excelente uso de un zoom-out de choque. Después de que nuestro personaje principal rueda hacia atrás sobre la mesa, sube al mostrador, luego gira y patea a un atacante en la cara. El choque de la cámara se aleja, devolviendo nuestra vista a un ángulo amplio, para ver la patada en la cara y la dolorosa reacción del atacante frustrado.
Aquí, el zoom de choque azota a la audiencia, al igual que la patada de nuestro héroe azota a su enemigo. Pero el zoom de choque es un tipo de zoom bastante único. ¿Qué sucede cuando nos tomamos nuestro tiempo y hacemos zoom lentamente?
Ahora, acercar y alejar puede crear emociones muy diferentes. Hagamos zoom primero. Como dije antes, esto redirige y enfoca la atención de nuestra audiencia, pero cuando el enfoque del zoom es un personaje, creamos una nueva sensación:que el punto de vista de nuestro personaje se vuelve hiperenfocado. Tal vez el personaje está sumando dos y dos y su mente se está acercando a una solución o revelación. O tal vez se han centrado en un objetivo, como Jack Torrance perdiendo la cabeza y pensando que necesita matar a su familia para "corregirlos".
Alejar crea aislamiento. Cuanto más lento hacemos el zoom, más nos damos cuenta de lo lejos que estamos de nuestro objetivo, tanto física como situacionalmente. Enfatiza la distancia entre nosotros y ellos, entre ellos y el mundo. Si nuestro personaje está en una multitud, transmitimos varias cosas, ya sea que no es único, es uno de muchos, o que ninguna cantidad de personas en el mundo puede sacarlo de su aislamiento.
El golpe de entrada
El punch in es una de esas frustrantes técnicas “iguales pero diferentes”, en relación al zoom. Sí, ambos cumplen el mismo objetivo de acercar o alejar a nuestra audiencia de un nuevo enfoque. Pero el método es diferente y la emoción resultante también puede serlo. El punch in es más directo. Literalmente va directo al grano.
Mientras que el zoom logra su objetivo en una sola toma, el punch in requiere (como mínimo) dos tomas editadas juntas. Mira esta escena en Casino Royale donde James Bond se da cuenta de que el camión cisterna de combustible está donde está su objetivo.
Podría usar un zoom de choque, pero podría azotar a la audiencia, creando una sensación más impactante. Un zoom lento ayudaría a transmitir que ha descubierto la verdad de la situación. Pero necesitamos algo rápido para mantener el ritmo de la escena de la persecución, necesitamos algo más impactante. Solo necesitamos transmitir rápidamente lo que James Bond ha descubierto y que es de importancia crítica. No necesitamos azotar a nuestra audiencia, pero queremos sorprenderlos, aumentando así la intensidad de la escena.
El punch in también nos puede asustar. Con cada corte, nos acercamos más y más a la perdición. Un zoom lento puede generar pavor, pero un puñetazo puede impactarnos y hacer que nos acerquemos a un estado de pánico.
A medida que nos acercamos a los gemelos paranormales, sentimos la muerte inminente de Danny.
Experimentación
El zoom y el punch in tienen cualidades similares. Como la mayoría de las cosas en el arte, la efectividad de una herramienta depende del artista. Experimenta con cada técnica. Intente filmar la misma escena de varias maneras diferentes. Encuentre una escena con una revelación o diálogo impactante, y use varias versiones del zoom y el punch in. ¿El zoom de bloqueo le agrega peso o lo hace sentir un poco cursi? ¿El zoom lento es demasiado dramático? ¿El golpe arruina el ritmo de la escena en general o lo altera de una manera necesaria? Un enfoque peligroso puede ser tener en mente la técnica que deseas incluso antes de escribir la escena. Experimente y vea qué técnica se adapta mejor a la escena, en lugar de tratar de calzar la escena en el efecto.